- Традиционные материалы для рисования и способы их использования
- Разновидности и характеристики красок для рисования
- История
- Для чего нужны и чем отличаются краски
- Акварель
- Гуашь
- Акриловые
- Масляные
- Темперные
- Неоновые
- Детские краски
- С блестками
- Пастельные
- Контурные
- Водостойкие
- Перламутровые
- Состав
- Какие бывают краски для рисования на бумаге
- Какие бывают краски для рисования на холсте
- Цвета
- Необходимые инструменты
- Применение
- Как выбрать
- Видео: Вся правда о красках для рисования
Традиционные материалы для рисования и способы их использования
Анна Петренко
Традиционные материалы для рисования и способы их использования
Изображения в рисунках создаются при помощи разнообразных материалов. Художники в своем творчестве используют разные материалы: краски (масляные, гуашь, акварель, соус, уголь, сангину, пастель и другие. И в детском творчестве также необходимо включать разные краски, карандаши, мелки и т. п. Выбор того или иного материала для создания рисунка определяется его выразительными, возможностями. Овладение различными материалами, способами работы с ними, понимание их выразительности позволяет детям более эффективно использовать их при отражении в рисунках своих впечатлений от окружающей жизни.
Материалы, которые мы предлагаем детям для рисования, имеет свою специфику, свои выразительные возможности с этим мы знакомим детей на занятиях.
— Карандаш. Например, карандаш – при работе с ним рука чувствует сопротивления материала. Карандашом можно резко очертить контур изображаемых предметов. Твердость его дает возможность производить разнонаправленные движения, не отрываясь от бумаги. Изменения цвета достигается изменением силы нажима на карандаш. Карандашом можно провести широкую линию; получение более широкой линии требует неоднократного движения, а закрашивания рисунка связно с многократным повторением движения.
— Кисти. Для рисования детям даю разные кисти (мягкие круглые; плоские мягкие и жесткие щетинные,разных размеров: тонкие с 1 по 5 номер и круглые кисти с 10 по 18 номера. Кисть мягкая – рисование его не требует сильного нажима, сопротивление материала незначительно. Это снимает напряжение руки, которое создается в работе с карандашом. Работа кистью и краской позволяет получить цветовое пятно, сочную широкую линию, быстро покрыть цветом большие поверхности рисунка, без затраты усилий. Очень важно отметить, что рисование кистью очень облегчает работу маленькому художнику, так как в этом возрасте сила и точность рук плохо сформирована. Но зато работа с кистью уменьшается ощущения характера движений. Линия контура при рисовании краской получается расплывчатой, недостаточно четкой. Чтобы рисунки получались выразительными, радовали детей, я учу их владеть различными способами работы кистью.
Часто отдается предпочтение то одному, то другому материалу. Так, если отрабатывается только техника карандашного рисунка, дети переносят её на работу с кистью, например при рисовании вертикальных и горизонтальных линий ведут кисть сбоку линии. Закрашивая рисунок, дети часто водят кисть туда обратно, не отрывая её от бумаги, как при закрашивании карандашом. Чтобы этого не происходило, необходимо одновременно учить способам работы и карандашом, и кистью, подчеркивая различия межу ними.
— Гуашь. Первые краски, с которыми знакомились малыши и которыми учатся рисовать,- гуашь. Гуашь – кроющая краска, непрозрачная, поэтому после высыхания её можно накладывать цвет на цвет. Чтобы получить более светлый тон, того или иного цвета, к краске добавляются белила. При этом нужно брать немного краски и в нее постепенно добавлять белила, добиваясь нужного оттенка. Гуашевыми красками рисуют во всех группах детского сада. В младших группах при рисовании гуашью даю в готовом виде 3 — 4 цвета. Недостающие цвета дети учатся готовить сами, смешивая краски на палитре.
— Акварель. На занятиях детям даю работать и акварелью. Для получения более светлого тона акварельные краски разбавляются водой. Для создания рисунка кисть нужно насыщать краской, линии следует проводить один раз. Чтобы ребята хорошо усвоили способы работы кистью, было проведено познавательное занятие «Королева кисточка». На этом занятии ребята узнали,чего не любит кисточка: вести кисть можно только в направлении по ворсу – иначе она лохматится и портится, а линии получаются неровными, некрасивые; нельзя оставлять кисть в воде, так как она быстро придет в негодность и так далее.
Иногда высказывается мнение, что в детском саду должно преобладать рисование краской, так как, это более легкий для детей материал, ярче и красочнее карандаша. Основываясь на этом, некоторые воспитателя совсем не проводят рисование карандашами. Такая точка зрения представляется неверной. Многие художники – педагоги подчеркивали необходимость овладения карандашным рисунком, особенно в дошкольном возрасте. Так, английский художник XVIII В. Д. Рейнольдс говорил в своих академических речах, что карандаш должен быть постоянным спутником учащихся.
Важное место занимал рисунок как вид изобразительного искусства в творчестве С. В. Серова. По свидетельству художников – современников, Серов никогда не расставался с карандашом, с ранних лет и до конца жизни. Так и П. И. Чистяков указывал, что без рисунка нет живописи.
Наиболее распространенными, используются для рисования в детском саду цветне карандаши. Для рисования используется и простой графический карандаш. Мы знакомим детей и с его особенностями.
Вместе с тем следует продумывать разнообразные изобразительные приемы в рисовании карандашом и кистью. Как правило, детям дается очень ограниченная техника работы этими материалами – в основном это рисование с последующим закрашиванием. Но не только цветные карандаши и краски могут быть использованы для создания изображения.
Рисовальное искусство обладает многообразием техник. Работа различными карандашами, углем, сангиной, соусом, мелом, пастель относится к «сухой технике». С самого начала введения новых материалов я учу детей правильно пользоваться ими, подчеркивая их отличия от уже знакомых. Так мы используем на занятиях:
Угольный карандаш – «ретушь» выглядит, как обыкновенный черный карандаш. Он позволяет получить более широкую линию матового бархатистого черного цвета. Этот карандаш очень хрупок, поэтому нужно учить детей рисовать им легко, без сильного нажима.
Сангина – короткие палочки – карандаши, завернутые в бумагу. Они бывают разнообразных оттенков коричневого цвета. Благодаря мягкости этих материалов можно легко получить линии разной ширины.
Фломастеры — для рисования хороши и фломастеры. Они должны использоваться наряду с другими материалами. Его применяют в разной изобразительной деятельности.
Восковые палочки — интересный материал для рисования. Очень хорошо подходит для рисования с детьми младшего дошкольного возраста. Особенностью является то, что они достаточно толстые, и сломать их тяжело. При их изготовлении используется растительная основа. Такие карандаши довольно мягкие, юным художникам почти не потребуется нажима для четкой и яркой линии, хватает их надолго. К тому же они не оставляют пятен, не липнут к рукам, не крошатся.
Мелки рисуют мягко и дают широкую фактурную линию.
К «мокрым» относится рисунок кистью в технике туши, мокрого соуса, акварели, гуаши. Благодаря технике «акварель по сырому» рисунки получаются более нежными, само изображение кажется живым и естественным. А насколько интересно ребенку видеть, как оживают краски, как они двигаются. Сливаются, превращаются! Надо помочь детям поверить в себя, направить их деятельность по пути красоты, качества и труда, поощряя и восторгаясь.
Совершенствуя текстуру по консистенции, мы пробуждаем в детях творчество. Если в нее добавить древесные опилки, то она приобретет зернистую, выпуклую текстуру. Так предлагаем на занятиях сделать краску-соль. Смешать обычную соль с гуашью, чтобы получилась густая пастообразная краска, как будто с песчинками внутри. Когда она высыхает, получается необычная фактура рисунка.
Имея достаточные навыки, знания о технике изображения, разнообразные материалы, ребенок сможет творчески подходить к передаче имеющихся у него представлений. Начиная с раннего возраста, я побуждаю детей к творчеству, учу видеть мир в живых красках.
В начале моей педагогической работы я видела в детских работах одноплановость, бесцветность, отсутствие аккуратности, одним словом, рисунки были однообразны и бедны в цветовом решении. Все дети любят рисовать, но творчество не может существовать под давлением и насилием. Ведь рисование для ребенка — радостный, вдохновенный труд, к которому не надо принуждать, но очень важно стимулировать и поддерживать малыша, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности. Я поняла, что нестандартные подходы к организации изобразительной деятельности просто необходимы, чтобы рисование удивляло и восхищало детей, тем самым, вызывая стремление заниматься таким интересным делом. Оригинальное рисование раскрывает креативные возможности ребенка, позволяет почувствовать краски, их характер и настроение. На помощь мне пришли нетрадиционные способы рисования.
Нетрадиционные способы рисования Нетрадиционные способы рисования Нетрадиционные способы работы с красками развивают пространственное воображение и неординарное мышление.
Развитие творческих способностей дошкольников посредством использования нетрадиционной техники рисования — кляксографии Кляксография — это отличный способ весело и с пользой провести время, поэкспериментировать с красками, создать необычные образы. Кляксография.
Мастер-класс для педагогов «Подготовка руки к письму через нетрадиционные способы рисования» Дети много и долго пишут на уроках в школе. Это выражается в затекании кисти и пальцев, удерживающих ручку, в лгком онемении их,.
Материалы и Оборудование по ИЗО деятельности. Перечень нетрадиционных техник рисования. 1 и 2 младшие группы. Первая и вторая младшие группы (2 — 4 года) 131. Бумага для рисования 15 Для рисования 132. Бумага цветная 15 133. Краски пальчиковые.
Краткосрочная образовательная практика «Волшебные краски». Нетрадиционные способы рисования Название краткосрочной образовательный практики: Волшебные краски. Старшая группа Составила: Ермолаева Л. А. Цель: обучение рисованию картины.
Нетрадиционные способы рисования (фотоотчёт) я использую в работе нетрадиционные техники рисования. Как говорил В. А. Сухомлинский: “Истоки способностей и дарования детей на кончиках.
Отчет по самообразованию на тему: «Нетрадиционные способы рисования» для детей первого года обучения Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества. Сухомлинский В. А. Что означает слово «нетрадиционно»?.
Развитие творческих способностей старших дошкольников посредством использования нетрадиционной техники рисования на стекле В соответствии с ФГОС дошкольного образования: • Сегодня на первом месте стоит задача развития ребенка, которая позволяет сделать более.
Сценарий занятия во второй младшей группе. Нетрадиционные способы рисования «Корзинка с грибами и яблоками» Цель: познакомить детей с нетрадиционной техникой рисования. Задачи: Образовательные: • Упражнять в технике рисования штампами • Закреплять.
Способы нетрадиционного рисования для детей старшей группы Одним из основных видов деятельности детей, посещающих дошкольное образовательное учреждение (детский сад, во всех возрастных группах является.
Источник
Разновидности и характеристики красок для рисования
Чтобы проявить свой творческий потенциал через рисование, необходимо подобрать подходящие материалы. На сегодняшний день для художества создано огромное количество красящих средств, среди них наиболее привычным считаются краски для рисования. Но они также бывают разные. Подробно о видах красок для рисования и особенностях использования будет рассказано далее.
История
Рисовали даже в древности, в то время использовались природные красители. Люди догадались применять материалы природного происхождения для создания рисунков, применяли глину, сажу, минеральные красители. Обычно прибегали к рисованию охрой, чтобы получить светлые тона, она использовалась в чистом виде, для более темного тона добавлялся уголь из дерева.
Более поздний период характеризуется в плане художеств, появлением красок получаемых из животных жиров. Чтобы создавать разные красящие вещества, люди пытались смешивать разные элементы. Примерно 5000 лет назад придумали киноварь, которая красит красным. В Египте получили пурпурный цвет, белый цвет для рисунков получали из извести. Появление акварельной разновидности связано с Древним Китаем. В Средние века появились масляные красящие средства.
Для чего нужны и чем отличаются краски
В древности краски применялись не для декоративной цели, и не для любования шедеврами. Целью создания изображения было получение возможности изучить предметы. Нарисовав животное люди, стремились понять его особенности, строение. Это помогало облегчить охоту.
В тот период рисунки играли роль практического характера. Позже люди начали рисовать, чтобы получить удовольствие от созерцания и процесса. Создать шедевр живописи без красок невозможно, поэтому придумывались разные типы средств для этой цели. Есть специальные художественные краски, имеющие профессиональное предназначение. Есть более простые виды для творчества ребенка, рисование помогает детям развиваться.
Если создание рисунков является профессиональной деятельностью, то художники внимательно подбирают для себя подходящие краски. Критерием выбора служат следующие:
- Плотность мазков. Для создания более плотных слоев используются масляный тип и акриловый. Акварель отличается тонкой структурой слоев;
- Устойчивость к воде, при желании получить плотные мазки, применение воды не даст желаемого результата;
- Яркость цвета, после просушки цвет может потемнеть, побледнеть, и потускнеть. Подобная реакция происходит в зависимости от типа средства, а также марки;
- Стоимость, для художников экономия на данном материале недопустима, иначе создать шедевр не получится.
Краски бывают разные, по той причине, что с ними можно выполнять разные техники рисования. Например, существуют краски для точечной прописи. Чтобы подобрать для конкретной работы подходящее средство, которое поможет получить качественный и красивый рисунок, следует разбираться в особенностях разных вариантов. Подробно о существующих вариантах будет рассказано ниже.
Акварель
Данный тип применяется часто, когда речь идёт о детском творчестве. Название вида означает работу с использованием воды. Исполнение лессирующей техники и растяжек оттенков комфортно выполняется акварелью, чтобы получить необычный эффект, необходимо некоторое умение. Для ребенка это возможность изучить вариант смешения цветов, различные техники рисования.
Гуашь
Гуашь можно назвать переходным средством между профессиональными и обычными красками. Гуашь отличается от акварельного материала лучшей плотностью. Но ее можно корректировать водой, таким образом, недочеты можно легко исправить. Художники иногда прибегают к комбинированию акварели с гуашью для получения оригинального эффекта.
Акриловые
Акриловые краски выделяются универсальностью, они могут наноситься на стекло, ткань, бумагу, металл и другие основания. Не теряет яркости цвет после просушки, приобретает водостойкое свойство. Несмываемое свойство позволяет очищать картину после просушки с использованием воды. Точечная техника рисования акриловыми красками популярна среди профессионалов. Отличается быстрым темпом высыхания, это нужно учитывать при работе.
Масляные
Данный тип используется давно, многие шедевры живописи выполнены именно масляными красками. Они выделяются долговечностью. Для применения нужны определённые умения, они помогают прорисовать маленькие детали, долгий срок высыхания дает возможность корректировать недочеты. Есть возможность получить требуемый оттенок путем смешивания цветов на самом холсте.
Темперные
Темпера прародительница гуаши и акварели. Появилась раньше масляного типа, ранее было популярно изготовление темпера из яйца, воды и иных компонентов. Использование ее дает возможность рисовать разной толщины штрихи, она может разбавляться водой, быстросохнущая. После просушки происходит некоторое изменение насыщенности. Но яркость через годы сохраняется дольше всего. После полного высыхания становится несмывающейся. Быстрый темп просушки требует от живописца получения необходимого оттенка быстро, иначе в палитре краска засохнет.
Неоновые
Неоновый тип отличается способностью накапливать свет, после в темноте он выделяется в мазках и красиво светится. Подобный эффект обычно используется для декорирования деталей интерьера, часто применяется в детских комнатах. Достигается благодаря наличию в составе люминесцентного порошка. Создание картины из подобного средства очень понравится детям. Удобны для покраски поверхности неоновые краски в баллончиках.
Детские краски
Для детского творчества могут использоваться гуашевые, акварельные краски, а также специальные пальчиковые, которые любят мамы малышей. Последний вид дает хорошую возможность развить ребенка, безопасен для здоровья. Важно при выборе средства для детей выбирать без резкого запаха и без вредных элементов в составе.
С блестками
Если есть желание добавить в картину блестящих элементов, чтобы создать более оригинальную работу, которая будет яркой. Или подчеркнуть детали интерьера, то можно применить краски с блестками для рисования. Блестки могут быть разного размера. Блестящие краски это легкий способ создать красивый эффект.
Пастельные
Краска пастель для рисования известна давно. Ее изобрели до масляных, великие художники применяли пастельные краски наравне с масляными. Они выделяются своей формой, обычно это карандаш, в основе может использоваться камедь, воск, масла минерального типа и иные. На поверхность они наносятся мягко, их можно ретушировать и растирать. Коррекция производится ластиком. Пастель краски лучше использовать на бумаге. Неприменима на гладких основаниях.
Контурные
Контурные краски производятся на основе акрила. От акрилового вида выделяются степенью вязкости. Создается с их помощью 3-д эффект, получение объемного изображения можно легко получить с ними. Часто выбираются для декупажа. Универсальные, могут наноситься на разные поверхности, но есть подвиды для отдельных материалов.
Водостойкие
Самые популярные водостойкие краски для создания картин это акриловые. Насыщенность цвета и долговечность, удобство использования, широкая палитра делают их отличным вариантом для художественных задумок.
Перламутровые
Перламутровые краски создают необычный эффект на поверхности, слой смотрится оригинально. Если стоит задача освежить картину, то перламутр будет смотреться нестандартно. На рынке можно найти большое количество видов данных красок, разных цветов.
Состав
В зависимости от составных элементов, содержащихся в средстве, будут отличаться ее свойства, и какую основу можно будет использовать для рисования ими. Так есть отдельные виды для бумаги и холста.
Какие бывают краски для рисования на бумаге
Акварельный вид известен всем, именно с него обычно начинается знакомство с красками, если рисовать акварелью на одноименном виде бумаги, то картины будут яркими, и сама основа не будет страдать от воздействия воды. Также могут использоваться на бумаге акрил, пальчиковые, темперные, гуашевые типы.
Какие бывают краски для рисования на холсте
Холст материал, на котором нельзя рисовать любыми красками. Для этой цели подходят акриловые и масляные виды. Изначально сюжет прорисовывается углем, карандашом, а после цвета достигаются окрашиванием.
Цвета
Ассортимент цветов всех видов красок огромен, можно найти почти любой вариант. Либо получить нужный вариант с помощью соединения цветов. Если требуется, то есть и перламутровые, неоновые, блестящие виды. Выбор зависит от задумки художника.
Необходимые инструменты
Перечень необходимых инструментов зависит от профессионализма. Художникам требуется палитра, кисточки разных размеров и из разных материалов, холст/бумага/картон. Для красок на основе масла требуется разбавитель, он легко удалит их с кожи рук, и доведет до нужной консистенции. Может потребоваться мольберт, и лак для улучшения долговечности работы.
Применение
Краски могут использоваться для создания необычного интерьера с помощью узоров, классически для создания картин. Также можно рисовать специальными видом на лице, теле, например, на празднике для театрального номера, чтобы создать грим. Использование ограничивается только фантазией человека.
Как выбрать
При выборе следует обратить внимание на марку, известные бренды производят качественные средства из хороших компонентов. Проверяют перед приобретением состав на состояние, высохшими они быть не должны, стоит посмотреть срок годности средства. Для детского творчества важна безвредность.
Рисовать может каждый, на рынке можно найти разнообразные варианты для творчества. Творец сможет реализовать любую фантазию, если внимательно отнесется к выбору красящего средства. Если есть желание заниматься художеством профессионально, не стоит экономить на красках.
Видео: Вся правда о красках для рисования
Источник