Арт-терапия
Арт-терапия: что это за метод
Под арт-терапией подразумевается психотерапевтическая методика, позволяющая лечить расстройства психики с помощью искусства и творчества.
Многие рассматривают это понятие слишком узко, имея в виду лишь изобразительное творчество. На самом деле круг средства арт-терапии гораздо шире.
Арт-терапия, если можно так выразиться, возникла своевременно. Основателем ее считается британский художник Адриан Хилл. Во второй половине 30-х годов прошлого века он занимался в санаториях с людьми, больными туберкулезом. Вскоре наработанная им методика распространилась и в других странах: в Америке ее использовали для реабилитации малолетних узников фашистских концлагерей. Кстати, элементы арт-терапии применялись жертвами и в самих лагерях: в пример можно привести Терезинский лагерь с его активной культурной деятельность, удивившей и поразившей впоследствии весь мир. Именно творчество позволило людям выжить и сохранить психику в жесточайших условиях концентрационного лагеря.
Вначале последователи арт-терапии брали за основу наработки Фрейда и Юнга. Каждый вид человеческой деятельности, включая творческий процесс, они рассматривали как результат работы подсознания. Поэтому продукт этого творчества (произведение искусства) может рассказать об имеющихся психических отклонениях и помочь в их излечении.
Психоаналитики считают, что человеческое сознание крайне нуждается в самовыражении. Поэтому предметом изображения всегда являются темы, наиболее актуальные для человека на текущий момент. Чувства, эмоции, желания и стремления проявляются в виде символов – в первую очередь зрительных образов. Именно визуальные виды искусства первые поклонники психоанализа наделяли первостепенной ролью. Возможно, они ценили наглядность отражения психических процессов. Но музыка, танец, литературное творчество выявляют внутреннее состояние человека не менее, а часто и более полно, чем рисование.
По мнению сторонников психоанализа, принцип действия арт-терапии основан на так называемой сублимации. Сублимация – это защитный механизм сознания, подразумевающий избавление от внутреннего напряжения и отрицательных эмоций через творческую или иную социально одобряемую деятельность. Автор термина «сублимация», Зигмунд Фрейд, считал эту возможность чрезвычайно полезной для трансформации негативных качеств человека в позитивные.
Сегодня под сублимацией понимается гораздо более широкое поле деятельности: наука, предпринимательство, политика, медицина и т.д. К примеру, склонность к издевательствам и жестокости возможно сублимировать, если заниматься хирургией. Но все-таки творчество и деятельность в сфере искусства психотерапевты продолжают рассматривать как определяющие направления.
Одной из задач арт-терапии является воспитание у пациента стремления к самоанализу, самовыражению и самопознанию. Если такое стремление развить удается, психическая жизнь человека обретает гармонию. Другие задачи арт-терапии: социализировать человека, способствовать коммуникации, поднимать самооценку, развивать лучшие личностные качества. Также посредством этого метода можно снять страхи, справиться с фобиями и закомплексованностью. Кроме того, человек приобретает навык адекватно, не выходя за «рамки», выражать негативные эмоции: недовольство, обиду, агрессию.
Арт-терапия –это скорее увлекательные занятия, нежели психотерапевтическая терапия. Именно это притягивает к ней людей.
Необходимо заметить, что арт-терапия не акцентирует внимание на наличии у человека способностей или таланта к творчеству. Этому не придается никакого значения. Главное – возможность выразить свой внутренний мир. От пациентов вовсе не требуется после курса занятий связывать свою дальнейшую жизнь с живописью, музыкой или скульптурой. Методика направлена в основном на работу с детьми, подростками с проблемами в общении, пожилыми людьми, инвалидами.
Иногда арт-терапия способна на большее, чем просто приведение в норму психического состояния человека. Сторонники теории Юнга полагают, что у каждого человека имеется свой жизненный миф, то есть история развития личности. Ее можно распознать по определенным символам, выявляющихся в процессе творческой деятельности. Причем на этот миф можно влиять, корректируя таким образом внутреннее состояние пациента.
Кому полезны занятия арт-терапией
Арт-терапия показана при стрессовых состоянии, чувстве одиночества или неудовлетворенности жизнью, сложных отношениях в семье, заниженной самооценке, наличии страхов, фобий или гнетущего ощущения тревоги.
Но методика полезна всем, а не только людям, страдающих психологическими проблемами. Человеческая психика – материя тонкая и уязвимая, и профилактика никогда не будет лишней.
Методы арт-терапии
Первоначально поклонники данной теории были сосредоточены только на изобразительном творчестве. Пациенты рисовали красками или карандашами. Психологической составляющей других видов искусства уделялось второстепенное внимание. Сегодня сфера арт-терапии – это практически все виды творческой деятельности:
литературное сочинительство и творческая интерпретация произведений (сказкотерапия, библиотерапия)
создание композиций из песка
Кое-какие методы (например, песочная терапия) в России кажутся не совсем обычными. Зато в Европе подобные варианты очень популярны. Основные «орудия» творчества – песок, вода и маленькие фигурки. Пациентам нравится простота этого вида терапии, неограниченные возможности фантазирования при создании образов, легкость их разрушения и восстановления. Работа с песком схожа с неким ритуалом и имеет философское начало. Песок и вода выступают в роли «текучих», естественных природных сил, а рукотворные фигурки – в роли сил стабильных, долговечных. Вся картина в целом символизирует одновременное присутствие в жизни временного и вечного, истинного и ложного.
Главным объектом арт-терапии являются зрительные образы, ведь воспринимать мир визуально любой человек начинает с самого рождения, не умея еще ни разговаривать, ни читать.
Музыкальная терапия – объединяет ряд методов, предполагающих как пассивное прослушивание музыкальных произведений, так активное участие: игру на музыкальных инструментах, вокал. Одним из действенных методов музыкальной терапии является позаимствованное у Японии караоке. Большинство людей используют музыку именно как психотерапевтическое средство, для обретения душевной гармонии.
Ландшафтная терапия – также не относится к обычным видам. Создание художественных и скульптурных композиций происходит на лоне природы, под впечатлением от красоты окружающего ландшафта. При этом все арт-композиции создаются из природного материала. В принципе, человечество с древнейших времен ценило природу как самого талантливого целителя.
Рисование жестами – пожалуй, самый экзотичный вид арт-терапии. Автор методики – шотландский психолог Беверли О , Корт. Основана она на контактировании человека со своим телом.
Самый привычный для человечества способ обмена информацией – вербальный, то есть словесный. Но не все чувства и эмоции можно выразить таким способом. Поэтому люди стремятся выразить свой внутренний мир средствами искусства. Ни речевое, ни даже телепатическое общение не способны в полной мере справиться с этим. Особенно это касается людей с психическими проблемами, у которых часто возникают затруднения в общении и самовыражении. Поэтому психотерапевты ищут нетривиальные пути «извлечения» нужной им информации из сознания пациента. Выразив средствами искусства то, что невозможно выразить более привычными способами, пациент получает шанс справиться со своими психологическими проблемами.
Как проходят занятия
Арт-терапия – это метод, имеющий достаточно много вариаций. Заниматься можно индивидуально либо в составе группы. Кроме того, занятия могут быть самостоятельными, не требующими обязательного участия специалиста. Если для достижения терапевтического результата хватает творческого момента как такового, то самостоятельная работа вполне оправдана. Для таких случаев разработано много методических пособий.
К примеру, человек может изобразить собственное настроение. Это может быть как абстракция, так и вполне реальный предмет, а также человек или животное. Главное, чтобы на рисунке были отображены актуальные эмоции. Когда рисунок готов, человек должен рассмотреть его детально, почувствовать, насколько комфортно представлять себя находящимся внутри изображения. Если возникает ощущение дискомфорта, рисунок можно поправить, видоизменить: удалить некоторые элементы, закрасив или даже отрезав их, пририсовать что-то новое. Чтобы избавиться от какого-то страха или фобии, можно изобразить (или слепить) монстра, и, выразив словесно свое мнение по поводу его «персоны», переделать монстра в более симпатичный и позитивный персонаж.
На коллективных занятиях группа создает общий рисунок, композицию или сочиняет историю, сказку. Иногда устраивается чтение вслух литературного произведения, инсценировка какого-либо отрывка.
Как правило, коллективные (и большая часть индивидуальных) занятия проходят под руководством и при непосредственном участии арт-терапевта. Специалист не только организует мероприятие, но и следит за состоянием каждого члена группы, анализирует его изменения. Профессиональной арт-терапией могут заниматься люди творческих профессий, в основном это художники. Именно люди искусства как никто другой понимают значение творческого момента в гармонизации психических процессов. Зачастую в роли арт-терапевтов выступают психологи или медики-психиатры. В наше время арт-терапевты содержатся в штате многих психиатрических лечебниц, оказывая существенную помощь пациентам.
Важно понимать, что арт-терапия – это длительный курс, рассчитанный на несколько месяцев или даже лет. Несмотря на это, пациенты не стремятся пройти его как можно быстрее: арт-терапия доставляет людям настоящее удовольствие. Данная методика исключает любое напряжение, а, напротив, предполагает полное расслабление. Только максимально раскрепостившись, человек может по-настоящему выразить свое внутреннее состояние. И вот здесь мы подходим к важному нюансу: пациент не должен быть профессионально связан с тем видом творческой деятельности, которым он станет заниматься на сеансах арт-терапии. Любой профессионал вместо выражения собственных эмоций и внутренних порывов начнет акцентировать внимание на качестве создаваемого произведения, и самораскрытия не получится. Итак, художник на таких занятиях будет, допустим, танцевать, а танцор – лепить скульптурную композицию.
Детская арт-терапия
Арт-терапия очень полезна для детей дошкольного возраста. Мышление маленьких детей развивается активнее, чем в любом другом возрасте. Ребенок знакомится с самыми разными видами творческой деятельности, и происходит это в основном процессе игры. Дети – большие фантазеры, и для них больше всего подходит терапия сказкой.
Арт-терапия для людей в возрасте и пожилых
Не только дети остро нуждаются в этом интересном методе коррекции психического состояния. Взрослым самовыражение порой даже более необходимо. Возраст, социальное положение, образование, жизненный опыт и умственные возможности тут не играют никакой роли: показать миру свое глубинное «я» хочется каждому.
Сегодня арт-терапия для взрослых людей имеет в своем «арсенале» самые разнообразные методы и формы, намного более прогрессивные, чем раньше. Примером может служить такая новинка, как фототерапия.
Пациент, участвующий в занятиях фототерапией, работает с фотографиями уже существующими либо сделанными им самостоятельно. Здесь можно применять компьютерные программы, например, тот же «Фотошоп». Некоторые люди избегают разглядывать свои изображения на снимках и даже в зеркало смотрятся лишь в случае крайней необходимости. Другие, напротив, уделяют качеству своих изображений чрезмерно большое внимание. И те, и другие имеют недостаточную самооценку и сниженную коммуникативность. Когда специалист рассматривает сделанные или обработанные пациентом фото, он понимает суть психологических проблем данного человека и составляет для себя представление об общих чертах его личности.
Пожилые люди и старики нередко имеют возрастные нарушения психологического характера, а также снижение умственных возможностей. Поэтому арт-терапия способна оказать им существенную помощь. Слабоумие людей преклонных лет (старческая деменция), к сожалению, встречается не так уж редко и значительно снижает качество жизни пожилых. В настоящее время медицина еще не знает способов полностью избавить человечество от этой проблемы, однако замедлить развитие деменции можно. Чтобы это стало реальным, мозг пожилого человека должен постоянно находиться в активном состоянии, то есть развиваться. И здесь именно арт-терапия может оказать неоценимую помощь.
Исследования 2014 года полностью подтвердили теорию о зависимости умственного здоровья пожилых людей от степени активности их умственной деятельности. Ученые из Германии работали с группой людей от 63 до 72 лет. Суть заключалась в занятии творческими видами деятельности, посещении выставок и художественных галерей, прослушивании лекций о различных видах искусства. По окончании эксперимента люди из этой группы прошли процедуру исследования мозга на МРТ. Выяснилось, что у всех участников произошло значительное улучшение качества связей между системами нейронов и возросла психологическая устойчивость.
Источник
Арт-терапия — как способ реабилитации посредством искусства.
Арт-терапия — выражение эмоций и чувств, связанных с переживаниями своих проблем, самого себя.
Арт-терапия — одно из самых загадочных направлений психотерапии.
Арт — искусство, терапия — лечение.
То есть, лечение посредством искусства.
Арт-терапия — один из самых мягких и в то же время глубоких методов в арсенале психологов и психотерапевтов.
Рисуя, ребенок дает выход своим чувствам и переживаниям, желаниям и мечтам, перестраивает свои отношения в различных ситуациях и безболезненно соприкасается с некоторыми пугающими, неприятными и травмирующими образами.
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| Арт-терапия — как способ реабилитации посредством искусства. | 71.39 КБ |
| Арт-терапия — как способ реабилитации посредством искусства. | 69.04 КБ |
Предварительный просмотр:
Арт-терапия — выражение эмоций и чувств, связанных с переживаниями своих проблем, самого себя;
— активный поиск новых форм взаимодействия с миром;
— подтверждение своей индивидуальности, неповторимости и значимости;
— и, как следствие трех предыдущих, – повышение адаптивности в постоянно меняющемся мире (гибкости).
Эти цели арт-терапевт преследует, работая как с взрослыми, так и с детьми.
Ребенок еще не может точно сформулировать то, что его тревожит. Он может выражать свои страхи простыми предложениями, например: «Мне страшно, что в темноте может кто-то прийти и меня украсть». Когда спрашиваешь ребенка, кто же это может быть, ребенок может не ответить, но попробует нарисовать или придать образное значение своему страху (кто-то, кто ходит в темноте, это может быть Баба-Яга).
Арт-терапия — это наиболее мягкий метод работы, контакта с трудными проблемами. Ребенок может не говорить, или не может признать свои проблемы своими, но при этом лепить, двигаться и выражать себя через движения телом. Также занятия арт-терапией могут снимать психическое напряжение.
Многие психические и некоторые физические отклонения делают ребенка пассивным. Круг его интересов становится узким. Потребность в активном взаимодействии с миром снижается. В результате снижается и способность к адаптации. Он уходит в себя. Он считает, что не сможет найти выход из сложившейся ситуации. Арт-терапия позволяет разорвать этот порочный круг. Когда ребенок занимается творчеством, он изобретает новые и новые способы выражения своих эмоций. И бессознательно новые и новые способы общения с миром. Т.е. утраченные способности восстанавливаются.
На занятиях искусством очень важно, чтобы ребенок чувствовал свой успех в этом деле. Если он видит, что имеет успех в выражении и отображении своих эмоций, создании уникальных поделок, рисунков, к нему приходит успех в общении, а взаимодействие с миром становится более конструктивным. Успех в творчестве в его психике бессознательно переносится и на обычную жизнь.
Ребенок замечает, что из бросового материала (веточки, листья, клочки бумаги, песок, глина, камни) можно создавать красивые изделия. Также можно решить и сложную психологическую проблему — посмотреть на нее по-другому, не так как смотрел раньше. Психика приобретает гибкость. Это свойство позволяет быть более адаптивным. Это и есть цель реабилитации. Арт-терапия позволяет сделать этот процесс радостным, интересным, успешным, индивидуальным для каждого.
Впоследствии, дети, проходящие курс арт-терапии, могут приобрести хобби, научиться новому виду прикладного искусства. Новое увлечение позволяет уделять больше внимания к себе. Это делает отношения и родителей и ребенка более гармоничными.
В арт-терапии используются индивидуальные и групповые формы работы. Особенно яркий эффект дает работа в группе. Например, предлагается создание индивидуальных работ в группе, а также создание общей работы. Каждый участник вкладывает в эту работу что-то свое. Многие работы, сделанные из бумаги, композиции из природного материала и другое воспитанники уносят с собой домой, показывают своим родственникам и знакомым, стремятся обучить их тому, что научились сами.
Как это ни удивительно, но современная научная арт-терапия при всем многообразии ее связей с культурными феноменами ближе всего стоит к первобытному, «примитивному» доисторическому искусству. Оно, как и арт-терапия основано на спонтанном самовыражении и в известной мере игнорирует эстетические критерии в оценке его результатов и профессионализма автора. И для того и для другого более важен процесс творчества, а не результат.
Два основных подхода в арт-терапии:
1. Искусство обладает целительным действием само по себе, художественное творчество дает возможность выразить и заново пережить внутренние конфликты, оно является средством обогащения субъективного опыта.
Арт-терапия рассматривается как средство развития личности и ее творческого потенциала, основной механизм – сублимация и трансформация. Ведущий стимулирует членов группы доверять своему собственному восприятию и исследовать свои творения как самостоятельно, так и с помощью остальных членов группы.
2. На первом месте – терапевтические цели, творческие цели вторичны, арт-терапия как дополнение к другим терапевтическим методам, выражая содержание собственного внутреннего мира в визуальной форме, человек постепенно движется к их осознанию, основной механизм — трансфер. Руководителем группы поощряются свободные ассоциации членов групп и их попытки самостоятельно обнаружить значение собственных работ. Некоторые упражнения заключаются в совместной групповой работе, например создание групповых фресок и создание всеобщего группового образа.
Основные цели арт-терапии – самовыражение, расширение личного опыта, самопознание, внутренняя интеграция личности (различных ее аспектов и компонентов) и интеграция с внешней реальностью (социальной, этнической, культурной). В арт-терапии спонтанное рисование и лепка являются разновидностью деятельности воображения, а не проявлением художественного таланта. Изобразительное творчество является мостом между миром фантазии и реальностью. Оно включает в себя элементы того и другого, позволяя создать некий синтез, который ни ребёнок, ни взрослый не могут создать без помощи художественных средств.
Важным понятием арт-терапии является сублимация — выражение бессознательных инстинктов и влечений (порой деструктивных) с помощью трансформации их в творения искусства; искусство может одновременно «направить в другое русло» и выразить также чувства злости, боли, тревоги, страха.
Преимущества метода арт-терапии в том, что он:
1) предоставляет возможность для выражения агрессивных чувств в социально – приемлемой манере. Рисование, живопись красками или лепка являются безопасными способами разрядки напряжения;
2) ускоряет прогресс в терапии. Подсознательные конфликты и внутренние переживания легче выражаются с помощью зрительных образов, чем в разговоре во время вербальной психотерапии. Невербальные формы коммуникации могут с большей вероятностью избежать сознательной цензуры;
3) дает основания для интерпретаций и диагностической работы в процессе терапии. Творческая продукция ввиду ее реальности не может отрицаться пациентом. Содержание и стиль художественной работы предоставляют терапевту огромную информацию, кроме того, сам автор может внести вклад в интерпретацию своих собственных творений;
4) позволяет работать с мыслями и чувствами, которые кажутся непреодолимыми (утраты, смерть, перенесённые травмы и насилие, страхи, внутренние конфликты, воспоминания детства, сновидения). Иногда невербальное средство оказывается единственным инструментом, вскрывающим и проясняющим интенсивные чувства и убеждения;
5) помогает укрепить терапевтические взаимоотношения. Элементы совпадения в художественном творчестве членов группы могут ускорить развитие эмпатии и положительных чувств;
6) способствует возникновению чувства внутреннего контроля и порядка;
7) развивает и усиливает внимание к чувствам;
8) усиливает ощущение собственной личностной ценности, повышает художественную компетентность. Побочным продуктом терапии искусством является удовлетворение, возникающее в результате выявления скрытых умений и их развития.
Факторы психотерапевтического воздействия в арт-терапии (то, что оказывает исцеляющий эффект):
1) фактор художественной экспрессии – воплощение чувств, потребностей и мыслей клиента в его работу, опыт взаимодействия с различными художественными материалами и художественным образом;
2) фактор психотерапевтических отношений – динамика взаимоотношений клиента-терапевта-группы (переноса и контрпереноса), проекции, влияние личного опыта;
3) фактор интерпретаций и вербальной обратной связи – трансформация, перевод материала (процесса и результата творчества) с эмоционального уровня на уровень понимания, формирование смыслов.
Руководитель группы терапии искусством обеспечивает группу необходимым материалом и проявляет максимум гибкости для стимулирования художественного творчества Помещение должно обеспечивать место для движений и шумных игр. Роль руководителя — способствовать творчеству. Участники получают инструкцию полностью отдаться своим чувствам и не заботиться о художественности своих творений.
В структуре арт-терапевтического занятия выделяются две основные части:
— одна — невербальная, творческая, неструктурированная.
Основное средство самовыражения — изобразительная деятельность (рисунок, живопись). Используются разнообразные механизмы невербального самовыражения и визуальной коммуникации (70% сессии).
— другая часть — вербальная, апперцептивная и формально более структурированная. Она предполагает словесное обсуждение, а также интерпретацию нарисованных объектов и возникших ассоциаций. Используются механизмы невербального самовыражения и визуальной коммуникации (30% сессии).
Сферы анализа, то, что имеет значение при анализе творчества:
— как человек себя выражает;
— что он выражает;
— в какой форме;
— как это воздействует на человека или группу.
В контексте арт-терапии художественную деятельность можно назвать спонтанной в отличие от планируемой и тщательно организованной деятельности по обучению искусству или ремеслам различных групп людей. Исследователи, занимающиеся терапией искусством, соглашаются в том, что художественные способности или специальная подготовка пациентов не нужны для использования художественного творчества в качестве терапевтического средства. Для терапии искусством важен сам процесс и те особенности, которые конечный продукт творчества помогает обнаружить в психической жизни творца. Руководитель поощряет членов группы выражать внутренние переживания спонтанно и не беспокоиться о художественных достоинствах своих произведений.
Карл Юнг считал, что воображение и творчество являются движущими силами человеческого существования. Он использовал термин «активное воображение» для обозначения такого творческого процесса, когда человек просто наблюдает за развитием своей фантазии и не пытается воздействовать на нее. Примером спонтанного использования фантазии в терапии искусством может служить упражнение по рисованию каракулей. Участник безо всякого плана рисует в течение продолжительного времени волнистую линию, не отрывая ручки или кисти от бумаги. Цель этого упражнения — дать участнику возможность спонтанно выразить свои эмоции. По мере выполнения упражнения проявляются подсознательные компоненты психики участника. Затем участник в течение некоторого времени смотрит на рисунок и пытается понять, не могут ли возникшие зрительные образы помочь осознать какие-либо ситуации, объекты или персонажи в его подсознании. Методики терапии искусством типа упражнения по рисованию каракулей аналогичны используемым Юнгом упражнениям «активного воображения», когда пациенты получают инструкцию продолжать свои прерванные мечты в фантазии.
К сферам применения арт-терапии относятся:
1) индивидуальная, групповая и семейная арт-терапия;
2) арт-терапевтические центры при психиатрических клиниках, консультативные, психотерапевтические, социальные центры и специализированные медицинские центры;
3) в общеобразовательных школах, детских садах, в специализированных школах, в домах-интернатах, в центрах детского творчества – работа с детьми с ограниченными способностями к обучению, с задержками развития, с эмоциональными проблемами или живущих в тяжелых социальных условиях, с педагогически и психологически запущенными детьми, с детьми, имеющими нарушения в поведении, личностные нарушения или акцентуации характера, с одаренными детьми, с детьми, проявляющими интерес к художественному творчеству;
4) с престарелыми людьми (в домах престарелых, в специализированных центрах);
5) с лицами, страдающими различного рода зависимостями (наркотическая, алкогольная и пр.),
6) в медицинских учреждениях общесоматического и психиатрического назначения.
4. Оригами – относительно новое направление в арт-терапии.
Среди современных средств и направлений в арт-терапии все ярче заявляет о себе относительно новое перспективное направление – оригами.
Традиционное японское искусство оригами- конструирование разнообразных бумажных фигурок путем складывания квадрата без вырезания и склеивания — все шире интегрируется в мировую культуру и науку, становится предметом исследований специалистов педагогики, практической психологии. В наше время оригами как метод арт-терапии с успехом используют реабилитационной практике специалисты самых разных специализаций (педагогика, психология, медицина),
отмечается позитивное влияние проводимых занятий. Многочисленные исследования свидетельствуют о том, что занятия улучшают качество жизни участников, уменьшают уровень тревожности, помогают забыть боль и горе, повышают самооценку, способствуют налаживанию дружеских отношений, взаимопомощи в коллективе, помогают установить контакт между руководителем и участником.
Причин успеха занятий в арт-терапии и организации досуга в реабилитационных центрах много:
Занятия способны отвлечь внимание от психологических проблем.
Они обладают следующими психотерапевтическими свойствами:
— повышают активность правого полушария мозга и уравновешивают работу обоих полушарий;
— повышают уровень интеллекта в целом;
— активизируют творческое мышление;
— повышают и стабилизируют на высоком уровне психоэмоциональное состояние;
— снижают тревожность и помогают легче адаптироваться к тяжелым ситуациям;
— улучшают двигательную активность рук, развивают моторику пальцев;
— улучшают память и глазомер.
Список литературы
1. Арт-тарапия – новые горизонты / Под ред. А.И.Копытина. – М.:Когито-Центр,2006. – 336с.
Источник
