Урок рисования акварелью комнатных растений
Эта выразительная композиция, составленная из комнатных растений в горшках, лишний раз доказывает, что красивую картину можно написать, даже не подыскивая для этого какой-то необычный сюжет.
Самое главное — это суметь рассмотреть различные оттенки зеленого цвета на освещенных и затененных участках растений. Художник передал целую гамму зеленых тонов — как теплых, так и холодных, — используя технику «влажным по влажному» и тем самым давая краскам свободно смешиваться друг с другом.
Каждый художник знает, как сложно рисовать растения, отличающиеся огромным разнообразием форм, цветов и фактур. Чтобы правильно нарисовать растение, прежде всего необходимо внимательно его изучить.
Оттенки зеленого
Поскольку паша композиция состоит из растений, в ней будет множество зеленых тонов.
Хотя зеленые тона относятся к холодным, это не помешало художнику передать влажную и жаркую атмосферу оранжереи, пронизанной солнечным светом.
Визуальное редактирование
Принимаясь за подобную композицию, нужно помнить, что из всего многообразия материала следует выбирать только те предметы, которые вы без труда сможете изобразить на бумаге. Не забывайте и о том, что вы рисуете картину, а не иллюстрацию для ботанического справочника, и в данном случае важнее всего правдоподобно передать форму растений и игру светотени. Поэтому, если возникнет необходимость, вы имеете полное право вносить в картину поправки, например перемещая растения относительно друг друга или меняя расположение листьев.
Для урока рисования акварелью понадобятся:
Лист бумаги для акварели размером 60 х 40 см
Сосуд с водой
Карандаш 2В
9 акварельных красок: желтая охра, серо-голубая, лазурная, лимонно-желтая, индейская красная, жженая умбра, травянисто-зеленая, коричневая крапп-марена, ультрамарин
Гуммиарабик
Палитра
1. Рисуем контуры карандашом
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 1
Возьмите карандаш 2В и наметьте на листе бумаги основные контуры композиции. Уделите особое внимание очертаниям листьев и общей форме растений, поскольку именно они являются фокальной точкой композиции. Тут придется немало потрудиться, но время, потраченное на это, вы с лихвой наверстаете в дальнейшем.
2. Наносим тонкую размывку
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 2
Смешайте очень жидкую размывку из желтой охры и серо-голубой краски. Возьмите круглую кисть №10 и покройте размывкой весь лист бумаги, оставляя незакрашенными самые светлые участки композиции и места, где будут находиться световые блики.
3. Начинаем окрашивать листья
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 3
Рассмотрите синеватые отражения на листьях и окрасьте эти участки листьев с помощью круглой кисти №9 и очень жидкой размывки лазурной краски. Окрасьте той же краской растение округлой формы на переднем плане картины, а также виднеющиеся на заднем плане между листьями стекла оранжереи. Дайте краске просохнуть.
4. Пишем освещенные участки листьев
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 4
Добавьте в голубую смесь немного лимонно-желтой краски и покройте получившейся светло-зеленой краской сверху донизу каждый лист на больших растениях. Большая часть краски должна скапливаться на нижней части листьев, создавая иллюзию просвечивающих насквозь солнечных лучей. Покройте светло-зеленой краской округлое растение. При этом лазурная краска, которую вы нанесли в шаге 3, должна проглядывать местами сквозь зеленую краску, создавая более плотный цвет, контрастирующий с полупрозрачной сине-лимонной смесью.
5. Окрашиваем пол и горшки
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 5
К оригинальной охряной смеси, которую вы использовали в шаге 2, добавьте индейскую красную краску и дополнительное количество желтой охры. Вы получите светло-терракотовую краску. Взяв круглую кисть №7, окрасьте этой краской пол и цветочные горшки. Эта маленькая кисть была выбрана потому, что вам придется наносить краску, огибая окрашенные в другой цвет участки композиции, и очень важно, чтобы терракотовая краска не потекла. Приглушите терракотовую смесь, добавив в нее еще немного индейской красной краски и жженую умбру, и нанесите эту краску на светлые участки стеблей с помощью круглой кисти №3.
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Теперь у вас написаны самые светлые тона листьев, горшков и плиток пола, и, следовательно, можно перейти к умеренным и темным тонам. В некоторых случаях мы будем смешивать краски способом «влажным но влажному».
6. Добавляем основной цвет листвы
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 6
Смешайте травянисто-зеленую и лимон-но-желтую краски. чтобы получить интенсивный лимонно-зеленый тон. Возьмите круглую кисть №5 и начните писать освещенные солнцем части листьев. Не торопитесь, старайтесь точно следовать форме каждого листа.
7. Пишем темные участки листвы
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 7
Смешайте травянисто-зеленую краску со жженой умброй и небольшим количеством серо-голубой краски, чтобы получить густой лиственный тон, Добавьте немного гуммиарабика, чтобы углубить тон и иметь возможность вновь развести краску водой после того, как она высохнет. Смешайте темно-коричневую краску из жженой умбры с добавлением коричневой крапп-марены. Нанесите способом «влажным по влажному» зеленую лиственную смесь поверх лимонно-зеленой краски. Добавьте мазки темно-коричневой краски на стебли растений.
Узор из листьев
Формы листьев поражают своим бесконечным разнообразием. Приступая к этому карандашному рисунку, художник решил сосредоточиться на узоре из листьев фикуса и занял им все пространство бумажного листа. В данном случае узор из листьев был для автора важнее, чем структура самого растения. Тон и фактура намечены на рисунке карандашной штриховкой, которая покрывает листья, выдвинутые на передний план.
8. Продолжаем работать над листьями
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 8
Нанесите темные тона на все растения. На округлое растение добавьте краску в виде нескольких крапинок, которые будут изображать маленькие листочки. Нанесение темной краски на листву занимает много времени, однако постарайтесь не торопиться, поскольку эффект, возникающий при добавлении зеленой краски способом «влажным по влажному», можно считать решающим для нашей картины.
9. Переходим к цветочным горшкам
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 9
Смешайте жженую умбру и немного желтой охры и серо-голубой краски, чтобы получить умеренный коричневый тон. Возьмите круглую кисть №6 и напишите этой краской землю в горшках. Добавьте в смесь немного теплой индейской красной краски и напишите затененные стороны цветочных горшков. Теплые тона цветочных горшков помогут создать яркую, солнечную атмосферу картины.
10. Углубляем тон на затененных участках
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 10
Смешайте травянисто-зеленую, серо-голубую краски и немного жженой умбры. Этой смесью напишите самые темные участки на листьях и стеблях растений. Постарайтесь работать методично, постепенно перемещаясь по всей картине. В некоторых местах вы можете смешать способом «влажным по влажному» темно-зеленую краску с темно-коричневой краской, которую использовали в шаге 7.
11. Заканчиваем писать затененные участки
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 11
Закончив писать затененные участки картины темно-зеленой и темно-коричневой краской, отойдите назад, чтобы оценить свою работу. Помните, что вы пишете картину, которая не должна слепо копировать оригинал, и поэтому как художник имеете право на определенные вольности. Так что, если вы почувствуете, что следует добавить еще несколько затененных участков, сделайте это.
12. Работаем над задним планом
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 12
Смешайте индейскую красную краску с небольшим количеством коричневой крапп-марены. Возьмите круглую кисть №9 и окрасьте этой краской плитки пола. Это позволит углубить пространство картины. Добавьте в краску немного ультрамарина и этой смесью уточните детали цветочных горшков. Приготовьте жидкую смесь желтой охры, серо-голубой краски и коричневой крапп-марены и окрасьте ею оконные рамы, нанося краску простыми прямыми мазками.
13. Заканчиваем писать задний план
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 13
Разберитесь с линиями, образующими оконные рамы. Они помогут организовать пространство картины и в то же время не будут отвлекать внимание зрителя от фокальной точки композиции. После этого картину можно считать практически завершенной.
Теперь, когда на картине определены все основные участки света и тени, можно при желании добавить в тени немного дополнительного цвета и сделать более интенсивным задний план композиции.
14. Подчеркиваем контрасты
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 14
Приготовьте более интенсивный вариант темно-зеленой краски, которую вы использовали в шаге 10. На этот раз смесь должна быть почти черной. Возьмите круглую кисть №3 и заполните ею затененные участки между листьями, чтобы острее подчеркнуть их форму. Углубите контраст между затененными и освещенными участками цветочных горшков, чтобы лучше показать падающий на горшки солнечный свет. Убедитесь в том, что вы не пропустили ни одного затененного участка. Чтобы написать мелкие участки тени, перейдите на плоскую кисть №3.
15. Выделяем детали заднего плана
Поэтапный урок рисования акварелью растений шаг 15
Смешайте травянисто-зеленую и лазурную краски. Возьмите круглую кисть №6 и наметьте этой смесью листву, которая видна сквозь окна оранжереи. Это позволит усилить иллюзию глубины пространства и сделает более завершенной всю композицию.
Результат поэтапного урока рисования акварельными красками:
Результат поэтапного урока рисования акварельными красками
А Широкая тональная гамма
Для того что бы передать ощущение яркого солнечного света, художник написал цветочные горшки и растения с помощью различных оттенков красного и зеленого.
Б Простой фон
По контрасту с детально проработанным передним планом элементы заднего плана картины написаны очень спокойно и просто.
В Темные тени
Самые темные тени были написаны в последнюю очередь. На фоне темных тонов особенно ярко выделяются светлые листья растений.
Источник
Рисуем цветы акварелью! Пошаговый мастер-класс для начинающих.
Доброго времени суток, друзья!
Предлагаю сегодня немного расслабиться и порисовать простенький цветочный мотив акварелью без строгого построения 🙂 Что называется, как кисть ляжет.
Как всегда, я взяла бумагу для акварели плотностью 300 г/м2, акварель и круглую кисточку среднего размера. У меня это четверка.
По цветам мне захотелось чего-то контрастного, поэтому я выбрала сочетание желтого с фиолетовым. Сегодня у нас опять несложная иллюстрация, для начинающих, и не требующая много времени.
Это дополняющие цвета, и они хорошо и сочно смотрятся рядом. А вот Вам небольшая памятка по цветоведению (может стоит сделать по этой теме отдельную статью? 🙂
Двигаемся дальше, и добавляем к желтым соцветиям фиолетовые веточки. Повторяю, сегодня у нас вечер импровизации, поэтому втыкиваем листочки, куда душа прикажет) Круглой кистью с острым кончиком очень удобно рисовать растительные элементы. Изменяя нажим, мы получаем очень живые натуральные формы листьев и лепестков. Попробуйте, это очень просто!
Мне уже нравится, как смотрится. Имеет полное право на существование в таком виде, как стилизованная минималистичная иллюстрация) Сохраним скан — пригодится для продажи на стоках, и попробуем немного усложнить ее, добавив еще элементов других оттенков.
Всего несколько веточек, а уже совсем другой вид! Осталось только доработать сами цветы, добавив многослойность лепесткам и сердцевинки.
Вот и все — получились очень пушистые и теплые цветочки! Такие хорошо будут смотреться, например, в оформлении пригласительной карточки или открытки.
Рисуйте, друзья! Это хорошо помогает снять стресс и отвлечься от повседневных будней. А так же это может стать очень прибыльным хобби 🙂
Оставайтесь с нами и подписывайтесь на наш канал! Мы стараемся для Вас 🙂
Спасибо за внимание, и творческих успехов Вам!
Источник
