Картины для интерьера цветы акварель

Современные акварели — Цветы

Найдено: 391 постер

Артикул: 628805 Помощь

Размер: до 145х145 см

Зеленый цветок гортензии

Артикул: 607084 Помощь

Размер: до 128х138 см

Артикул: 607159 Помощь

Размер: до 133х133 см

Акварель. Дикие цветы 2

Размер: 68×68 см

Постер под стеклом

Артикул: 608026 Помощь

Размер: до 133х133 см

Акварель. Дикие цветы

Артикул: 606501 Помощь

Размер: до 133х133 см

Акварель. Гортензия 2

Размер: 41×51 см

Постер под стеклом

Синие и красные тюльпаны на белом

Артикул: 607251 Помощь

Размер: до 133х133 см

Акварель. Цветочный принт

Артикул: 616803 Помощь

Размер: до 57х59 см

Цветок ириса. Акварель

Артикул: 606730 Помощь

Размер: до 133х133 см

Артикул: 616804 Помощь

Размер: до 59х61 см

Бордовые ирисы. Акварель

Артикул: 616806 Помощь

Размер: до 60х62 см

Фиолетовые ирисы. Акварель

Артикул: 616805 Помощь

Размер: до 61х63 см

Бордовый ирис. Акварель

Артикул: 607160 Помощь

Размер: до 133х133 см

Артикул: 616807 Помощь

Размер: до 57х59 см

Оранжевый ирис. Акварель

Артикул: 616809 Помощь

Размер: до 60х62 см

Ирис и бутоны. Акварель

Артикул: 616808 Помощь

Размер: до 58х60 см

Ирис синий. Акварель

Артикул: 607083 Помощь

Размер: до 133х133 см

Артикул: 607152 Помощь

Размер: до 133х133 см

Артикул: 608025 Помощь

Размер: до 133х133 см

Акварель. Летние цветы

Артикул: 607162 Помощь

Размер: до 123х145 см

Акварель. Три тюльпана

Артикул: 607163 Помощь

Размер: до 133х133 см

Артикул: 607252 Помощь

Размер: до 133х133 см

Акварель. Гиацинт и пионы

Артикул: 608027 Помощь

Размер: до 117х151 см

Акварель. Красные тюльпаны

Не нашли нужное изображение?

Вишнево-белый цветок ириса

Картины, выполненные акварелью, всегда смотрятся достаточно выразительно, открыто подчёркивая мастерство живописца. Многие художники проявляют свой невероятный талант, создавая настоящие шедевры с помощью акварели, которые восхищают своей выразительностью и живостью.

Изображению цветов акварелью посвящали своё творчество художники во все времена. Современные акварели с цветами – это великолепные работы мастеров кисти, восхищающие буйством красок, гармоничным смешением цветов и необычайно реалистичными образами. Мы собрали для вас большую коллекцию картин, написанных акварелью, где вы сможете найти изображение своих самых любимых цветов. Яркие цветы на однотонном фоне станут выделяющимся элементом декора вашего интерьера, открыто подчёркивая изысканность обстановки. У нас вы найдёте цветы разнообразных расцветок – розовые, ярко-красные, классические белые, жёлтые, сиреневые, голубые, оранжевые и многие другие. Подбирайте картину, которая идеально впишется в цветовую гамму вашего интерьера.

Подберите для себя подходящую картину по тематике Современные акварели – цветы, либо закажите картину в подарок близкому человеку. Множество картин с разнообразными цветами вы найдёте в нашей галерее. Выбирайте цветок себе по душе – алую розу, нежный нарцисс, хрупкую фиалку, изящный тюльпан или завораживающие маки. Вы обязательно найдёте картину, идеально вписывающуюся в интерьер вашего дома, а мы сделаем всё от нас зависящее, чтобы картина каждый день радовала вас и дарила только позитивное настроение!

Источник

Акварельный декор: модный тренд в дизайне интерьеров, захвативший всю планету

Всем привет! Как вы относитесь к живописи? Затрудняетесь ответить?

А если эта самая живопись из картинных галерей перекочевала в интерьеры? Нет не в виде полотен маститых художников или их копий, а совершенно в другом качестве.

Каком? Вот об этом и поговорим.

Говоря о живописи в интерьере, я имею ввиду акварель, которая начала теснить традиционный декор, да и среди нетрадиционного прочно заняла лидирующие позиции.

Акварель – это живописная техника, которая, за счет акварельных красок, дает возможность создавать картины, отличающиеся легкостью, воздушностью, размытостью и тонкими цветовыми переходами.

То, что дизайнеры давно использовали акварель в оформлении интерьеров, общеизвестно. Но это в основном были фрески на стенах или потолках, выполненные вручную, и хотя великолепно смотрелись, но представляли собой дорогое удовольствие. Ведь эффектно оформить стену в акварельной технике под силу только профессионалу.

Тем не менее, эта тенденция набирала обороты, хотя и не была доступна широким массам.

И вот, не далее, как 5 лет назад эта ситуация в корне изменилась. И теперь эти самые «широкие массы» получили возможность и свои жилища оформлять с использованием акварельного декора.

А произошло это благодаря компании Black Crow Studios, которая разработала и выпустила в продажу акварельные обои, в оригинальном исполнении с элементами абстрактной живописи.

Сегодня уже акварельными обоями никого не удивишь, а популярность их растет с каждым днем, что неудивительно, ведь те, кто хотят внести свежую струю в интерьеры своих жилищ, все больше обращают внимание на эти оригинальные «холсты», которые способны творит чудеса.

Хотите нежный воздушный дизайн – пожалуйста. Любите яркие акценты − и тут акварельные обои придут на помощь.

Правда, это не тот случай, чтобы оклеивать такими обоями все помещение, поскольку они настолько фокусируют на себе внимание, что могут перегрузить пространство. А оформить ими одну стену на фоне остальных однотонных (белых или пастельных тонов), в самый раз – эффектно, стильно и креативно.

И еще одна немаловажная деталь – такие «акварельные» стены уместны в помещениях любого назначения – и в спальне, и в гостиной, и в детской, и в кухне и даже в ванной комнате, но…здесь их отделывают не акварельными обоями, а керамической плиткой из коллекций «Акварель» (как видите и производители кафеля не остались в стороне), но это уже совсем другая история.

Да что я все говорю, и говорю, про эти обои. Давайте посмотрим, как они выглядят в интерьере, и я уверен, вы влюбитесь в этот декор.

Источник

Модульные картины Акварели

Клод Моне Антибы утром

Фракталы из листьев

Кулики на столбиках

Мистер и миссис фламинго

Вершины акварельных гор

Бегущий по волнам

Картины из частей это модный декор, который добавит акцент в интерьер, обновит пространство и создаст нужную атмосферу.

Модульные картины акварели удачно смотрятся в самых разных интерьерах, в частности, в гостиной и спальной, оформленной в пастельных тонах. Легкая полупрозрачная цветная вода обеспечивает создание мельчайших переходов цветов, делает полотно воздушным и нежным. Большой выбор вариантов картин позволит быстро подобрать оптимальный вариант.

Заказав картину у нас в Москве для себя или в подарок Вы делаете выбор в пользу качественных материалов, приятной цены и надежной доставки.

1. Стоимость и сроки курьерской доставки: 350 руб. 1-2 дн.
2. Стоимость и сроки доставки на Пункты Выдачи Заказов: 200 руб. 1-2 дн.

Адреса Пунктов выдачи в Москве :

• 2-ой Павелецкий проезд, 5, стр.1, 007, Пн-Пт 10:00-20:00, Сб-Вс 10:00-18:00
• пр-т Нахимовский, 67 корп. 1, Пн-Пт 10:00-20:00, Сб-Вс 10:00-18:00
• Волховский пер., 2 стр. 1, Пн-Пт 10:00-20:00, Сб-Вс 10:00-18:00
• ул. Хорошёвское шоссе, 82, вход со двора, Пн-Вс 10:00-22:00
• и другие

Доставка по России

Доставка по России, Странам таможенного союза и Европы

В рамках закона о защите прав потребителя

Мы предлагаем безопасные платежи с SSL шифрованием

9 лет успешной работы. Более 30 000 довольных клиентов

Эксклюзивно для вас

Мы производим наши изделия на заказ. Вы получаете индивидуальный продукт

Забота о здоровье

Все материалы имеют сертификаты безопасности и соответствуют ГОСТ

Источник

Цветы, нарисованные акварелью (три истории про современных маэстро акварельной живописи)

Данный пост посвящается акварельной живописи. Речь пойдет о трех художниках и следовательно о 3-х разных историях, которых объединяют цветы нарисованные акварелью.

Их творчество оригинально, но погрузившись в глубину каждого по отдельности, в воображении невольно прорисовывается один единственный и неповторимый цветок. Это хороший знак, оставляющий сладкое послевкусие, которое желаем вам испить.

Рисунки цветов акварелью Fabio Cembranelli

Начнем с бразильского художника Fabio Cembranelli. Фабио получил образование архитектора, окончив государственный университет в Сан-Паулу, после чего решил изучить искусство рисования. Он подошел к делу основательно — отправился на курсы рисунка и фотографии. Теперь регулярно преподает мастер-классы.

Рисунки цветов акварелью бразильского художника восхищают людей со всего мира. Среди национальных художников Fabio Cembranelli считается одним из самых известных. В период с 80-х по 90-е гг. бразилец занимался саморазвитием, путешествовал по Соединенным Штатам Америки и бывал в Европе.

В настоящее время работает с акварелью, маслом и акриловыми красками. Обычно рисует из собственноручно сделанных фотографий или набросков, но использует их только в качестве отправной точки, ведь картины создает в студии, в процессе работы добавляя новые формы, цвета и идеи, которые рождаются на интуитивном уровне. Художник говорит, что ему не нужно видеть букет роз, чтобы нарисовать их. Для этого нужен только один цветок, дабы разгадать его цвет и анатомию.

Больше всего любит рисовать цветы и пейзажи.

Художники, которые оказали особое влияние на Фабио – William Turner и Edward Seago.

В работе использует прозрачную акварель, ведь, по объяснению художника, именно такая краска (ее особая текучесть) позволяет получать неожиданные цветные смешения, которые подчас рисования непредсказуемо появляются на бумаге или холсте. Спонтанность для художника – это ключ, который и открыл ему дверь в мир искусства.

Fabio Cembranelli участвовал во многих художественных выставках как в Бразилии, так и за границей. Получил много премий. Его работы сегодня можно найти на выставках и в частных коллекциях. Но даже при такой популярности и известности художник продолжает жить в родном Сан-Паулу (Бразилия).

Сейчас он преподает уроки (в том числе и через популярные журналы), проводит мастер-классы, ездит на тематические встречи, работает иллюстратором, а также участвует в художественных конкурсах в качестве судьи. На выставках его картины удостаиваются престижных наград.

Fabio Cembranelli рисует только профессиональными материалами: пигменты от W&N, Holbein, Maimeri Blu, Schminke, акварельная бумага от Arches, Fontenay, Hahnem?lle, кисти использует зачастую плоские и только с синтетическими щетинами.

В январе 2013 года художник посещал Бельгию, чтобы дать свой мастер-класс. Теперь в его планах:

• Мехико (Мексика) – 22-26 и 28-29 апреля 2013
• Каталония (Испания) – 25-31 мая 2013
• Тоскана (Италия) – 15-22 июня 2013
• с конца июня и по середину августа Фабио ждут во Франции

Расписание на второе полугодие пока составляется.

Лучше всего про художника скажут авторские цветы нарисованные акварелью , а также видео, которое передает с какой непринужденной легкостью и нежностью он пишет на холсте свои шедевры. Сам художник признается, что техника акварели ему очень близка.

Текучесть линий, неожиданный результат после смешивания красок, прозрачность и светлость картин вы можете посмотреть здесь и сейчас в приведенной видео трансляции.

Рисование цветов акварелью Marney Ward

Я рисую цветы не просто потому, что они симпатичные, я рисую цветы потому, что их очарование дает возможность человеку увидеть мир заново.

Marney Ward — канадская художница родом из провинции Онтарио. Её крупные рисунки цветов акварелью, в некотором смысле, макро живопись, отлично импонирует ярким и чистым краскам. Работы художницы показывают не только мельчайшие детали изображаемых цветков, но также её эмоционально-духовную связь с ними.

Marney Ward утверждает, что её духовная связь с цветами существует ровно столько, сколько она себя помнит. Однако в самом начале жизненной стези художницу интересовала личность Уильяма Блейка. Все свое время она посвящала творчеству английского поэта и художника, мистика и визионера. В конечном итоге, окончив Университет Британской Колумбии со степенью доктора философии, на целое десятилетие Marney отправилась в путешествие под названием трансцендентальная медитация.

Позже она стала преподавать английский язык в Университете Западного Онтарио. К этому времени у неё были две взрослых дочери. Все вернулось на круги своя — юношеская страсть к живописи начала брать верх. Около пяти лет ушло на изучение китайской школы живописи, которая пробудила в художнице безбрежный океан вдохновенной энергии. Следом в жизни художницы появился наставник — Эмили Карр, который научил Марни Вард свободно и беспристрастно выражать мироощущение.

С 2000-го года Марни участвовала в более чем 30-ти крупномасштабных выставках, и на более 10-ти из них получила награды.

Цветы всегда были источником радости и вдохновения для Marney. После изучения цветочных акварельных красок с художниками Кэреном Гейне, Энн Хантер, Элизабет Кинкэйд и другими, она продолжала разрабатывать свой собственный уникальный стиль.

В 2011 г. ее рисунки украшали журналы Art Avenue и Focus, в том же году ее работы стали гвоздем программы сразу в трех книгах.

Ориентировочные цены на ее картины варьируются в зависимости от их размеров: лист 30×37” — 1800-2800$; 21×28” — 1000-1800$, картины меньшего размера — до 1000$.

Галерея с сочными и яркими флористическими акварелями, будто бы выпорхнувшими прямо из души мастерицы, к вашему вниманию!

Картины цветов акварелью Jiang Debin

Уроженец города Чунцин, что находится на территории Китая, Jiang Debin еще с детских лет тянулся к живописи… Сегодня художник входит в состав участников Wan Fung Art Gallery, у основателя которой изначальная цель заключалась в собрании художественного достояния Китая. Изящность и неповторимая манера письма современных китайских художников — тот формат, по которому отбирались работы. Поставленная цель была достигнута и теперь галерея занимает не только весомое место в Китае, но также на территории юго-восточной Азии.

Находкой для галереи оказался сам Debin. Картины цветов акварелью от Jiang Debin’а расслабляют зрителя, погружая его в атмосферу гармонии.

Цзян Дэбинь принимал участие в групповой выставке с 26 февраля по 11 марта 2011 в Wan Fung Art Gallery. Выставка называлась Harmony of Spring («Гармония весны»), была всецело посвящена весне, как времени перерождения природы. На ней было представлено изобразительное искусство сорока известных китайских художников.

Перед экспонентами стояла задача показать не только высокий уровень профессионализма китайских живописцев, но также чудесным образом воспеть оды весне, похвалы весенним существам — птицам, животным и цветам, которые родились на полотнах художников.

С надеждой на правильный перевод с китайского (中国&#30340 представляем вам имена некоторых талантливых художников, которые принимали участие в выставке: Cai Jianru (Цай Цзяньжу), Chen Xinquan (Чен Ксинкуэн), Chen Yongkang (Чен Йонгкэнг), Chen Zhaokang (Чен Жаокэнг), Feng Yiming (Фэн Имин), Hu Yongkai (Ху Юнкай), Huang Youwei (Хуан Ювэй), Lin Decai (Лин Декай), Liu Maoshan (Лю Маошань)… Конечно, это предложение можно продолжать и продолжать пока не наберется 40 человек, но в связи со сложностью произношения имен мы решили вас не мучить, наши дорогие читатели. Так или иначе, авторы, которые принимали участие в масштабном художественном мероприятии (пусть даже и не в полном составе), однозначно достойны внимания и похвалы, ибо все талантливы и оригинальны. Быть может, на страницах блога еще неоднократно прозвучат их имена.

Ну а теперь пришло время погрузиться в галерею цветочных картин Jiang Debin.

Источник