Как сделать масляную пастель мягкой

Масляная пастель — как рисовать правильно

Масляная пастель очень часто считается «детским» материалом, поскольку большинство рисующих пытаются подходить к ней с приемами сухой пастели, что совершенно не верно. Это абсолютно другой материал. Так как же нужно его использовать?

Прежде всего стоит оговориться, что на самом деле никаких строгих ограничений тут не существует. Если вас устраивает результат, то все прекрасно.

Но всегда можно добавить в копилку пару-тройку новых приемов.

Выбор бумаги для пастели

Набор масляной пастели попал ко мне можно сказать «по ошибке». Я хотела обычную сухую пастель, а мне, не разобравшись, подарили масляную. Но, поработав ею, я об этой ошибке ничуть не жалею.

Естественно, масляная пастель очень хорошо ведет себя на специальной бумаге для пастели. Но в отличие от сухой пастели ею можно рисовать и на других поверхностях.

На гладкой бумаге

Масляная пастель будет давать довольно яркий и ровный тон, но едва ли вы сможете наслоить один цвет на другой. Мелки будут скользить, почти не оставляя следа.

Тем не менее, вы можете положить цвет в один полупрозрачный слой, и он будет прекрасно смотреться, скажем, на скетче, выполненном линером.

На альбомной бумаге и ватмане

Масляная пастель ложится густо и жирно. Но точно так же при попытке смешать цвета даст грязь. Ворсинки бумаги рядом с закрашиваемой областью могут запачкаться, так что тут требуется рисовать крайне аккуратно.

Такая бумага хороша для зарисовок в стиле поп-арт — с яркими, насыщенными цветами и четкими границами между ними.

На акварельной бумаге

Масляная пастель будет оставлять белые точки там, где в бумаге есть углубления. Чем ярче выражена фактура, тем сильнее будет эффект пробелов.

Его также можно использовать, чтобы — к примеру — показать солнечные блики на водной глади. В акварели для таких эффектов используют технику сухой кисти, и она строится на том же самом принципе, используя фактуру бумаги.

На крафт бумаге

Масляная пастель ведет себя самым естественным образом. Тут вы можете прокладывать цвета послойно, смешивая один с другим.

Здесь можно класть вниз светлые цвета и закрывать их сверху темными. А можно действовать с точностью до наоборот.

Так, например, весь объем яблока прорисован желтым. Сверху я положила все оттенки красного, в самых темных местах добавив даже синий, а потом проставила блик белым мелком.

Кстати, в сухой пастели такой трюк невозможен. Вы должны заранее оставлять места под блики. Здесь же белый приобрел с одной стороны — чуть желтоватый, а с другой — розовый оттенок, и смотрится естественно.

Нужно ли растирать масляную пастель

Скажу честно, у меня не получилось добиться большей плавности переходов, когда я пробовала растирать цвет пальцами.

Если этот момент для вас принципиален, то вы можете смягчить границы, пройдясь сверху кисточкой с растворителем или расплавив мелки феном. В обоих случаях масло мелков станет более текучим, и на рисунке появятся более плавные переходы.

Но учтите: и растворитель, и горячий воздух заставят цвета пожухнуть.

Источник

LiveInternetLiveInternet

—Рубрики

• ДЕКУПАЖ (887)
• Советы по Декупажу, рукоделию (153)
• ВИДЕО-ИДЕИ ДЛЯ ДЕКУПАЖА (115)
• Вдохновляемся (81)
• Имитации (65)
• Бутылки (53)
• Шкатулки (45)
• Тарелки (45)
• Новогодний серпантин (40)
• Панно (39)
• Мебель (32)
• Mixed Media (31)
• КРУЖЕВА (30)
• Декупаж на ткани (27)
• Объемный декупаж (22)
• Состаривание (21)
• Перенос изображения (18)
• Пасха (17)
• Вазы, вазочки (17)
• Винтаж (15)
• Ссылки по Декупажу (15)
• Польский декупаж (13)
• Баночки (9)
• кухонные досочки (9)
• Чайники, кувшины (5)
• Фоны (4)
• Чайные домики (2)
• Прованс (2)
• Часы (1)
• РУКОДЕЛИЕ (810)
• МАСТЕР-КЛАСС (193)
• Куклы из пластики (164)
• Рождество (91)
• Картон (62)
• Лепка (58)
• Папье-маше (57)
• Игрушки (55)
• Подарки (38)
• Плетение (36)
• Вдохновляемся (32)
• Из бумаги (28)
• Гипс (23)
• ВЕНОЧКИ (19)
• МК с ДЕТКАМИ (18)
• Шьем сами (18)
• Керамика (16)
• Теги, Бирочки (12)
• Паспарту (11)
• Валяние (9)
• Видео уроки (9)
• Из ненужного- прекрасное (8)
• Кукольные аксесуары (6)
• Из фетра (5)
• Мыло (3)
• Мозаика (3)
• Вышивка (2)
• Пластиковая бутылка (1)
• Уютный дом (712)
• Вкусняшки (150)
• Здоровье (100)
• Для себя любимой (88)
• Пироги (58)
• Фильм,Фильм. (55)
• Диета, пост (52)
• Консервируем (41)
• Торты (35)
• Консервация Варенья (33)
• Сыры (31)
• Салаты (31)
• Курица, мясо (19)
• Креатив в оформлении блюд (15)
• А вдруг? (11)
• Деньги (9)
• Советы (9)
• Вино (8)
• Алкоголь (5)
• Постные блюда (4)
• Кошкин Дом (1)
• ЖИВОПИСЬ (658)
• Учимся рисовать (144)
• Акварель (71)
• Городской пейзаж (66)
• Видео уроки (55)
• Иллюстрации (52)
• Женщина, загадка Вселенной (44)
• Графика (43)
• Цветы (32)
• Пейзаж (22)
• Советы, рекомендации (22)
• Марина (13)
• Кошачье (12)
• Интерьерная живопись (8)
• Ссылки уроков живописи (7)
• Украина (6)
• Гризайль (6)
• Танец (4)
• Лошади (2)
• Восток (1)
• Мои «художества» (1)
• Ирисы (1)
• КАРТИНКИ ДЛЯ ТВОРЧЕСТВА (599)
• Винтаж (110)
• Черно-белое (54)
• Ретро (42)
• Кухонное (32)
• Фоны (27)
• Розы (27)
• Новый Год и Рождество (26)
• Круглые картинки (21)
• Цветы (20)
• Африка (19)
• Трафареты цветы (18)
• Животные (14)
• Циферблаты (13)
• Бордюры (12)
• Детки (11)
• Овощи, фрукты (10)
• Дамочки (9)
• Кошки (9)
• Путешествие, карты, корабли (8)
• Музыкальная страничка (7)
• Прованс, Прованс (7)
• Орнамент (6)
• Силуэты (6)
• Япония, Китай (6)
• ЕГИПЕТ (6)
• Города (5)
• Автомобили (4)
• КЛИПАРТЫ (4)
• Ах, море, море (3)
• Лошади (2)
• Мишки (2)
• Интерьер (208)
• РОСПИСЬ СТЕН (62)
• Идеи и советы (57)
• Переделки (20)
• Винтажный декор (14)
• Домашний текстиль (13)
• мебельные переделки. (9)
• Новый Год и Рождество (8)
• Холодильники (4)
• Цветы (2)
• Пасха (1)
• Рамки (1)
• Часы (1)
• Роспись (154)
• Мастер Класс (54)
• Видео-уроки (33)
• Техника одного мазка (29)
• По ткани (19)
• Мастер-Классы (117)
• Дача (103)
• Цветы (28)
• СКРАПБУКИНГ (101)
• Мастер-класс (25)
• Блокнот (23)
• Украшения для скрапа (17)
• Бумага (14)
• Штампы, надписи (12)
• Видео-уроки (9)
• Вдохновляшки (6)
• Открытки (5)
• Шаблоны, трафареты (87)
• Черно-белые трафареты (14)
• Орнаменты (10)
• ВИНТАЖНЫЕ ВИЗИТКИ (5)
• Виньетки (2)
• Копилка «умностей» (80)
• Моя УКРАИНА! (74)
• Законы (1)
• Интересненько (65)
• история (28)
• Эзотерика и другие чудеса (18)
• театральный капустник (2)
• Израиль (1)
• «ОТ ХОББИ К БИЗНЕСУ» (31)
• Интернет (31)
• Схемы для дневника (4)
• Кто куда, я за Одессу. (28)
• Проза (16)
• Юмор (11)
• ЮМОР (23)
• Витражи (22)
• Эскизы (8)
• ЯЗЫКИ (изучаем сами) (21)
• Английский с нуля (7)
• Немецкий (3)
• Испанский (2)
• Французский (1)
• ЗВЕЗДЫ не гаснут. (14)
• Поэты (2)
• Дневник (13)
• Мордор (13)
• Политика (12)
• Жесть (8)
• ЛЕПКА и все о ней (12)
• Военная миниатюра (1)
• ЖЕНЩИНА (9)
• Всегда прекрасна. (9)
• Идеи для праздника(мини-сценарии) (5)
• ВРЕМЕНА ГОДА (4)
• Осень. (1)
• Дурдом ! (4)
• МУЗЫКА (3)
• Старая пластинка (1)
• Классика (1)
• КОШКИ! (2)
• Стильная старость (2)
• Игры (2)
• Мировые ЛЕГЕНДЫ. (2)
• Поговорим о любви. (2)
• Цитаты и афоризмы (1)

—Музыка

—Стена

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Интересы

—Постоянные читатели

—Сообщества

—Трансляции

—Статистика

Особенности работы с сухой и масляной пастелью.

Особенности работы с сухой и масляной пастелью.

Техника работы пастелью появилась очень давно. Она берёт своё начало от рисунка мягкими материалами — сепией, углём, сангиной, угольным карандашом. Начинающим не стоит сразу браться за этот материал. Сначала следует научиться основам академического рисунка и живописи. Ценный опыт начинающие художники получают, работая сначала мягкими материалами. При работе пастелью поначалу следует ограничивать количество используемых мелков. Например, отложить мелки основных цветов для работы в отдельную коробочку. Это позволяет добиваться большей цельности работы.

Здесь будут рассмотрены техники работы с сухой и масляной пастелью.

Техника работы сухой пастелью кажется начинающим не очень сложной. Но на деле она требует опыта и последовательности в работе. Пастель позволяет пользоваться разнообразными приёмами работы. В то же время нет готовых универсальных рецептов, как нужно работать пастелью. Пастель допускает большое разнообразие в технике. Каждый художник, работая пастелью, вырабатывает собственные приёмы работы, которые соответствуют его творческим задачам и темпераменту.
Предварительный рисунок для работы сухой пастелью следует намечать легонько любым мелком пастели, не сильно отличающимся от тона бумаги, например, серого цвета или угольком, который легко смахивается тряпочкой. Уголь лучше брать обожжённый (ивовые веточки диаметром 3-4 мм.).
Графитный карандаш для нанесения предварительного рисунка непригоден в силу того, что на него пастель затем плохо ложится.
При работе на светлой бумаге хороший результат даёт предварительный тоновой рисунок углём, чёрным и серыми мелками. Таким методом пользовался художник И. И. Левитан, который оставил нам в наследство множество мастерски исполненных пастелей. Метод работы художника хорошо виден на незаконченной работе «Сжатое поле». В процессе работы старайтесь сохранять найденные тональные отношения.
Затем, отломив кусочек от мелка длиной около 2-3 см., работая им «плашмя», наносим основные тона. Если бумага подобрана в тон рисунка, то оставляем её, где это необходимо. После того, как найдены основные цветовые и тоновые отношения, можно приступить к уточнению рисунка. На этом этапе уточняется форма, прорабатывается объём предметов. На этом этапе можно применить такие приёмы работы пастелью: штрих, линия, точки и т. п. В отдельных местах кладём мазки плашмя. Техника зависит от задач, которые ставятся перед рисующим, пастель позволяет хорошо передавать материальность предметов. Для обобщения формы пастель хорошо растирается. Растирать можно растушевкой, пальцем. В то же время, стоит отметить, что при злоупотреблении растиранием забиваются поры бумаги, последующие слои пастели хуже ложатся.
При нанесении штриха, хорошо сочетать дополнительные цвета. Например, сделаем зелёную подложку, на неё нанесем красные штрихи. Таким способом можно получить любой оттенок — от зелёного до красного, при этом выглядеть всё будет интереснее, чем просто ровно выкрашенная поверхность.
В работах начинающих самая распространённая ошибка — неумение соблюдать тональные отношения. Помимо лепки объёмной формы, нужно помнить о том, что каждый предмет имеет свой собственный тон. Для правильной передачи тональных отношений следует определить, что самое тёмное, что светлее, что самое светлое.
Особенностью сухой пастели является то, что все мелки содержат обыкновенный белый мел. Из-за этого сухая пастель не позволяет получить насыщенных по цвету теней. В тенях следует отдать предпочтение правильному тону. Я предлагаю использовать такой приём: темные участки прокрашиваются черным, тёмно-серым, затем поверх вводится цвет, как штриховкой, так и методом растушёвки.
После того, как проработаны все части рисунка, следует снова посмотреть на рисунок в целом. На этом этапе идёт работа над выделением главного в рисунке. Второстепенные, излишне контрастные детали в пастели легко смягчаются растушёвкой. То, что нужно подчеркнуть, выделяется за счёт объёма, лучшей проработки деталей.
При закреплении пастели особенно темнеют чёрные и тёмные цвета. Поэтому для теней лучше использовать уголь. Для прорисовки мелких деталей хорошо использовать мягкий угольный карандаш, иногда карандаши сепии, сангины.
В сухой пастели одна из основных проблем — сохранение рисунка. Закрепление пастели всегда приводит к изменению тона. Пастель можно не закреплять. Но в этом случае следует заранее озаботиться о её сохранности.
Во-первых, исполнить рисунок на поверхности, с которой пастель не будет осыпаться: лучше на наждачной или бархатной бумаге, или на бумаге с ярко выраженной фактурой, с которой пастель заведомо не осыпется. Также можно работать на натянутом холсте. Холст обычно натягивается посредством колков, которые забиваются молотком. В случае с пастелью это недопустимо. Следует искать специальный подрамник, изобретённый художником Жило, на котором холст натягивается с помощью специальных винтов.
Во-вторых, незакреплённая работа помещается под стекло. При этом стекло не должно касаться работы. Для этого служит паспарту. Паспарту белое самое универсальное, подходит для большинства работ, цветное паспарту при неудачном подборе только испортит работу. Желательно, чтобы лист паспарту был потолще и работа не касалась стекла. Рамка лучше тонкая, для больших работ требуется металлическая рамка. Стекло лучше использовать антибликовое, для больших работ в тонких рамах лучше подойдёт оргстекло. Оргстекло удобнее, если работу нужно возить на выставки. Недостатком оргстекла является то, что оно легко царапается.
Можно закреплять пастель лаком для волос, но от него она сильно темнеет. Также не очень подходят универсальные фиксативы. Поэтому рекомендуется пользоваться специальными фиксативами для сухой пастели в аэрозольных баллончиках. В результате закрепления пастель становиться темнее, несколько контрастнее, а также теряет бархатистость поверхности. Поэтому при работе желательно учесть потемнение пастели. После закрепления я рекомендую, если это необходимо, легкими штрихами немного поправить рисунок, чтобы компенсировать произошедшие изменения. После этого рисунок можно ещё раз закрепить, а если предполагается держать рисунок под стеклом, то лучше не закреплять во 2-й раз.
Закреплённая сухая пастель всё равно требует бережного обращения. Предпочтительнее рисунок поместить под стекло. Если пастель хранить в папке, то с лицевой стороны необходимо переложить рисунок тонкой гладкой бумагой, а ещё лучше калькой. Незакреплённую пастель хранить в папке недопустимо, она осыпется и смажется.

Техника работы масляной пастелью несколько отличается от работы сухой. Я предпочитаю в работе масляной пастелью использовать светлую бумагу. Если сухая пастель легко растирается пальцем, растушевкой, то для того, чтобы растереть масляную пастель, требуются некоторые усилия, делающие работу неудобной. Для растушёвки масляной пастели я использую разбавитель №4 (пинен) и кисть.
Предварительный рисунок под масляную пастель можно нанести сухим углём или мелком масляной пастели. Рисунок, нанесённый углём, перед началом работы пастелью следует смахнуть, чтобы остались лишь следы его, иначе он вызовет почернение пастели. После нанесения рисунка плашмя отломанным куском мелка или штриховкой наносим основные тона. Затем берём плоскую щетинную кисть (№12-14) и размываем рисунок разбавителем для масляных красок (пинен или аналоги). В итоге получаем своеобразный подмалёвок, похожий на тёмную живопись акварелью. В тенях стараемся, чтобы тон соответствовал конечному результату, а в цветах и полутонах лучше, если подмалёвок будет чуть темнее. В дальнейшем подмалёвок в тенях останется, и тени получатся прозрачными.
Затем прорисовываем детали, уточняя рисунок, форму, фактуры. Пастель подразумевают большую свободу приёмов работы. Можно размывать, растушёвывать кистью, пальцем, тряпочкой, намотанной на палец. Рисовать плашмя, штрихом, линией, точками. В процессе работы можно снова прибегать к размыванию, если это нужно.
Бывает, что работы пастелью выглядят слишком растушёванными, мыльными. Мне такой подход видится неправильным. Хорошо, когда в пастели есть и размытые участки, так и прорисованные, акцентированные места, наиболее важные по замыслу автора.
Масляная пастель немного подсыхает в течение месяца-двух. Часть масла впитывается в бумагу. После высыхания я замечал, что рисунки становились темнее, особенно в цветах. Я всегда немного правлю работу, если вижу, что она стала темнее.
Масляная пастель, в отличие от сухой, не требует закрепления. Иногда масляную пастель покрывают лаком, но я считаю это излишним. Хранить в папке пастель следует аккуратно, чтобы она ни к чему не прилипла. Лучше всего рисунок держать под стеклом. Стекло не должно касаться работы.

До начала работы нужно также слегка обработать бумагу губкой, смоченной пиненом. Ведь масляная пастель — это по сути густая масляная краска, однако, содержание льняного масла в ней значительно меньше , чем в масляной краске.

Картины художника Ричарда Савойя находятся здесь: Richard Savoie

Источник