Классные темы для рисования

6 креативных идей для художников. Рисование с использованием необычных материалов и техник

И снова о необычном из мира творчества, увиденном мною на просторах безграничного интернета! (Все материалы мною взяты из открытого доступа).

Некоторые талантливые и креативные художники быстро смекнули и поняли, что обычными картинами удивить публику достаточно сложно и стали экспериментировать.

Одна из самых проверенных и удачных схем — использовать для рисунков необычные материалы. Вы можете придумать что-то свое, а для вдохновения я в этой публикации приведу несколько необычных примеров.

1. Картины от Элизабетты Рогаи (Elisabetta Rogai) из Флоренции, нарисованные вином.

Вино вдохновляет, расширяет сосуды, проясняет сознание. 🙂 «Прикладывается к бутылочке» и эта итальянская художница 🙂 Но не в этом смысле. Ее уже давно знают как талантливого живописца, чьи картины написаны вином.

Элизабетта Рогаи в своем творчестве использует исключительно белые, красные и розовые вина. Она делает наброски углем, а потом раскрашивает их вином. Фишка ее работ в том, что со временем цвет красок на картине меняется, поскольку вино стареет и приобретает новые оттенки. В результате получаются полотна, каждое из которых совершенно неповторимо.

2. А вот британский художник Карне Гриффитс (Carne Griffiths) предпочитает живописать свои полотна. чаем разных сортов, но не ограничиваясь одним напитком и смешивает чернила с чаем, водкой, бренди и т.д. Напитки позволяют создавать уникальную цветовую палитру, сделать картины многослойными и воздушными. Мастерская этого художника, наверное, единственное место, где можно увидеть, как зеленый или черный чай, с мятой или бергамотом, травяной или каркаде, превращаются в портреты, пейзажи или абстрактные фантазии автора.

3. Американская художница, а по совместительству еще и Принцесса — Таринан фон Анхальт из Флориды рисует в стиле «реактивной живописи».

Она создаёт абстрактные художественные полотна не руками. И не ногами. И вообще никакой частью тела. Она «рисует» силой турбоактивного двигателя самолёта, расплёскивая краску возле холста так, чтобы она подхватывалась горячей струёй из авиадвигателя и попадала на полотно. Наверняка это самый дорогостоящий метод рисования, однако клиенты готовы платить до 50000$, чтобы только посмотреть процесс работы мастерицы. Абстрактные картины получаются при помощи потоков воздуха от реактивного двигателя самолета. Но как уже давно известно, за процессом создания наблюдать гораздо интереснее, чем увидеть просто финал, ведь сам процесс творчества выглядит настолько масштабно, что вероятнее всего, это дороже, чем стоят сами её картины.

Это весьма необычное направление живописи изобрёл Австрийский принц Юрген фон Анхальт ещё в 1982 году. Он назвал его «jet art» («реактивная живопись»). После его смерти его дело продолжила его жена Таринан. Она стала первой женщиной, которая создаёт свои художественные полотна с помощью такой физически тяжёлой техники рисования. Ну и, не останавливаясь на достигнутом, принцесса Таринан также использовала самолёт для покраски одежды и результаты этого демонстрировала на различных показах мод.

4. А вот Рамон Бруин из Нидерландов зарабатывает тем, что рисует в технике 3D. Он уже не первый год удивляет весь мир своими рисунками и активно сотрудничает с различными брендами.

Талантливый художник-самоучка в свое время окончил Академию Аэрографии, но кроме работы с аэрографом и карандашами, Рамон рисует еще и красками. Каждый созданный автором образ, представляет интерес и в двухмерном изображении. Однако, оптические иллюзии всегда привлекают больше внимания, поэтому художник создает потрясающие 3D-изображения сразу на нескольких листах бумаги. Глядя на рисунки, кажется, что они в буквальном смысле «выходят» за границы двухмерного пространства.

5. Бен Хайн — бельгийский разноплановый художник и музыкальный продюсер. Его имя стало известно в 2010 году и связано с изобретением нового вида искусства под названием «Карандаш против камеры».

Бен — опытный иллюстратор и фотограф, плодовитый художник и дизайнер. Его проект объединил карандашные рисунки и фотографии.

Сначала он делает от руки карандашный набросок на бумаге, а потомна фоне реального объекта делает фотографию. В итоге получается интересный эффект «дополненной реальности». 3D-рисунок представляет собой смесь карандашных рисунков и фотографии, потом дорабатывает получившееся изображение в фотошопе, добавляя контраст и насыщенность. В результате получается волшебство!

6. Портреты из ДНК.

В основе идеи стандартный для художников заработок — портреты на заказ. Но если по анатомии у художника была пятерка, то он может предложить уникальную продукцию — портреты из ДНК заказчиков. Эту идею придумали художники Адриан Соломонович и Назим Ахмед. Они рисуют портреты аминокислотами — те имеют различный цвет, поэтому работы получаются яркими и живыми.

Их компания «DNA 11» превращает образцы ДНК в произведения искусства. Все очень просто. Они присылают клиенту специальный набор для взятия мазка с внутренней стороны щеки, чтобы провести ДНК-анализ. Клиент отсылает образец обратно, и компания после расшифровки структуры ДНК создает необычную картину, которую заказчик может повесить на стену.

Они рисуют портреты клиентов, а штрихами в этих портретах выступают аминокислоты из ДНК. Каждой аминокислоте соответствует свой цвет и своя позиция на холсте. Мини-портрет ДНК стоит $200, а эпическое полотно потянет на $1,3 тыс. Генетические картины хранятся в музеях Нью-Йорка и Токио как произведения современного искусства.

Есть среди художников и вовсе необычные «экземпляры». Например, очаровательный пес породы сиба-ину по кличке Хантер прославился на весь интернет. Он рисует абстрактные картины, которые успешно продаются. Хантер заработал уже 5000 долларов и тысячи поклонников. У талантливого пса есть свой инстаграм и магазинчик на Etsy, где можно купить его картины по 38 долларов за штуку.

Такой художник из мира животных — свинка по кличке Пигкассо. Случайно хозяйка хрюшки обнаружила ее тягу к рисованию. В итоге, хозяйка Джоан купила краски и мольберт и принялась активно пиарить хрюшку в соцсетях. Работа принесла свои плоды — сегодня картины в стиле «абстрактный импрессионизм» продаются по 2 тысячи долларов за штуку.

Так что если вы не можете рисовать сами, обучите этому своего питомца! 🙂

Рисование — это безграничный простор для фантазии! 🙂

Источник

100 идей, что нарисовать

Рисовать всегда и везде – это весело, модно и вообще лучшее, что стоит делать, если вы художник по профессии или велению сердца. Ежедневные зарисовки в перспективе подарят вам все необходимые навыки в придачу к острому взору и твердой руке. Возьмите скетчбук – это не просто тетрадь, это место силы ваших воспоминаний и начинайте творить!

1. Интерьер с любимой точки обзора на уютном диване
2. Уютный диван с противоположной стороны комнаты
3. Вид из окна
4. Окно с подоконником и всем, что на нем лежит (вид из комнаты)
5. Завтрак
6. Горку немытой посуды в раковине
7. Набор ингредиентов для любимого блюда
8. Содержимое холодильника
9. Кухню целиком
10. То, как спит (ест, мечтает) любимый кот (собака, хомячок)
11. Содержимое вашей сумки прямо сейчас
12. Полки с книгами и всем, что на них есть еще
13. Вид открытого шкафа со всем его содержимым
14. Канцтовары, разложенные в особом порядке
15. Любимые художественные материалы
16. Автопортрет в зеркале
17. Автопортрет в отражении чайника вместе с чайником
18. Комплект столовых приборов
19. Стакан воды
20. Хобби кого-то из членов семьи
21. То, как ваш друг/родственник читает (спит, ест)
22. Все, что оказалось на туалетном столике прямо сейчас
23. Кисть вашей собственной свободной руки в разных положениях
24. Плюшевого мишку из детства
25. Все сладости, которые прямо сейчас найдете на кухне
26. Поставленные в ряд банки соленьев и варенья
27. Наполненную карандашами, ручками и маркерами карандашницу
28. Связку ключей
29. Содержимое косметички
30. Головные уборы, которые только найдутся в доме

Приглашаем в Центр художественной подготовки

• Программы начальной подготовки для дошкольников Художественно эстетическое воспитание, развивающие курсы «Юный художник» и «Юный дизайнер»
• Художественная подготовка школьников Программы по основам рисунка и живописи, подготовка к вступительным экзаменам, профориентационная программа
• Программы для взрослых Свободная студия, Основы академической грамоты

Источник

Идеи для рисования

Идеи для рисования запись закреплена

Пару важных советов:

1. Не начинайте работу с альбомом прямо с первой страницы. Семнадцатая страница — самая подходящая. Стартуйте где-нибудь с середины и не работайте хронологически.

2. Заметки в вашем альбоме не просто разрешены, они придают ему повествовательную силу. Заметки создают новый уровень. Заметки содержат в себе информацию, которую нельзя передать с помощью одного вашего рисунка.
Показать полностью.

3. Если хочешь что-то отразить таким, «какое оно есть», то лучше сфотографируй. Сила эскиза состоит в личной позиции, в определенном образе видения. Вот поэтому рисунки, которые пытаются имитировать фотографии, вычурны и скучны. Добавление или убавление частей, выпуклость или карикатурность элементов, ошибки дают рисунку жизнь. Рисуя, вы многое переживаете. Моментальный фотоснимок только констатирует: «я тут был». Рисунок создает у вас ощущение того, будто вы и в самом деле переноситесь в то место.

4. Штампы и печати обогатят ваш рисунок. Попросите в музеях, магазинах, кафе или достопримечательностях, в которых вы рисуете, поставить печать на вашу страницу. Печать документирует и добавляет к образу дополнительные оттенки.

5. Напряжение может создаваться за счет комбинирования планов внутри одной картины. Для лучшей ориентации помогут мини-эскизы.

6. Пейзаж прост в исполнении. Пейзаж терпелив. Начните, как муравей, с угла листа и путешествуйте карандашом по каждой тропинке, по каждой линии поверхности пейзажа. Развивайте ваш рисунок от малого к большому, от одной стороны к другой. Всегда добавляйте что-то живое в ваш пейзаж. Нарисуйте птицу или кота. Животные сломают статичность рисунка.

7. Как рисовать людей. Человек — это не просто объект. Мы рисуем живое существо, индивидуальность. Люди чувствуют, люди думают, люди двигаются.

И люди часто уходят и не возвращаются назад. А иногда наоборот, они к нам приближаются. И хуже того, они могут спросить: «Неужели это я?». Посмотрите прямо на людей, ощутите их и перевоплотитесь в них. Хорошие художники интересуются людьми, а не носами. Если вы станете человеку ближе, то у вас получится хороший портрет.

8. Как создать интересный рисунок. Когда вы спрашиваете себя, как представить что-нибудь интересным для наблюдателя, ответ очень прост: он должен интересовать вас самих! И об этом свидетельствует ваша работа!

9. Художник должен путешествовать. Ему полезно размышлять и документировать реальность. Альбом позволит вас кое-что привезти из поездки, ничего оттуда не забирая. Вы даже что-то добавите, вы подарите себе и миру страницу воспоминаний.

Источник

Что нарисовать? Идеи и упражнения на каждый день

Простой ответ на вопрос «что можно нарисовать».

Идеи для рисунков в скетчбуке и на бумаге.

Поэтапные упражнения для развития навыков рисования.

От базовых примитивов до растений, животных и людей.

Рисовать нравится многим людям и, конечно, далеко не все из них профессиональные художники. При этом довольно часто возникает вопрос — что можно нарисовать конкретно? Вы скучаете перед белым листом бумаги и раздумываете, с чего бы начать. Не волнуйтесь, это случается даже с самыми опытными художниками. Как и с любыми другими творческими начинаниями, каждый проходит через своего рода блоки, когда он не может решить, что именно изобразить прямо сейчас. Если вы пребываете в этой ситуации, то советы ниже как раз для вас.

Что можно нарисовать легко — идеи для рисования, вдохновленные реальной жизнью

Для того, чтобы преодолеть изначальный ступор, лучше всего иметь наготове несколько простых идей для наброска. Тогда можно сразу начать рисовать и сосредоточиться на самом процессе, а не на долгих размышлениях и мучительном выборе предмета или композиции.

Итак, вот несколько простых идей для наброска:

• Интерьер вашей комнаты;
• автопортрет;
• семейная фотография, которая вам нравится;
• ваши ноги или руки;
• браслет, кольцо или другое украшение — попробуйте скомбинировать их в натюрморт;
• ваш домашний питомец;
• комнатное растение;
• свежий букет цветов;
• деревья за окном;
• фасад вашего любимого здания;
• ваша любимая обувь;
• свежие фрукты, разрезанные пополам (хорошо подойдут цитрусовые);
• ключи от дома на брелоке;
• чашка кофе или чая с печеньками;
• необычная вещь с полки;
• ваше любимое дикое животное;
• чья-то голова, вид сзади;
• пейзаж, который вы любите;
• какой-либо предмет в стеклянной посуде;
• любой предмет одежды на вас.

Что нарисовать в скетчбуке — 20 идей для рисунка

Практика — важная часть развития навыков рисования. Изучение основ и повторение их снова и снова — единственный способ улучшить и закрепить любые навыки. Просто представьте, что могут сделать несколько лет практики в каком-либо деле. Посвятив некоторое время постоянным тренировкам, вы увидите действительно невероятный прогресс. Тем более для того, чтобы перейти от простых набросков к изображению более сложных портретов и пейзажей, требуется не так уж и много времени.

Итак, когда вы берете в руки альбом, ну или только думаете это сделать, часто бывает полезно начать с некоторых подсказок, которые имеют четкие рамки или просто достаточно образны, чтобы включить воображение. Используя всего три или четыре слова в качестве отправной точки, можно нарисовать симпатичный и детальный набросок.

Никто не знает наверняка, что именно может его действительно увлечь. Поэтому отличный способ понять, что вы больше всего любите рисовать — это последовательно воплотить карандашом на бумаге несколько совершенно разных идей. И уже зная о том, что вам нравится еще на этапе наброска, можно более вдумчиво подойти к дальнейшему выбору тем для серьезных работ.

Что нарисовать в скетчбуке на разные темы, список из 20 идей:

• Представьте свои собственные джунгли. Какие животные будут там? Будут ли они друзьями?
• Погрузитесь в воображении глубоко под воду. Что вы видите?
• Представьте, что вы стоите на крыше высокого дома. Как выглядят другие здания?
• Каких щенков вы найдете в парке для собак? Что они будут делать друг с другом?
• Прокатитесь на воображаемом велосипеде по полю. Какие дикие цветы и травы вам встретились?
• Нарисуйте интерьеры необычного кукольного домика.
• Нарисуйте комнату, полную комнатных растений в горшках.
• Представьте поход на вершину горы. Что вы видите на этом пути?
• Какова одежда вашей мечты?
• Воссоздайте любимую еду на бумаге.
• Как бы выглядел волк, если бы он был сделан из листьев? Или лиса из цветов?
• Представьте дом в лесу. Как он выглядит и что вокруг?
• Представьте, что вы обнаружили новый вид насекомых. Сколько у них ног?
• Нарисуйте жизнь на другой планете.
• Как бы выглядел ваш дом, если бы он был под землей?
• Нарисуйте чей-то портрет, но вместо головы — цветы.
• Создайте свой собственный террариум. Что будет внутри?
• Нарисуйте автопортрет левой (для левшей — правой) рукой.
• Нарисуйте что-то очень маленькое, увеличив его в несколько раз.
• Нарисуйте любого персонажа последней прочитанной вами книги.

В том случае, если ваши художественные навыки пока что оставляют желать лучшего, а желание рисовать уже проснулось, вам подойдут упражнения для начинающих.

Задания выстроены по принципу постепенного усложнения для того, чтобы максимально эффективно отточить основные скилы. Сначала начинаем рисовать с геометрических примитивов (линии, кривые и прочее), далее переходим к двумерным и трехмерным фигурам. А позже, набив руку на простых формах, вы будете готовы к рисованию предметов, растений и животных на их основе.

Главная фишка упражнений — в опциях «как рисовать». Добавляя варианты изменения размера, поворота, цвета, теней и не пренебрегая повторами, вы закрепляете базовые навыки, которые пригодятся вам позже в рисовании чего-то более сложного.

В том же случае, когда вы уже более-менее овладели основами рисования, и, возможно, даже выработали собственный стиль, вопрос «как нарисовать» становится менее актуальным, чем «что нарисовать». К этому времени поиск идеи для рисунка для ежедневной практики порой может стать настоящей проблемой.

И тут, когда уже не хватает фантазии, а порисовать хочется, или стоит вопрос, что нарисовать, когда скучно, на помощь приходит генератор идей для рисования. Он предлагает огромное количество сюжетов, которые отлично подходят для ежедневных эскизов или для того, чтобы помочь вам вырваться из привычных представлений и попробовать что-то новое. Нет особого смысла рисовать первую же созданную им идею. Продолжайте генерировать до тех пор, пока не найдете тот сюжет, который бросается в глаза и вызывает эмоциональный отклик.

Генератор идей помогает художникам развиваться и получать удовольствие от практики и экспериментов. Рисовать то, что не приносит радости и удовлетворения — просто скучно и может быстро надоесть. Поэтому развивайте свои художественные способности через регулярную практику с доступом к миллионам случайных идей для рисования, вызывающих вдохновение и интерес.

Источник