Чем рисовать портрет гуашью или акварелью

Акварель VS гуашь, необычный эксперимент

Всем привет! Я Вера.

Сегодняшняя статья посвящена гуаши и акварели. Меня много спрашивают об этих двух красках и техниках рисования, связанных с ними. Мое сегодняшнее сравнение скорее похоже на эксперимент. Мне очень давно хотелось сделать все наоборот — порисовать акварелью как гуашью, а гуашью как акварелью. Для наглядности я сделаю каждый вид зарисовок в родной технике и не родной. Итогом станут четыре работы. Каждую я по традиции подпишу и подробнее покажу в конце работы. И вы сами сможете сделать вывод о том, какая техника вам возможно ближе. Забегая вперед, рекомендую провести этот вдохновляющих опыт самостоятельно. Поверьте, это будет полезно. А пока я кое-что расскажу интересного а самих красках.

Я заметила, что все очень любят интересные факты о предметах.

Гуашь — водная краска, вид клиевых водорастворимых красок. Более плотная и матовая, чем акварель. Термин первоначально возник в 18 веке во Франции, хотя техника создании этой краски значительно старше. Она использовались в Европе еще в средние века. Гуашевые краски изготавливаются из пегментов и клея с добавлением белил. Примесь белил придает гуаши матовую бархатистость и кроющую способность. Но при высыхании цвета несколько выбеливаются, то есть высветляются, что делает сложным подбор цвета. С помощью гуашевых красок можно перекрывать темные тона светлыми. Гуашь, положенная толстым слоем, склонна к образованию трещин при высыхании, поэтому с работами, написанными в гуаши, нужно обращаться особенно внимательно. Эта проблема может быть в определенной степени ослаблена использованием специальной утолщающей основы или добавлением небольшого количества столярного клея и клея ПВА к краскам.

Гуашью можно работать не только на бумаге, но и на различных поверхностях, будь то грунтовыми холст, ткань, даже шелк, пропитанный раствором бычей желчи или крахмальным клейстером, картон, фанера. Работы, выполненные гуашью, традиционно относятся к графике, но, что интересно, в последние годы появилась тенденция делить работы выполненные акварелью и гуаши на графические и живописные. И гуашь также не имеет срока годности. По сути это очень долговечная краска при правильном хранении. Но хочу обратить ваше внимание, что если вы покупаете в магазине очень свежую еще жидковатую гуашь, то ее ни в коем случае нельзя перемораживать. Если покупка происходит зимой, а на улице мороз хотя бы -10 градусов, то побывав при этой температуре хотя бы полчаса, гуашь в дальнейшем приобретает мылкость она расслаивается и полностью теряет свои свойства. Так что всем художникам советую завернуть ее под куртку для транспортировки до дома. Морозы у нас бывают гораздо ниже десяти градусов. Тоже самое касается и жидкой акварели в тубах и баночках. Ее вообще неьзя морозить на улице. Уже при -5 градусах вы рискуете своей драгоценной краской и просто, возможно, не донесете ее до дома.

Акварель тоже краска на водной основе, но техника акварели отличается легкостью, тонкостью цветовых переходов. Созданию акварели мы обязаны Китаю. Она появилась в этой стране вслед за изобретением бумаги. Вскоре акварель стала популярной и в Японии. Она никогда не теряла своей популярности в этих странах. Акварелью рисовали на шелке, дереве и других материалах. В европе акварель появилась гораздо позже других видов живописи — только в тринадцатом веке. Однако она чрезвычайно быстро развивалась и в конце шестнадцатого века стала такой же популярной, как живопись маслом. Считается, что предвестниками акварельной живописи в европе является фрески, расписанные по сырой штукатурке. Однако не всегда мастера акварели стремились к легкостьи, некоторой размытости при работе с акварелью. Вплоть до 18 века прорисовка деталей, в особенности переднего плана, была строжайшим каноном, от которого не принято было отходить. И только в конце девятнадцатого века два замечательных английских художника Томас Герти и Джозеф Тернер решили нарушить это представление о живописи. Они отошли от активной прорисовки акварельных рисунков и плотности положения акварельных красок. В их картинах уже присутствует та акварельная легкость и прозрачность, к которой мы стремимся сейчас. В отличие от гуаши, акварельная техника капризна. Исправить работу случае неверного мазка будет крайне сложно не оставив грязи, а при смешении цветов более двух-трех краска теряет яркости и чистоту. При смывании красочного слоя нарушается поверхность бумаги, таким образом это часто приводит к неопрятности. Кстати, только Врубель умел работать акварелью долго, по многу раз переделывая отдельные куски. А такая работа требует огромного опыта и мастерства.

Я завершила свои зарисовки. Вы можете увидеть рисунки яблок, написанных в несколько слоев акварелью и гуаши. Для гуаши такой стиль является родным, поэтому краска смотрится гармонично и, на мой взгляд, более аккуратно. Для акварели же это не свойственный стиль. Краску вторым слоем положить довольно затруднительно, не размыв нижний. И хоть обе работы смотрятся хорошо, в жизни гуашь выигрывает у акварели. На мой взгляд, акварель смотрится тусклее, чем гуашь.

А вот прозрачно написанный попугай отличается существенно. Акварель дает характерные красивые затеки, которые я обыграла в иллюстрации, а вот с гуашью сложно такое повторить в виду присутствия в ее составе белил, утяжеляющих краску. По высыхании гуашевый попугай утратил цвет и стал более тусклым.

Повторюсь, что это сугубо мое мнение. Вы можете сделать подобный эксперимент самостоятельно.

Источник

Чем отличаются гуашь и акварель

Чем лучше рисовать гуашью или акварельными красками? Рассказываю, в чем главная разница акварели и гуаши в работе над рисунками. Какая краска лучше для рисования.

Еще со школы мы знаем эти две краски – гуашь и акварель. И каждая из этих красок прекрасна, имеет свои сильные и слабые стороны, и каждой из них можно рисовать профессионально.

Но какой краске отдать предпочтение? Что выбрать начинающему художнику? И что лучше – гуашь или акварель?

Конечно, непросто сравнивать эти две краски, ведь каждая по-своему может раскрыть ваши художественные способности. Акварель вся такая нежная и изящная, работая с ней, нужно быть всегда на чеку, ведь ошибок она не любит. Но и гуашь тоже довольно интересна – ей можно создавать фактурные и экспрессивные работы, а ее насыщенная цветовая палитра понравится всем любителям ярких красок.

В этой статье я постаралась сравнить обе эти краски, рассказав о каждой, дав характеристику акварели и гуаши. Я не призываю вас выбрать какую-то одну краску и рисовать только ей. Цель статьи – познакомить вас с двумя яркими средствами художественной выразительности, чтобы вы в полной мере смогли раскрыть свой творческий потенциал.

Состав и цвет акварельных и гуашевых красок

По своему составу и акварель, и гуашь имеют определенное сходство. Но то, как обрабатываются пигменты, которые добавляют в краску, составляет существенную разницу. Давайте рассмотрим, чем отличается акварель от гуаши по составу:

1. У пигментов акварельной краски очень тонкий помол. Это нужно для того, чтобы краска была более прозрачной при нанесении. Также у акварели очень широкий выбор цветов, что безусловно, очень удобно для такой техники, как лессировка.
2. Для любительских красок, например, детских, в составе акварели связующее вещество – это мед. В профессиональных же красках связующее вещество, это, как правило, гуммиарабик – твердая, прозрачная смола из высохшего сока акаций. Такой компонент в составе позволяет обильно разбавлять краску водой, без видимой потери цвета. А еще это не позволяет акварели скатываться в капли.

Теперь посмотрим на состав гуаши:

1. В их состав входят белила, которые после высыхания дают матовую и бархатистую поверхность.
2. Также как связующее присутствует гуммиарабик. Так краску можно наносить плотными, пастозными мазками.
3. В составе профессиональных гуашевых красок может присутствовать как флуоресцентный пигмент, так и оригинальные пигменты, наравне с масляными красками.

А теперь давайте рассмотрим обе эти краски по цвету:

Так как в составе гуаши есть белила, то их цвет будет отличен на бумаге/холсте, чем тот, который мы видим в баночке.

Это и есть, пожалуй, одно из главных отличий гуаши от акварели. Какой бы яркой гуашь не казалась в баночке/тюбике, со временем она начнет белеть и приобретать пастельный оттенок. К тому же, если вы будете дополнительно использовать белила, чтобы разбавить яркие гуашевые цвета, то это естественно, что рисунок «побелеет» после высыхания.

• 
• 

Акварель же, напротив, сохраняет свой цвет – прозрачный и светонепроницаемый. Он надолго может сохраниться, особенно если вы оформите работу в рамку со стеклом.

Но, из-за того, что акварель так сильно разбавляют водой, достичь желаемого цвета бывает очень сложно. В этом и особенность акварельных красок – нужно научиться накладывать краску слой за слоем, чтобы получить нужный оттенок, тогда как в случае с гуашью все намного проще.

А вот белила в акварели используются редко – для прорисовки света, нанесения бликов и так далее.

Отличия гуаши от акварели

Теперь давайте посмотрим, какие еще есть отличия у гуаши и акварели, кроме состава и цветовой палитры. Для этого сравним основные особенности этих двух красок.

Свойства и особенности	Гуашь	Акварель
Белый цвет	В наборе есть баночка с белой краской	В наборе нет белого цвета, если это профессиональная краска, но его можно найти отдельно в кюветах
Плотность	Довольно плотная краска, через которую не просвечивает слой бумаги	Полупрозрачная, из-за тонкого помола красящих пигментов
Насыщенность	Насыщенные яркие цвета из-за небольшого содержания воды в составе	Сама по себе, краска не такая насыщенная, но если использовать технику лессировки (наложения одного слоя краски на другой), то можно получить довольно яркие цвета
Долговечность	При покрытии лаком сохраняет свои свойства долгие годы	Хорошо сохраняет цвет с течением времени, единственное, чувствительна к солнечным лучам
Можно ли исправить	При высыхании одного слоя, можно спокойно нанести другой слой краски, который перекроет неудачные мазки	Из-за невысокой плотности невозможно до конца изменить предыдущий слой краски, нанеся на него новый слой
Чем обычно рисуют	Упругие кисточки, например, синтетика, для фоновой заливки. Кисточки пожестче, например, щетина – для прорисовки мелких деталей, спонжики и губки – для придания текстуры	Кисти из натурального ворса – белка, колонок, подойдет также очень мягкая синтетика
Жанр изобразительного искусства	Графика	Живопись

Как видите из таблицы, у этих двух красок, несмотря на схожий состав, очень много отличий. Но, есть также и некоторые сходства. Давайте рассмотрим и их.

Сходства гуашевых и акварельных красок

1. Похожий состав – клей, как связующее, пигменты.
2. Обе краски водорастворимые и не нуждаются в специальных разбавителях, как масло, например.
3. Также не требуют дополнительных материалов для ускорения или замедления высыхания.
4. Очень легко отмыть кисточки и палитры. Но делать это лучше сразу после рисования, чтобы цвет не въелся.
5. Чувствительны к солнечному свету.
6. Продаются и в тюбиках, и в банках.

Чем рисовать лучше и легче

Так какой же краской рисовать лучше, легче и интереснее? С одной стороны, акварелью рисовали многие известные художники. Эта живопись позволяет создавать очень легкие и воздушные рисунки в нежных тонах. Но и учиться ей рисовать будет очень сложно.

С другой стороны, гуашевые краски, дают более яркие и насыщенные цвета, приятную бархатную и матовую текстуру. Если вы не знали, какая краска быстрее сохнет, то это, конечно же, гуашь. Благодаря этому, можно также быстро и безболезненно исправить неудачное место в работе, просто нанеся еще один слой краски. Но также, многим гуашь не подходит из-за белого цвета, который она приобретает после высыхания из-за белил в составе.

Я бы посоветовала вам попробовать порисовать и той, и другой краской, чтобы на практике проанализировать все свойства гуаши и акварели. Точно также нет однозначного ответа, чем легче рисовать детям – многие считают, что гуашью, так как она все-таки проще в использовании, но я считаю, что и для акварели найдется место в жизни творческого ребенка.

Если вам понравилась эта статья, буду рада любым отзывам в комментариях!

Источник

Чем лучше рисовать акварелью или гуашью?

Магазины предлагают большой набор красок для детей и любителей живописи. Самыми распространенными являются акварель и гуашь в разных видах. Ими обычно рисуют в детском саду и школе. Что же из них лучше?

Рисование акварелью

Акварель – клеевая краска, образующая почти прозрачную взвесь неплотного пигмента при соединении с водой. Водянистость придает ей основные качественные характеристики: прозрачность, растекаемость, мягкость. Написанные такими красками картины отличаются нежностью тонов, воздушностью, светопроницаемостью.

Свойства акварели обуславливают вид основной техники такого изобразительного творчества – по-сырому, делая его похожим на технику нанесения фрески. Только наносится пигмент не на сырую штукатурку, а на намоченный лист ватмана или специальной акварельной бумаги, прикрепленный к мольберту. Примером техники «сырого по сырому» является написание радуги полукольцами сверху вниз. Сначала рисуют верхнюю (красную) полоску. Не дожидаясь ее высыхания, ниже «пристраивают» оранжевый ободок. Далее каждую цветную полоску рисуют отдельно. Но верхний край каждого нижележащего пигмента частично смешивается с вышележащим, стекающим вниз по листу.

Другим распространенным способом рисования является лессировка. После высыхания фонового цвета сверху наносят другие.

Рисование гуашью

Пигментные частицы в гуаши крупнее и гуще, что придает ей свойство непрозрачности и своеобразную матовость.

Основные живописные техники:

1. Лессировка. Поверх основного цвета кладут более разбавленные водой слои.
2. Пастозная. Мазки разного направления и формы наносят в несколько слоев. Нужно учитывать, что слишком толстый пласт подвержен растрескиванию и даже осыпанию после высыхания. Освоив этот вид техники на гуаши, можно переходить на более дорогой красящий инструмент – масло.
3. Сграффито. Это тренировка для занятий гравюрой. Над нижним высохшим слоем размещают другой, который потом процарапывают толстой иголкой или рейсфедером. Процарапываемый слой должен быть довольно свежим, чтобы он не осыпался. Пользоваться острым инструментом следует аккуратно, ведь результат практически невозможно исправить.
4. По-сырому. Наносят слой, больше обычного разведенный водой. А по нему быстро накладывают другой. При правильном нанесении края разных оттенков получаются размытыми.

Гуашь имеет 5 основных разновидностей:

Состав и свойства	Поверхность для рисования
Художественная	Включает белила и гуммиарабик.	Картон и бумага.
Плакатная	Белила заменяют на каолин, который уплотняет раствор и делает рисунок ярче после высыхания.	Театральные декорации.
Детская	Вместо гуммиарабика используют клей ПВА, и краска более упругая, но лучше впитывается и быстрее сохнет.	Плотная бумага, холст, фанера, керамика.
Флуоресцентная	Светится в темноте, выглядит ярче на солнце. Эффектна при световых шоу.	Белые декорации.
Акриловая	Наличие синтетического полимера обеспечивает высокую свето- и водоустойчивость после высыхания.	Любая.

Что общего?

Обе «красящие сестрицы»:

• Имеют схожий состав (пигмент, клеевая основа, антисептик и другие добавки).
• Разводятся водой (кроме акриловых). Поэтому не нужны специальные растворители. Добиваться нужной «густоты» красящего пигмента лучше на палитре, а с нее переносить оттенок на поверхность с рисунком.
• Не требуют вспомогательных средств. Например, ускорителей или замедлителей высыхания, лаков, паст.
• Кисти и руки легко отмыть теплой водой. Отмывать палитры и кисти нужно сразу по окончанию работы, не допуская преждевременного изнашивания.
• Выгорают. Поэтому нужно беречь картины от солнечного света.
• Выпускаются пастообразными в тюбиках и жидкими в банках. Хотя акварель бывает также твердая, размещаемая в плитках, и полутвердая – в кюветах.
• Используют маскировочную жидкость для акварели. Белые участки композиции покрываются этой жидкостью. По образовавшейся пленке рисуют. В конце работы краску убирают вместе с пленкой, открывая белые детали.

Чем отличаются?

Отличие видов красок становится понятным при сравнении их особенностей:

Акварель	Гуашь
Плотность	Полупрозрачная. Красящие пигменты сильно измельчаются и ровно распределяются по поверхности.	Плотная, бумага через нее не просвечивает.
Нанесение белого цвета	В наборе, как правило, нет белого цвета. Если он необходим на рисунке, то в этом месте оставляют незакрашенную бумагу. Пишут от светлого к темному, т.е. сначала самые светлые тона, потом более темные.	Баночка с белым цветом присутствует в наборе гуаши. Построив композицию и выбрав цветовую гамму, начинают писать с темных тонов, постепенно переходя к более светлым. Световые блики и акценты тени прописывают в конце работы.
Возможность исправить неудачный мазок	Частично имеется. Можно наносить высохший мазок на предыдущий. Но недостаточная плотность краски не дает изменить цвет на оттенок последующего слоя без потери прозрачности и чистоты.	Легко. Высушив первоначальный слой, смело наносят по нему следующий, который полностью перекроет неудачный.
Насыщенность	Она достигается наложением слоев того же цвета друг на друга. Свойства акварели предусматривают использование слабо насыщенного раствора воды.	Получается за счет малого количества воды в составе краски.
Стойкость к разрушению	Слабая. Красочная пленка имеет слабую прочность и ее легко разрушить.	Слабая прочность, поэтому изображение может осыпаться, а также пачкаться.
Долговечность	Сохранились картины 19-го века, но нужно беречь от прямого попадания солнца.	Добавление клея в колеры и нанесение лака на высохшую картину решает проблему прочности.
Кисти и другие инструменты	Мягкие (белка, колонок).	Более упругие (колонок, коза, синтетика) – для фона, заливок, растушевок. Жесткие сухие из щетины – для тонких линий. Спонжи, губки и салфетки – для фона и предметов с шероховатой структурой (камней, песчаного берега и т.п.)

Чем рисовать лучше?

Акварелью рисовали известные пейзажисты, маринисты, портретисты. Их картины отличались легкостью и мягкими цветовыми и световыми переходами. Эта живопись позволяет получить более нежные тона, но ее техниками сложнее научиться рисовать.

Изображения гуашью более четкие, яркие и сочные, имеют приятную бархатистую матовость. Они быстрее сохнут и всегда можно закрасить неудачное место. Но надо учитывать, что в состав колеров входят белила, поэтому при высыхании гуашь бледнеет.

У каждого цветового материала имеются свои замечательные особенности. Творческие эксперименты помогут каждому начинающему художнику выбрать подходящие именно для него краски.

Источник