🌺Принц акварели: волшебное очарование 19 картин.
Раз уж в предыдущей статье зашла речь о творчестве китайского скульптора Ло Ли Жун , мне кажется вполне логичным продолжить поиски красоты в восточном направлении, хотя бы ради разнообразия. Благо, здесь тоже много всего интересного и не менее прекрасного.
Особенно это применительно к миру изобразительного искусства. Сейчас оно многолико как никогда: любой, даже самый взыскательный вкус сможет найти здесь что-то свое, особенное. Для меня подобным открытием сало творчество тайваньского художника Лин Чинг Че. Почему? Попробую объяснить на примере 19 его картин.
Итак, Лин Чинг Че – относительно молодой художник ( родился в 1987 году ), чье творчество странным образом сочетает в себе на первый взгляд, казалось бы, совершенно несовместимые вещи: дождь и теплоту света, серые краски города и яркое очарование природных цветов и оттенков, простоту сюжетов и глубокую их символичность.
Так, успех и признание принесли ему картины, в которых главным сюжетом является дождь на городских улицах – в общем-то вполне скучноватая тема, если бы ни одно «но». Дождь у Чинг Че создает особый мир, наполненный, как это не парадоксально, теплотой и светом.
Вот, например, смотришь на картину «Ночной город» и видишь не просто серый скучный пейзаж – простую зарисовку еще одного скучного вечера, — а сцену, наполненную сиянием сотен и тысяч разноцветных огоньков. Они такие маленькие, почти незаметные, но их так много, что они буквально захватывают все пространство картины…
Или вот: «Затухающий свет и тень» — зарисовка из городской жизни, в которой нет ничего кроме десятка машин, застрявших на городской улице под струями серого ливня. Что может быть скучнее и прозаичнее, чем серый мокрый асфальт в свете таких привычных машинных фар? Вот только здесь он совсем не серый, а очень даже яркий и красочный.
Такая иллюзия создается за счет многочисленных бликов света: благодаря художнику струи дождя и лучики городских огней переплетаются в сказочное и невероятно красивое сочетание цветов и красок, наделенных теплой и доброй магией вездесущего света…
Что и говорить, даже хмурый, дождливый Лондон, туманы и серость которого стали визитной карточкой Альбиона, Чинг Че удалось наделить яркими цветами и сказочным блеском все тех же маленьких волшебных огоньков…
Подобная красота и доброе очарование в общем-то скучных дождливых пейзажей возникла в творчестве тайваньского художника по вполне понятным причинам. С детства благодаря матери увлеченный миром живописи Чинг Че очень быстро разглядел в этом искусстве универсальное и жизненно важное средство, инструмент, способный воплощать запавшие в душу ощущения или давно забытые детские воспоминания.
Именно так он чаще всего говорит о своих картинах – это его личные ощущения, которые тот или иной сюжет порождает в его душе. Как эта мысль созвучна моему собственному пониманию искусства…
Не случайно поэтому, что даже мокрый асфальт или стены бетонных многоэтажек наделены в его картинах определенной теплотой и светом. Блеск водных струй дождя служит замечательным средством воплощения подобных качеств, ведь даже самый слабый источник света, способен, благодаря игре преломления и отражения в водной поверхности, наполнить любую картину ярким и разноцветным светом.
Поскольку лучше всего для изображения дождливых пейзажей подходит акварель, она стала любимой техникой Линг Чинг Че, хотя он не упускает шанса попробовать и другие. Но из-за того, что акварель явно доминирует в его творчестве он и получил свое громкое прозвище «принц акварели» (еще один популярный в азиатских СМИ эпитет: «поэт-акварелист»).
Однако, не стоит думать, что городские пейзажи, наполненные магией света и музыкой дождя, единственное достижение в творчестве этого художника. Как и многие талантливые люди до него, и многие кто будет позже, Линг Чинг Че также находит вдохновение в красоте природных форм и мотивов. Правда здесь на первый план в его произведениях выходит непросто естественная красота ярких красок, а скорее максимально реалистичная передача естественной фактуры растений и цветов…
Кстати о цветах: они занимают важное и совершенно особенное место в пейзажах этого художника. Что и понятно – его родина как-никак сказочная Юго-Восточная Азия, природа которой всегда наполнена пышной зеленью и яркими необычными красками.
А какие названия у этих картин, только вслушайтесь: «В сумерках реки» — как поэтично и загадочно. И действительно, при взгляде на картину мы видим простую лесную речушку, окутанную дымкой волшебного золотого света и маленьких игривых огоньков – неизменных спутников любого произведения Чинг Че.
Или вот другое говорящее название «Последний лотосовый дождь года» . Только вдумайтесь: у нас дожди грибные, а у них – «лотосовые»…А какое очарование исходит от этой картины: одинокая пара, мирно гуляющая под дождем в окружении бесконечного розового цвета и, конечно, – снова свет и волшебные огоньки, снова ощущение доброй магии и волшебства…
Однако, самые красивые на мой взгляд, это картины, в которых главным «сюжетом» являются нежные оттенки весенних цветов вишни (сакуры) – такие чистые, добрые и светлые… Кажется, при взгляде на них почти ощущаешь приятное дуновение ласкового весеннего ветерка, и теплоту веселых солнечных лучиков…
Потом из глубины воспоминаний начинают возникать слабые отголоски невероятных весенних ароматов, насыщенных, ярких, резко контрастирующих со скромными цветами… А за тем уже обрушивается целая лавина чувств и эмоций – все те надежды, стремления и желания, которые в нашем сознании неразрывно связаны с самим понятием весны…
И как тут не согласиться с Чинг Че? Как избежать странного, почти магического очарования его простых и, в сущности, очень скромных картин?
Все дело в том, что еще одной важной составляющей творчества этого художника, является его главное стремление – отыскать красоту даже в самых обычных местах и сюжетах. (как эта идея созвучна моему каналу)
Так, Чинг Че искренне верит, что всегда можно увидеть что-то светлое и доброе даже в грустных и отталкивающих своей серой обыденностью городских пейзажах. Возможно, это будет лишь один яркий отблеск осенней листвы на фоне бесконечно серых каменных зданий.
А может – веселая, наполненная жизнью зелень деревьев, неизвестно как приютившихся на одной из безликих улиц мегаполиса.
Или вы увидите ее в сказочном очаровании белых блестящих снежинок, наполняющих городской пейзаж чистотой и белизной первого снега. В его холодном свете так приятно наблюдать теплоту простых человеческих отношений – встречи, прогулки, объятья…
Ну и конечно, просто невозможно не заметить притягательную красоту городских закатов – она настолько привычна и в то же время так завораживающе прекрасна, что кажется странным, почти невероятным, что вы не могли заметить ее раньше… А ведь эта форма красоты практически всегда доступна и понятна….
Конечно, это только мое ощущение и восприятие творчества данного художника, но его идея уж очень созвучна моим стремлениям и душевным поискам.
В нашем переполненном мире, измученным достижениями прогресса и все более пугающим ростом агрессии, злобы и какой-то нравственной опустошенности, очень важно научится подобно Линг Чинг Че видеть добрую красоту в самых простых и обыденных вещах… Иначе можно просто забыть о том, что есть ценного в этом мире, забыть о самом важном – добре, свете, душевной теплоте и попросту потерять себя…
Статьи на канале про других художников:
Источник
LiveInternetLiveInternet
—Музыка
—Метки
—Рубрики
- живопись (9855)
- зарубежные творцы (7462)
- русские творцы (3518)
- фотография (2464)
- графика (1554)
- прикладное творчество (1190)
- музыка (1142)
- интересные статьи (1088)
- культурные события (757)
- архитектура (743)
- скульптура (697)
- поэзия (674)
- литература (603)
- ссылки (581)
- «документальное» (576)
- дизайн (551)
- кинематограф (490)
- ретро (407)
- история стилей (407)
- Компьютерное искусство (384)
- юмор (309)
- театр (241)
- обсуждения,вопросы и пр. (178)
- календарь (177)
- анимация (175)
- термины и техники (98)
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Статистика
ХУДОЖНИК ЛИН ЧИНГ ЧЕ (LIN CHING CHE)
Воскресенье, 04 Марта 2018 г. 10:41 + в цитатник
Талантливый современный художник Лин Чинг Че родился в 1987-ом году в Тайбэе, столице острова Тайвань. Любовь к изобразительному искусству родилась вместе с будущим художником, правда в те далекие времена малыш и не подозревал, что его пристрастие имеет столь мудреное название. Свое первое художественное образование Лин получил в начальной, а затем средней школе Тайбэя. По окончании школы он поступил в Тайваньский университет искусств, на отделение живописи, где, в первую очередь, изучал секреты рисования акварелью. В настоящее время художник, несмотря на молодость, стал заметной фигурой в среде художников-акварелистов.
На данный момент Лин состоит в нескольких крупных ассоциациях художников. Пишет, используя различные техники, но предпочитает рисовать акварелью. Любимая тема творчества художника — дождливые городские пейзажи. Пишет он также натюрморты, цветы.
Но именно дождь и городские пейзажи, пустынная и пасмурная красота служат основным источником вдохновения для художника. По словам самого Лин, цель художника как раз и заключается в том, чтобы донести эту красоту до зрителя.
За последние двенадцать лет Лин Чинг Че несколько раз принимал участие в выставках, как коллективных, так и авторских. Его картины с удовольствием приобретают художественные галереи, выставочные залы и частные коллекционеры, на данный момент они уже есть в составе собраний современной живописи некоторых из них.
Источник
Мое вдохновение. Лин Чинг Че (Lin Ching-Che).
Здравствуйте, мои дорогие читатели!
Сегодня я принесла вам еще азиатской красоты – потрясающего акварелиста Лин Чинг Че. Он настолько великолепен, что пост будет немного больше, чем обычно, но думаю, что вы не расстроитесь)
1.
2.
Краткая биография. 林經哲 (Lin, Ching-Che, Лин Чинг Че или Лин Цзинчжэ), родился в 1987 г. в Тайбэе, Тайвань. Интерес к живописи будущему художнику с детства прививала мать. С самого раннего возраста она обучала его наблюдать за вещами, водила на художественные выставки и читала репортажи в СМИ об искусстве, что позволяло Лину открывать для себя красоту жизни.
3. Ночь. Бумага, акварель, 2016, 35х56,5 см
4. Сосуществует (共存). 75,5*55, 2018. акварель, бумага
5.
Лин окончил бакалавриат факультета изящных искусств Национального университета искусств Тайбэя и магистратуру художественного факультета Тайваньского педагогического университета. Начав изучать живопись еще в начальной школе, в 15 лет Лин стал главным победителем в художественном конкурсе, в возрасте 21 года провел свою первую персональную выставку, а к 24 годам уже имел 14 наград с различных конкурсов и выставок (золотая медаль в категории «Акварель» Национальной художественной выставки, первый приз в категории «Акварель» Дадунской художественной выставки, конкурс по созданию акварели «Азиатская премия Хуаянга» и многие другие). В настоящее время Лин является членом Тайваньской международной ассоциации акварелистов, полноправным членом Китайской азиатско-тихоокеанской ассоциации акварелистов и занимает должность адъюнкт-лектора на кафедре искусства и креативного дизайна частного университета Сюаньцзан.
6.
7.
8.
Корейские СМИ называют молодого художника «поэтом-акварелистом» и «принцем акварели» из-за его чистых черт лица и его ярких, живых акварелей. На всех азиатских сайтах его называют 枚小鲜肉嘛 – дословно это переводится «кусочек свежего мяса», на китайском сленге это означает молодых, красивых и невинных парней-кумиров (айдолов), примерно в возрасте от 12 до 25 лет. Первоначально это применялось к знаменитостям, но постепенно так начали называть и обычных парней — до тех пор, пока они соответствуют критериям. Слово «невинные» указывает на то, что у молодого человека было не слишком много отношений. В общем, как объясняют сами китайцы, это означает «молодых, свежих, привлекательных, симпатичных парней, настолько нежных и деликатных, что вы (девочки) хотите перекусить ими. ».
9. Сияющая дождливая ночь. 2012г.
10. Закат. Каждый день. 2017, акварель, бумага. 51,5*38
11.
Сцены дождя в городе, чаще ночном — это та тема, которая принесла Лину известность. Она часто появляется в работах художника. Дождь падает ночью, превращаясь в бесчисленные зеркала, преломляя и отражая свет, и этом светящемся ореоле мир кажется нереальным, напоминая кадры кино. Линь Цзинчжэ любит использовать насыщенный синий цвет, чтобы выразить стиль Тайбэя, показать его дождливую, туманную красоту.
12.
13. Вишневый дождь. 2018.38,5*26. акварель, бумага.
14.
Многие художники особенно любят дождливые дни, а акварель просто идеально подходит для передачи льющейся воды. Но в работах Лина акварель приобретает безумные неоновые оттенки, поражая своей яркостью и насыщенностью — невозможно поверить, что нежная, полупрозрачная акварель может быть такой выразительной.
15.
16.
17.
Лин Цзинчжэ также любит природу и часто использует в своих картинах зеленый цвет. «Тело и разум должны сделать передышку и временно отойти от городской суеты, и найти, что природа также очень жива». Кисть Лин Цзинчжэ передает саму текстуру цветов и растений. Это наполняет его картины жизнью, заставляя зрителя чувствовать солнечный свет на лице, дуновение ветра и трепет лепестков под пальцами.
18.
19.
Ценность произведения часто исходит не только от внешней оценки, но и от собственной эмоциональной значимости автора. Вместо того, чтобы пытаться следовать идентичности других, лучше искренне радовать себя и делать свое дело хорошо.
20. Отправляясь. 2017. 52,5*76. акварель, бумага.
21.
После того, как пейзаж залит дождем, границы и внешний вид смягчаются водой, и прекрасная и элегантная поэзия становится особенно привлекательной.
22.
23. Под покровом ночи. 2017. 35*51,5. акварель, бумага.
Эмоции и содержание работы происходят из различных элементов памяти в жизни. Живопись — это способ соединить воспоминания о собственном теле и канал для выражения эмоций во внешнем мире.
24.
25.
26. Зимняя ночь. 2018. 25*38. акварель, бумага.
27. Совместное путешествие. Бумага, акварель, 2016, 35х56,5 см.
Если путешествие — это кислород, то живопись — это жизнь. Изображая в городе разных персонажей, таких как высотные здания, шумные паровозы и занятых людей, мы можем записать путешествие, которое мы совершаем вместе с собой. Попрощайтесь с великолепной сценой, в которой преобладают дождливые ночи в прошлом, ожидая величественного импульса появления главного героя: исчезающие нежные блики и блоки в вечернем сиянии через картину, приближающуюся к спокойному безразличию, возвращаются к прекрасным осадкам расставания. Это может быть конец этого путешествия, но это также начало другого путешествия.
28. Ночь Ривербанка. 2019 Акварель 26 × 38 см.
Дорога, которая выглядит длинной, может быть ближайшей дорогой.
Живопись — способ художника единения с миром, вода — его среда. Вода и дождь — главные герои его картин, а город используется в качестве фона, оттеняющего водные блики. С помощью своей кисти Лин может создать как холодную атмосферу приближающейся осени, так и теплый летний ливень.
29.
30. Великолепие под дождем. 2010г.
Хотя главным героем большинства городских пейзажей является мокрый асфальт, бесконечно отражающий огни города, не меньше восхищают и спокойные, прохладные зарисовки раннего солнечного утра.
31.
32. Ночной блюз. 2017. 56,5*77. акварель, бумага.
Пейзажи Лин Цзинчжэ полупрозрачные, наполненные воздухом, солнечные даже там, где идет дождь. Кстати, обратите внимание, насколько по-разному художник передает свет на своих картинах — жесткое, слепящее свечение вывесок и фонарей или нежное естественное солнечное сияние.
33.
34.
Улицы будто сияют, отмытые небесной водой. А помните, мы с вами уже смотрели нескольких художников, чем-то напоминающих сегодняшнего героя — Эжена Папроски и Глеба Голубецкого, которые весьма похоже (но маслом) передают дождь, и Леонида Афремова — у него, конечно, все намного более ярко и буйно, но все равно напоминает чем-то Лин Цзинчжэ.
35.
36.
Учитель Лин — так обращаются к нему студенты в университете — довольно часто проводит мастер-классы и выкладывает процесс работы.
Основание обычно окрашивается от 3 до 4 слоев, нижний слой является слабым нижним слоем, следующий слой закрашен, следующий слой является текстурой, и, наконец, прописывание деталей.
37.
Кроме дождливых городских ландшафтов и солнечных пейзажей, которые я уже показала, Лин пишет изумительной красоты цветущие деревья и потрясающие натюрморты.
38.
39.
В них, в отличие от серии «Дождь», все залито солнечным светом. Изящные нежные цветы выражают страстную жизненную силу, доказывая, что после любого, даже самого сильного дождя солнце вновь засияет, наполняя их жизнью и радостью.
40.
41.
42.
43.
44.
По работам Лина делают паззлы:
45.
Еще есть книга с его работами:
46.
И напоследок — очень милый котик с не менее милой девушкой)
47.
На этом на сегодня всё, надеюсь, вам понравилось, и до встречи в следующих постах!
Источник
