Перо для рисования обзор

Рисование пером, тонкости. Чем отличается тушь от чернил?

Если вы решили попробовать себя в каллиграфии и рисовании пером, у вас есть большой выбор. Вы можете рисовать птичьими перьями, бамбуковыми палочками или тростником, ручками, маркерами, ручками-кистями и фломастерами разных форм, размеров и цветов. Большинство художников, попробовав многое, в итоге предпочитает определённый тип пера, но, если вы только начинаете, его ещё предстоит найти.

Какие бывают перьевые ручки?

Перьевые погружные ручки – это самый распространённый тип перьев для рисования. Их нужно окунать в чернила.

Традиционные перьевые ручки для шероховатых, неровных линий делаются из перьев, бамбука и тростника. Тростниковые ручки более гибкие, чем бамбуковые, но они легко ломаются и расщепляются. Если вы мечтаете воссоздавать древние рукописи в их подлинном виде, осваивайте искусство обрезать птичьи перья. Чаще всего используются гусиные. Чернила дляработ в старинном стиле лучше взять цвета сепии. Неровный и непредсказуемый характер линий от птичьего пера делает его идеальным инструментом для создания неповторимого рисунка. Вы можете подготовить для работы целый ряд перьев, заточив их до разной толщины.

Металлические перьевые ручки известны со времён Рима, но они не имели широкого распространения до XIX века, когда стало возможным массовое появление стальных перьев. Стальные перья стали более популярными, чем традиционные птичьи, бамбуковые и тростниковые.

Перьевая ручка для каллиграфии — это особая конструкция пера, две параллельные пластины, что позволяет получать более гармоничный и отточенный штрих, чем у других подобных ручек. Можно писать всем срезом пера (широкий штрих) и углом пера (тонкий штрих).

для каллиграфии представляют собой фигурно вырезанную металлическую пластинку с прорезанной на конце щелью. Кончик может быть острым или округлым.

Для черчения и прорисовки карт (картография) используют специальные тонкие, удлинённые перья с очень маленьким острым кончиком специально для рисования мельчайших деталей.

Рисовальные перья могут иметь самую разную форму, предназначены для работы с разными элементами, для создания подписей и бордюров в каллиграфии. Они состоят из двух металлических кусков, иногда с прорезями или разделяющиеся, и позволяют набрать больше чернил. Есть даже ручки для записи нот, они имеют изогнутую форму.

Что ещё подходит для рисования тушью и чернилами?

Ручки-кисти с резервуаром имеют встроенные в корпус резервуары для чернил. Ручка-кисть — сочетание ручки (корпус) и кисти на конце.

Технические ручки изначально создавались для иллюстраторов и рисовальщиков, они дают линии определённой заданной ширины, им требуются специальные чернила. Если нужна линия другой толщины, вы меняете перо в держателе.

Рапидограф — профессиональный пишущий инструмент для черчения и рисования тушью на бумаге, ватмане и чертёжной плёнке.

Рейсфедер наполняется с помощью кисти или пипетки, размер кончика может меняться путём поворота винта. Даёт ровную линию.

Изограф — чертёжный прибор для черчения и рисования на бумаге, ватмане и чертёжной плёнке, имеет резервуар для чернил, можно заправлять. Пишущий узел из стали, устойчив к стиранию и механическим повреждениям.

Маркеры — это фломастеры с плоским широким кончиком (есть модели и с круглым), оставляющие широкую прозрачную линию, подходят для многослойной работы. Краски большинства маркеров (кроме профессиональных) выцветают, так что не используйте их для картин. Очень удобны для рисования маркерные ручки.

Капиллярная ручка позволяет проводить очень тонкие линии и прорисовывать мелкие детали, идеальна для письма, набросков и черчения.

Шариковые ручки используют шарик, который при движении ручки по поверхности вращается и переносит чернила на лист.

Роллеры работают по тому же принципу, что и шариковые ручки, но чернила в них больше похожи на те, что идут во фломастерах. Известная ручка-роллер, изобретённая компанией Pentel в 1986 году, называется ручкой президента (а также Document Pen) за высочайшую стойкость чернил, не размывающихся водой, имеющих уникальную морозостойкость и не выгорающих на свету. Идеально для важных документов.

Для раскрашивания отлично подходят гелевые ручки. Например, Inketti Gel от Penac. Сложная технология и яркие чистые цвета делают Inketti Gel уникальными. Надписи, сделанные ей, высыхают гораздо быстрее, чем любыми аналогичными ручками, что подтверждено лабораторными исследованиями. Абсолютно нет смазывания, подтёков, клякс. Чернила не проступают сквозь бумагу. Рекомендуются для рисования, раскрашивания, заполнения важных документов.

Тушь и чернила

Главное различие между разными типами чернил — водостойкость и водорастворимость.

Водостойкие чернила позволяют рисовать поверх себя, и линия не расплывётся, а водорастворимые чернила будут растекаться и расплываться.

Тушь – материал устойчивый и водостойкий, для каллиграфии используют именно её.

Цветные водостойкие чернила не устойчивы к свету, поэтому ими лучше рисовать в альбомах, для картин, которые будут выставляться, использовать нежелательно. Водостойкие чернила нельзя заправлять в авторучки, они могут засорить механизм.

Жидкая акварель и акрил тоже могут использоваться при работе перьевыми ручками, вы получаете потрясающую гамму оттенков. Жидкая акварель водорастворима после высыхания, акрил – нет.

Источник

Лучшее перо для начинающего каллиграфа

Смело заявляю: на мой взгляд, Nikko G – лучше на свете перо и этот пост посвящаю именно ему. Я влюблена в это перо и считаю его идеальным для каллиграфов по целому ряду причин.

Новичкам я всегда предлагаю начинать с пера Nikko G. Это перо спасет вас от множества разочарований и воодушевит не бросать занятия каллиграфией! И сейчас я расскажу, почему Nikko G так подходит на роль первого пера, где его купить и как использовать весь потенциал.

Что это за перо такое?

Nikko G – перо, разработанное специально для мангак, авторов японских комиксов. И оказалось, что оно отлично подходит не только для рисования, но и для каллиграфии! Кто-то использует его только для каллиграфии, кто-то только для рисования. А есть такие, как я: кто им и пишет, и рисует.

Средняя гибкость этого пера идеально подходит новичкам.

Почему же Nikko G идеальное перо для начала занятий каллиграфией?

Главная изюминка в его средней гибкости. Более гибкое перо гораздо охотнее выводит широкие нисходящие штрихи, легко разводя капиллярные прорези, и так же легко переходит на тонкие восходящие штрихи. Сильная чувствительность пера – сомнительное преимущество для начинающего каллиграфа.

При нажатии на перо его капиллярные прорези расширяются и создают широкий штрих.

Но и многие опытные каллиграфы отдают предпочтение перу Nikko G, а не перьям с высокой гибкостью. Гибкое перо станет настоящим испытанием для новичка: их чувствительность настолько высока, что они делают широкий штрих даже от, казалось бы, легкого нажатия! Поэтому людям, которые еще не научились чувствовать силу нажима, не рекомендую начинать с пера с высокой чувствительностью. А еще такое перо может просто-напросто зацепиться за бумагу и не дать довести штрих до конца.

Даже от небольшого нажатия кончики пера с высокой гибкостью просто разъедутся в стороны! И к лучшему оно или к худшему – зависит только от вашего мастерства владения пером!

Nikko G с самого начала станет для вас надежной опорой. С ним можно будет хорошенько разобраться, как лучше работать пером, чтобы получить прекрасный контраст между тонкими восходящими и широкими нисходящими штрихами.

В чем плюсы пера Nikko G?

Сейчас расскажу о том, за что в Nikko G можно влюбиться! Во-первых, оно крепкое и долговечное. Никогда заранее не скажешь, сколько прослужит перо, но даже с моей интенсивной работой Nikko G живут до года!

Если хотите знать, как понять, что перо пора заменить, прочитайте эту статью.

Во-вторых, Nikko G податливое и отлично крепится в любом держателе для пера. Чего не скажешь о малютке Brause EF66, для которого обычный пластиковый держатель (Speedball holder) не подойдет. И еще одно значимое преимущество: Nikko G удерживает больше чернил в сравнении с другими перьями, а это значит, что вам не придётся часто макать его в чернильницу. А ведь это заставляет нервничать и отвлекает новичков!

Посмотрите, как много чернил оно держит!

Очень важно начинать с подходящего пера

Я советую новичкам Nikko G поскольку поняла: именно с ним мне и нужно было начинать учиться каллиграфии. Так что рекомендую вам эту простую роскошь, которой у меня в свое время не было. А пользовалась я пером Hunt Imperial 101, что было в дешевом готовом наборе для каллиграфии, который я по незнанию купила. Само по себе это перо неплохое, но оно слишком чувствительное для новичка – с ним легко посадить кляксу и зацепиться кончиком за лист бумаги.

Hunt Imperial 101 отлично подойдет для письма, но лишь когда у вас за плечами будет определенный багаж опыта.

Вы, вероятно, гадаете: а почему я сама не начала заниматься с пера Nikko G? Все просто: когда много лет назад я только осваивала каллиграфию, нигде не было доступно изложенной информации для новичков. Везде были руководства и советы для видавших виды каллиграфов и профи, а мне пришлось попотеть, чтобы найти хорошие советы и рекомендации, от которых бы не закипали мозги. В начале пути я даже не понимала разницы между типами перьев. Будь у меня тогда нынешние знания, я бы сэкономила кучу денег и времени, подобрав инструменты и материалы, о которых подробно рассказано в статье “Как собрать индивидуальный набор инструментов и материалов начинающего каллиграфа”.

Подведем итоги

Конечно, каждый имеет право не согласиться с моим заявлением, что Nikko G – идеальное перо для новичков и даже будет прав: всегда может оказаться, что работать с каким-то другим пером вам будет проще! Так что не зацикливайтесь на одном пере. Но скажу, что люди не раз радостно сообщали мне о том, что Nikko G действительно помогло вывести их навыки на новый уровень или придало уверенности и сил справиться с той же бедой, что была и у меня когда-то – с мыслью: “Я не создан для каллиграфии, ведь даже справиться с пером не могу”. Теперь вы знаете, какое перо сможет отогнать дурные мысли!

И, пожалуйста, не забывайте, что новое перо нужно очистить от заводского масла. Сделать это можно, просто воткнув его в картофелину на 15 минут. Вот тут подробнее — Как очистить новое перо.

Источник

Основные инструменты для рисования тушью

В этом посте я расскажу Вам о художественных принадлежностях, которые можно использовать для создания тушевых рисунков.

Кроме того, мы рассмотрим разные хитрости и мелкие детали, которые помогают лучше понять инструменты, попавшие к Вам в руки, и достичь прекрасных результатов.

Перья и жидкая тушь

Я предпочитаю качественную, желательно водостойкую тушь черного цвета. Впрочем, вопрос выбора какой-то конкретной туши (бренда) меня никогда не ограничивал — я просто покупала что-то, что нравилось по озвучиваемым характеристикам, и тут нет «любимчиков», которых я стала бы рекомендовать.

В конце концов, навыки всегда имеют гораздо большее значение, нежели поиск волшебного материала, который сам сделает как минимум половину работы. Так что любые проявления «однолюбия» относятся скорее к личным предпочтениям, чем к суровой необходимости 🙂

Для тушевых рисунков со множеством деталей (либо если Вы просто хотите проработать изображение штрихами и точками) лучше использовать тонкие перья, как для каллиграфии. Они бывают весьма и весьма разными.

Кроме собственно пера и туши, Вам также понадобятся вспомогательные средства вроде держателя для пера, бумажной или тканевой салфетки и маленького контейнера, наполненного водой, чтобы периодически макать туда перо для очистки.

Впрочем, многие художники обходятся и без помощи воды, а лишь снимают следы туши с пера салфеткой. Тут уж кому как удобно.

Кстати, если есть выбор, то для очистки и подсушивания пера лучше использовать именно ткань, а не бумагу, т.к. бумажные салфетки нередко оставляют ворсинки, которые могут искажать штрихи и делать линии толстыми и неопрятными. За этим нужно следить.

В видео ниже, Вы можете понаблюдать за процессом рисования и составить представление о примерной последовательности действий:

Как Вы могли заметить, Я использую два контейнера — с чистой водой для очистки пера и с тушью. Вторая опция — не обязательна; Вы точно так же можете макать перо в оригинальную емкость (в которой и купили тушь). Я предпочитаю переливать тушь, потому что это позволяет отмерить небольшую порцию, в то время как основная масса туши остается в большой бутылке, надежно защищенная от высыхания.

Основное преимущество использования перьев заключается в возможности варьировать толщину линии за счет нажатия.

Тушевые линеры (ручки) практически не предоставляют такой возможности; если и получается достичь эффекта сужения или расширения линии, то очень незначительного.

Вот как выглядят линии, нарисованные пером (см. картинку ниже). Я меняла ширину линии прямо на ходу, усиливая нажим. Если к концу линии в резервуаре пера оставалось мало туши, то при сильном нажатии получились характерные двойные расходящиеся концы.

В целом, перо – инструмент скорее для продвинутых пользователей, которые точно знают, какой результат хотят получить, а также хорошо контролируют свою руку.

Это не значит, будто новичок в тушевой графике не сможет достичь замечательного результата достаточно быстро. Однако, придется потратить какое-то время на то, чтобы привыкнуть к последовательности действий и изучить особенности работы с пером.

Я люблю использовать перья. С ними линии получаются неповторимо живыми и выразительным, а если еще и правильно подобрать бумагу (для пера я предпочитаю мелованную, с чуть глянцевым гладким покрытием), то рисование превращается в истинное удовольствие.

Поскольку перья бывают разными, стоит попробовать как самые тонкие, так и те, что дают более широкие линии. Для каждого рисунка, особенно большого по формату, стоит подбирать индивидуальное сочетание перьев.

Порой можно нарисовать иллюстрацию, используя только одно перо, при этом значительно варьируя толщину линий от очень толстых до тонких. Но это потребует определенного мастерства – и лучше выбрать формат бумаги покрупнее, чтобы было где развернуться.

Отдельно стоит сказать о штриховках. Конечно, проще достичь однородности линий по ширине, если Ваш инструмент в принципе не восприимчив к нажатию, но это не значит, будто невозможно сделать группу одинаковых штрихов с помощью пера. Все упирается в то, насколько хорошо Вы чувствуете свою руку и нажим на перо в процессе рисования.

В случае создания относительно крупноформатной работы, я бы посоветовала новичкам начать с участков, требующих детальной проработки (например, заполнения тонкими штрихами). Это нужно для того, чтобы Вы могли сразу оценить вид Ваших самых тонких линий и штрихов, и представляли, какой ширины должны быть контурные линии.

Контуры отвечают за восприятие крупных, значимых объектов в Вашем рисунке, их отделенность друг от друга. Именно поэтому важно, чтобы детали не перетягивали внимание на себя и не спорили с внешними контурами (тогда получится невыразительная каша, где неясно, что главное, а что второстепенное).

Примеры рисунков, созданных с помощью только пера и туши:

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Для «чисто перьевых» рисунков характерна некоторая насыщенность, даже тяжеловесность (но в хорошем смысле, если не переусердствовать). Тени получаются гуще, чернее.

Можно также совместить перо с тушевыми линерами (ручками). Например, я нередко использую перья для работы с контурами, чтобы достичь их максимальной выразительности, а уж мелкие детали и штриховку добавляю линерами.

Пример такого сочетания:

Тушевые линеры (технические ручки, тушевые ручки и проч.)

Эта категория инструментов характеризуется самодостаточностью – их не нужно постоянно макать в тушь.

Некоторые художественные принадлежности данного вида являются одноразовыми, некоторые можно заправлять. Те, что подлежат повторной заправке, также известны под именем рапидографов и изографов. Рапидографы отличаются тем, что они рисуют под углом в 90 градусов к бумаге, изографы же такого ограничения не имеют.

Делать выбор в пользу одноразового или заправляемого инструмента – решать Вам.

Я давно отдала предпочтение одноразовым линерам, потому что с ними меньше мороки: не нужно прочищать, как-то по-особенному следить за ними, заправлять и решать возможные проблемы («Ну почему он не рисует?»)

Важно лишь правильно хранить свою коллекцию линеров, т.е. строго в горизонтальном положении, а не в стакане для ручек, и всегда закрывать колпачком после использования.

Таким образом, на фото с моими работами и в обучающих статьях Вы можете увидеть самые разные одноразовые линеры. Всё, о чем я пишу, может быть с легкостью переложено на процесс рисования заправляемыми инструментами.

Огромным плюсом линеров является их портативность. Вы можете брать их с собой, куда бы Вы ни отправились. К тому же, нет опасности случайно опрокинуть контейнер с жидкой тушью и залить все вокруг.

Мы уже говорили о такой особенности линеров, как фиксированная толщина. Значение толщины указано на самом инструменте (например, 0.1 или 0.5). Чем больше цифра, тем толще линия.

Идея, будто линерами с заданным значением совсем нельзя варьировать толщину и вид линии, не совсем верна. Да, при нажатии Вы не получите значительного расширения, как с пером, но зато Вы можете менять нажим на меньший, изменять угол и скорость рисования. Это также отражается на том, какой вид принимает линия.

Значение, указанное на теле линера, часто приближается к соответствующему значению толщины линии в миллиметрах. Однако, не стоит смешивать эти понятия, полагая, будто раз на линере указана цифра 0.2, то это значит, что линия будет ровно 0.2 мм.

Расшифровки обычно можно узнать у производителя. Например, вот как переводятся в мм значения линеров Pigma Micron: номер 0.3 – это 0.35 мм, а 0.2 = 0.30 мм.

Иногда вместо цифр Вы можете увидеть буквы. Например, линеры из нежно любимого мною набора Faber-Castell Pitt artist pen имеют следующие маркировки:

Вот фото, с помощью которого Вы сможете сравнить линии разной толщины:

Мы уже затрагивали вопрос вариативности толщины линий и выяснили, что если нужно значительное изменение – то лучше использовать перо (или брашпен, но о них далее), а не линер. Этот момент стоит учитывать при подготовке к работе.

Линеры хороши своей абсолютной подконтрольностью и предсказуемостью. Вот, например, фото штриховки, сделанной линером (слева) и пером (справа).

В целом, оба варианта содержат практически одинаковые по толщине линии, всё смотрится аккуратно, и всё же, для озабоченного однородностью толщины автора, линер – лучший вариант.

Зачастую линеры заправлены стойкой тушью, которая не размывается водой и не выцветает. Это особенно удобно, если Вы планируете добавить поверх тушевого рисунка цвет с помощью акварели или чего-то еще. Как правило, этот момент обязательно указан где-то на теле инструмента, например: «waterproof and fade proof».

Единственное, что я хотела бы порекомендовать, это проводить тест с каждым новым инструментом. Как-то я нарвалась на некачественный товар, который не оправдал справедливо возлагаемых ожиданий (и тушь весело потекла от одной капли воды).

Примеры работ, выполненных только тушевыми линерами:

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Вы можете обратить внимание, что такие рисунки напоминают кружево, они воздушные и более легкие по сравнению с перевыми.

На заметку: есть отдельная категория линеров, они носят пометку «для каллиграфии» или «для леттеринга» и часто маркируются буквой С (например, SC – small calligraphic). У таких линеров более широкий, скошенный пишущий наконечник.

Как правило, я такие линеры не применяю (пока), так что едва ли могу что-то сказать насчет их необходимости для рисования. Но, думаю, это очень полезная штука в хозяйстве для тех, кто занимается буквами и надписями.

Брашпены

Как следует из названия, этот инструмент сочетает в себе кисть и ручку для рисования.

Огромное преимущество брашпенов, как и линеров, в их мобильности и портативности.

Брашпены обычно обозначаются буквой В. Полезно знать, что расположение этой буквы в маркировке несет дополнительную информацию.

Например, может показаться, будто SB и BS – это примерно одно и то же, но на самом деле, SB – это “soft brush”, а BS – “small brush”. В первом случае мы имеем более мягкую, податливую кисточку, а во втором, маркировка говорит лишь о ее размере.

Я использую брашпены не в каждой работе, но если использую, то, как правило, для создания контуров (как и в случае с перьями).

Брашпены допускают огромную вариативность толщины линии, и это делает их действительно полезным помощником для многих авторов.

Вот некоторые примеры рисунков, где контуры выполнены брашпеном:

Это слайд-шоу требует JavaScript.

Кисти

Кисти – еще один вид инструментов, который достоин упоминания в связи с тушевой графикой.

Я практически не использую кисти для создания своих рисунков – вероятно потому, что теперь все реже работаю с жидкой тушью, предпочитая ей линеры и брашпены (и только иногда, когда очень захочется, снова берусь за старое доброе перо с тонким кончиком). А еще я получаю огромное удовольствие от тонкой проработки деталей и нанесения четких штрихов, которые могу полностью контролировать — не самая идеальная работа для кистей.

Однако, многие художники любят именно связку «тушь + кисти», говоря о том, как много преимуществ таит в себе этот тандем: большее разнообразие, спонтанность, даже эффект легкой небрежности и т.д.

В любом случае, этот вариант стоит попробовать, чтобы решить все для себя самостоятельно!

Бумага

В заключение скажу несколько слов о бумаге, потому что она так же важная для достижения хорошего результата, как и сами пишущие (рисующие) принадлежности.

На самом деле, в данном вопросе всё упирается в личные предпочтения художника.

Поначалу я была крепко привязана к одном типу бумаги – мелованной, с гладким, чуть скользким глянцевым покрытием. Такая бумага обычно имеет приятный чуть желтоватый оттенок.

Обычная плотная бумага меня не устраивала – раздражало ощущение сухости и постоянного дискомфортного трения, даже застревания, когда перо шло по бумаге.

В 2015 году, Гознаковскую мелованную бумагу можно было купить в художественных магазинах, а также онлайн. Затем она куда-то исчезла, но я успела основательно запастись.

Позже я практически полностью перешла на линеры и брашпены, и с удовольствием обнаружила, что выбор бумаги не имеет для меня никакого значения (вероятно, сказалось и чуть выросшее мастерство). Гладкая, с легкой текстурой, шероховатая, белая, с оттенком – любой можно найти применение в зависимости от целей!

И, кстати, переход на обычную бумагу (как для черчения) подарил мне возможность тратить меньше времени, вычищая разный мусор в отсканированном файле.

Дело в том, что с мелованной бумаги очень сложно что-то стереть (например, карандашные линии), не повредив сам рисунок – чего не скажешь о ватмане и схожих типах бумаги (важно использовать качественную стойкую тушь!)

Рекомендую Вам испробовать разные виды бумаги с разными и инструментами и прислушаться к ощущениям. Для каждого художника найдется особый вариант, который понравится больше всего.

Единственное неизменно важное качество бумаги – это её плотность, толщина.

Например, тонкий лист бумаги вряд ли будет выглядеть хорошо, если Вы покроете его двумя и больше слоями туши, а поверхность пойдет крохотными катышками после первого или второго прохода стиркой (многие же делают предварительный набросок карандашом).

Подобный выбор бумаги также ограничит Вас в возможностях – нельзя будет добавить что-то еще, например, акварель. А порой такие дополнения смотрятся очень выигрышно.

К тому же, такой рисунок будет иметь не самый презентабельный вид.

Так что вывод один — стоит подходить к выбору инструментов продуманно, не экономить на качестве и допускать эксперименты, причем на регулярной основе.

Что ж, на сегодня всё. Желаю Вам найти свои самые любимые художественные принадлежности и активно творить! 🙂

Источник