Как рисовать ирисы гуашью поэтапно

Рекомендации о том, как нарисовать ирис

Цветы- мой любимый сюжет, потому что они доступны, разнообразны и живописны. Свойства акварельных красок позволяют передать богатую природу цветов через изящество лепестка или разнообразие красок в букете.

Независимо от того, являются ли цветы частью пейзажа или находятся в центре внимания, я всегда ничинаю с наброска. Сосредотачиваясь на сложном рисунке каждого отдельного лепестка, я начинаю с того, что даю упрощенную геометрическую форму цветка, например круг или многогранник. Затем делаю набросок деталей и после того, как закончу, стираю линии разметки. Роза, нарцис, магнолия.

Рисуем цветы акварелью

Наброски формы цветка

Изображение бутонов и стеблей

Я считаю, что стебель цветка заслуживает не меньшего внимания, чем лепестки. Хотя на картине не каждый стебель можно увидеть, однако важно представить себе, где он соединяется с цветком и как цветок расположен на стебле. Здесь я привела несколько примеров.

Бутон розы

Розы растут на длинных стеблях, и бутоны имеют четко выраженный заостренный конец. Я смешала здесь кармин и розовый и золотистую желтую только для одного участка; затем, после высыхания краски, переходила к следующему участку.

Стебель розы

Стебель розы имеет листья простой формы и много шипов. Я брала травяную зелень, ультрамарин и краплак для темных тонов; травяную зелень для средних тонов и травяную зелень, смешанную с кадмием желтым светлым, для светлых тонов. Белый цвет бумаги я оставляла для самых светлых бликов.

Мальвы

Вместо того, чтобы для каждого цветка давать только вид спереди, я меняла положение цветков, чтобы получить более динамичную картину.

Рисуем разные цветы

Здесь показано, чем отличаются и чем похожи разные формы цветов: маргаритка, роза и ирис. С приобритением опыта вы научитесь выбирать те методы и средства, которые лучше всего подходят для конкретного вида цветка. И какой бы метод вы не выбрали, Начинать надо с наброска сюжета и затем переходить к разметке темных и светлых участков.

Маргаритка

Этот цветок имеет круглую форму, здесь он виден нам в ракурсе. Попробуйте для приобритения сноровки разные композиции и разные ракурсы.

Поскольку эта маргаритка имеет белый цвет, я использовала белый цвет бумаги, добавляя краску в основном вокруг лепестков и между ними, чтобы обозначить форму. Я нанесла тени синим кобальтом, смешанным с фиолетовой краской.

Для середины цветка я вляза кадмий желтый светлый, травяную зелень и сиену жженую, дав краскам расплыться. Наконец, я нанесла фон «сырым по сырому».

Роза. Это один из наиболее трудных цветков для рисования. Найдите время, чтобы изучить, как нагибаются и разворачиваются лепестки розы. Сначала я наметила основные формы, а затем детализировала их, добавляя кривые линии и мелкие подробности.

На каждый лепесток я наносила краплак малиновый, кадмий красный светлый и золотисто-желтую. Для четкой прорисовки краев я писала каждый лепесток отдельно, давая каждому просохнуть, прежде чем переходить к следующему лепестку. Обратите внимание, как с помощью комбинации темных и светлых оттенков создается форма лепестков и, таким образом, целого цветка с легкими бликами по краям лепестков.

После наброска основных форм цветка я сделала разметку участков, где падает тень, так как я предпочитаю писать красками вокгур светлых участков. Затем я проработала форму и наклон лепестков, предже чем наносить краску.

Используя теплую цветовую гамму золотисто-желтой, охры желтой и сиены жженой, я постепенно выписала лепестки, давая каждому слою краски просохнуть. Для теней я добавила кобальт синий и сохранила белизну бумаги для самых светлых бликов. Иногда за цветком я создавала сплошной фон, чтобы привлечь больше внимания к цветку. Здесь в качестве фона я изобразила небольшой круг. Обратите внимание, как контрастирующий синий фон подчеркивает ярко-желтый цвет ириса.

Цвет персика

Цветы персика растут группами на очень коротких цветоножках. Их бутоны имеют не такие четкие формы, как бутоны розы, поэтому при их прорисовке мазки кистью были более свободными и очертания цветка- не такими резкими.

Как нарисовать ирис карандашом

Продолжаем тему рисования цветов. Сейчас речь пойдет о том, как рисовать ирис. Ирис имеет особенное строение – его лепестки на стебле образуют форму чаши, которая окружена в основании венчиком из других лепестков. Посмотрите как это выглядит на рисунке ниже:

Теперь попытаемся его изобразить.

Как нарисовать ирис:

Шаг 1. В первую очередь мы с Вами легкими и плавными линиями нарисуем сами цветки. Как правило, все цветы лучше начинать рисовать с центра, наметить середину цветка и потом нaчaть обpиcoвывать каждый лeпeстoк. Шаг 2. Тепepь нaметим пoлoжение листьев на стeблe ириса. Здесь пpидется пocтаpaться, потому что листья чaстo так же кpacивы и сложны по стpoeнию и фopме, как и caми цвeтки. Ведь тщательно пpopиcoвaнный лист опpeделяет стpyктуpy цветка и является прекpacным контpacтным фоном для него. Шаг 3. Далee цветку нyжно придать объемныe очepтания, изобразив их вoлниcтыми линиями.

Пoслe этого мы нapисуем цветкам ириса пecтики и тычинки. Шаг 4. И в кoнцe Вам нужно oбвecти все контypы изображения, лeгкими штpихами зapисовать листочки иpиса, выделить глaвныe детали этого цвeтка, подчepкнув их повторным пpoxoждением кapaндаша, а также нужно очepтить свет и тени изобpaжения.

И это один из глaвных мoмeнтов, так как cвет выводит на пepвый план выпyклые части цвeткa и coздает тень в пycтотах и тех частях, кoтopые наxoдятся дальше от источника cвeта, а тени пaдaют под тeм жe yглом, что и cвeт. В конечном результате мы должны получить вот такую картинку:

Источник: http://dayfun.ru/archives/4866

Как рисовать ирисы маслом?

Сегодня наша художественная школа подготовила для вас поэтапный мастер-класс живописи маслом — как рисовать ирисы. Будучи новичком, многие считают, что такая работа может оказаться не под силу. На самом деле никаких сложностей нет. Достаточно выбрать свободное время, подготовить необходимые инструменты, краски и можно приступать к творчеству.

В качестве источника для вдохновения мы выбрали фото ириса, а именно его увеличенный макроснимок. Цветы всегда вызывают положительные эмоции и картины с их изображением великолепно вписываются в интерьер.

В ходе написания картины маслом необязательно добиваться стопроцентного сходства с оригиналом, здесь важны не точность деталей, а передача общего настроения и тональности.

Мастер-класс «Как рисовать ирисы маслом?»

Первым этапом работы будет перенос изображения на холст. Для начинающих художников мы бы рекомендовали разделить холст и фото-образец на квадраты, а затем поклеточно перенести изображение.

Допускается использовать холст как на картоне, так и на подрамнике. Отлично бы подошел также тонированный холст, так как светлые тона на нем более заметны.

В нашем уроке рисования маслом мы берем обычный белый холст на картоне, который без труда можно найти в любом художественном магазине.

На следующем этапе определяемся с необходимыми цветами красок и выдавливаем их на палитру. В нашем случае понадобятся ультрамарин, кадмий лимонный, кадмий желтый, натуральная сиенна, красная, русская зеленая, черный любой, белила цинковые, желтопалевая, ультрамарин, охра золотистая, окись хрома, оливковая, марганцевая фиолетовая и неаполитанские спектральная. Еще необходимы плоские кисточки, тройник и тряпочка.

Хотелось бы напомнить, что сначала наносятся самые светлые тона, затем более темные и так до самого темного цвета. Поработав оттенками одного цветового спектра и переходя на другой необходимо сменить кисть. В противном случае вместо чистых цветов, получите мешанину.

Далее, ориентируясь на образец, заполняем рисунок краской.

Итак, продолжим наши уроки живописи маслом. Желтым цветом оформляем середину лепестков, сами лепестки голубым, а края выделяем светло-сиреневым. Далее надо нанести на верхние лепестки светло-желтый оттенок, подсинить задние и выделяем тень более темными тонами.

Завершив эту работу можно приступить к фону. Он заполняется, начиная со светлых участков, плавно переходя в более темные. Не пытайтесь добиться полной идентичности фотографии, проявите фантазию. Не нравится направление листка – меняйте его в соответствии с вашим желанием.

Затем белой краской выделяем все части рисунка, которые должны быть светлыми. Где-то ее можно нанести поплотнее, а на каких-то участках смешать с предыдущим слоем. В процессе урока живописи маслом вы сами определитесь, какие приемы, где лучше применить.

Далее можно пройтись смесью темных красок по теням, обычно используют марганцевый и ультрамарин. Для фона и листьев я бы рекомендовала взять сиенну и добавить немного черного. Используя черную краску, надо соблюдать осторожность, дабы не переборщить с ней.

Завершив самую кропотливую часть работы, когда цветок становится похож на оригинал, можно заняться деталями. Темными красками, ультрамарином или марганцевой, прорисовываем прожилки на листьях. Внимательно присмотревшись, Вы заметите, что прожилки на листках разные. У цветоложа они фиолетовые, а на краях синие.

Прорисовка выполняется по сырому, с помощью круглой кисти небольшими штрихами. И не забудьте протирать кисть тряпкой.

На этом наше обучение живописи заканчивается. Как вы видите, немного усидчивости и терпения приводят к потрясающим результатам.

Чтобы добиться некоторой смазанности заднего фона, как на данной картине маслом, необходимо чистую кисть смочить в тройнике и немного размыть края нарисованных листьев.

Не надо заканчивать курсы живописи, чтобы знать, что после окончания работы палитру и кисть необходимо промыть, например, используя растворитель номер 4.

Заканчивая живопись, для взрослых часто становится неприятным открытием, что палитра, протертая специальным веществом, остается покрыта непонятным слоем краски. Ничего страшного здесь нет – это отработанный слой краски, иначе называемый «фуза». Затем в пинене споласкивают кисти, обмывая их затем водой и мылом.

Спустя неделю краска высыхает окончательно. Теперь решив что-либо подправить в работе, затемнить или высветлить, придется воспользоваться техникой лессировка, иначе говоря нанести изменения сильно разбавленной краской.

Источник

Как нарисовать Ирисы гуашью.

Показать панель управления

• Опубликовано: 28 июл 2020 veröffentlicht
• Как нарисовать Ирисы гуашью? Легко — это займет всего 20 минут!
  Видео урок записан специально для проекта «Живопись в третьем возрасте». Присоединиться к этому проекту могут все желающие.
  Это урок для начинающих художников, пошаговое обучение рисованию и доступные материалы дают хороший результат. Вы увидите, что нарисовать полевые цветы легко.
  Цветок ириса вдохновлял многих художников. Подарите себе радость творчества.
  Для написания картины вам понадобится:
  гуашь,
  плотная бумага или картон,
  кисти синтетика и пластиковая карта.
  Если, в процессе просмотра, вы не успеваете со мной рисовать, то у вас есть возможность ставить на паузу и перематывать наш урок рисования.
  Во время премьеры вы можете задавать вопросы в чате.
  При последующих просмотрах, если у вас возникнут вопросы, вы можете их задать в комментариях.
  Мы продолжаем создавать для вас бесплатные уроки рисования на нашем канале «Школа рисования Людмилы Еремеевой»
  Урок подготовлен в рамках социального проекта обучение рисованию «Живопись в третьем возрасте». clip-share.net/p/PL3vR40drEfeNs6BsyqC227sSVmV1CJnKW
  Присоединиться к нашему уроку рисования могут все желающие независимо от возраста.
  Отдельное спасибо за лайк 👍💖 и подписку!
  __________________________________________________________________________
  Огромное спасибо всем поддерживающим этот проект!
  Все собранные средства пойдут на закупку материалов и повышение качества уроков.
  #живопись_в_третьем_возрасте
• Хобби

Комментарии • 3

Очень рада, что вам понравилось

Спасибо!Всё четко,приятный голос.Попробую рисовать с внучкой,ей 12 лет.

Спасибо за отзыв. Обязательно попробуйте. Также к этому уроку есть дополнение clip-share.net/video/kY7Nu8QEQ2U/видео.html в этом видео уроке подробно показываю один цветок. Приятного вам творчества.

Здравствуйте! Интересные приёмы сушки и фиксации работы! Век живи, век учись! Красивая работа гуашью! Спасибо!

Спасибо, что смотрите. Приятно быть полезной

Источник