При чем здесь рисование

Рисование как хобби

включайся в дискуссию

Поделись с друзьями

Рисование – это чудесный вид хобби, способный подойти и ребенку, и взрослому. Оно многогранно и открывает массу возможностей для человека. Особенности хобби и то, как его лучше начать, будет полезно рассмотреть всем желающим заняться этим прекрасным видом творчества.

Какие качества развивает?

Если говорить о детях, то рисование чаще всего является их первым видом творчества. Уже в 1,5-2 года малыши пытаются делать первые рисунки карандашами, фломастерами, пальчиковыми красками. С годами такие изображения приобретают осмысленность, ребенок начинает передавать таким образом свои мысли и понятия об окружающем мире. Рисование учит малышей контролю и сосредоточенности, позволяет им стать усидчивыми и внимательными к деталям. Активно развиваются мелкая моторика рук, память, мышление, воображение.

Рисование развивает и взрослого человека. Во время процесса активно работает головной мозг, причем оба полушария. Благодаря этому у человека улучшается внимательность, память. Мышление начинает работать на более высоком уровне, развивается интеллект, ассоциативное мышление. Человек становится более креативным, творческим, быстро открывает для себя новые интересы. Он начинает смотреть на мир другими глазами, видя ценность природы, самой жизни.

Такие люди становятся духовно богатыми, они раскрывают все те способности, что ранее были скрыты.

Говоря о пользе рисования, нельзя не отметить следующее.

• Это хобби расслабляет и снимает стресс. Недаром арт-терапия стала такой частой практикой у семейных и детских психологов.
• Рисование выводит из депрессии. Какой бы сильной ни была печаль человека, ее будет легко преодолеть, открыв для себя новое хобби.
• Хобби помогает сосредоточиться. Особенно это полезно будет для студентов. Во время устной лекции возьмите бумагу и начинайте рисовать. Не стоит ставить цель, это должны быть фигуры, идущие от сердца, изнутри, пусть даже абстракции или карикатуры, а то и бездумные рисунки. Исследования показали, что человек, одновременно слушающий и рисующий, запоминает почти на 30% больше информации, чем тот, кто просто сидит и напряженно слушает.

Виды творчества

Рисование очень многогранно, поэтому каждый человек сможет подобрать себе область, в которой он хотел бы работать. Если говорить очень условно, то можно выделить два основных типа рисования.

• Живопись – это знакомое всем рисование акварелью, маслом, акриловыми красками, пастелью и другими видами красителей.
• Графика – в этом типе искусства рисуют простыми карандашами либо же углем, иногда применяется и тушь.

Однако этим спектр сфер, в которых можно найти себя, не ограничивается. Вот некоторые типы рисования, которые смогут понравиться как начинающим, так и профессионалам.

• Аэрография. В данном случае художник использует специальный предмет – аэрограф, который распыляет краску на готовый трафарет.
• Батик. Это роспись по ткани. Наиболее часто люди выбирают холодный батик, создавая рисунки с помощью холодных резервирующих составов.
• Расписной витраж. Здесь поверхность стекла расписывается прозрачными красками.
• Граттаж. Такой тип искусства подразумевает процарапывание рисунка острым предметом. Царапают при этом чаще всего картон, который покрыт воском и тушью.
• Кляксография. Довольно интересный вид творчества, очень подойдет людям с развитым воображением. На бумагу ставится много клякс, которые художник должен потом оформить. Можно что-то дорисовать, а можно сделать целый сюжет.
• Пальчиковое рисование. Оно подойдет как совсем маленьким деткам, так и даже взрослым. С помощью пальцев возможно создать настоящие шедевры.
• Использование сыпучих веществ. Чаще всего это песок или соль, которые насыпаются на клеевой состав. Полученное изображение выглядит эффектно и необычно.
• Эбру. Так называется рисунок на воде, который затем переносится на бумагу.

Что подарить увлекающемуся рисованием?

Выбирать подарки для начинающего или профессионального художника нужно очень аккуратно. Ведь такая вещь может уже быть в наличии или же совершенно не подходить тому виду творчества, которым увлекается человек. Лучше всего обсудить подарок заранее, ведь выбор, например, кистей или красок для человека, ничего в этом не понимающего, окажется слишком сложным.

Если все же хочется сделать сюрприз человеку, который увлекается живописью, стоит обратить внимание на топ подарков, что точно понравятся любому творцу.

• Планшет для рисования. Не имеет значения то, в какой технике работает художник. Планшет все равно будет прекрасным подарком, ведь с его помощью можно даже обрабатывать фото.
• Сенсорная кисть. Этот новомодный инструмент обрадует тех, кто любит рисование. Цифровая живопись – отличный вариант для новичков, ведь теперь так легко будет исправить любую ошибку.
• Кистемойка. Этот агрегат точно нужен каждому художнику, но его покупка почему-то все время откладывается. С помощью такого устройства кисти всегда будут в идеальном порядке.
• Органайзер. Красивый пенал для принадлежностей лишним точно не будет. Художник сможет сложить в одно место все, что ему нужно для творческого процесса.
• 3D-ручка. Интересный аксессуар, способный подойти даже детям. Чернила в нем пластиковые, при нагревании начинают плавиться. Благодаря этому можно создавать объемные шедевры.
• Электроточилка. Этот агрегат придется по душе мастерам, работающим в технике графика. Электрическая точилка позволит поддерживать карандаши в остром состоянии, и мастеру больше не придется тратить время на заточку.
• Дзен-планшет. Это устройство для рисования водой. Очень расслабляет, помогает забыть о проблемах.
• Стол-мольберт. Такая функциональная и практичная мебель станет очень достойным подарком художнику. Стол оснащен не только мольбертом, но и множеством ящиков для хранения всего необходимого.
• Книга с репродукциями. Не зря говорят, что лучший подарок – книга. Начинающим художникам будет полезно ознакомиться с работами мастеров, обучиться их техникам.
• Эпидиаскоп. Это специальный проектор, который позволяет вывести изображение на стену. Художник сможет рассмотреть его в мельчайших деталях.
• Путешествие. Конечно, такой вариант подарка может вызвать недоумение. Однако всем нам нужна смена обстановки.

Путешествие может быть очень оригинальной идеей, если вы попросите художника привезти вам из него не открытку, а картину с местным пейзажем, которую он нарисует сам.

Как делать первые шаги?

Решиться на какое-то новое хобби всегда довольно сложно, ведь, помимо интереса, вас ждут и трудности, которые необходимо будет преодолеть. Планируя начать рисовать, нужно сначала определиться с видом искусства. Как правило, чаще всего выбирают живопись. Если вы совсем не разбираетесь в красках и кистях, лучше сначала попробовать «детское» рисование, вооружившись фломастерами, маркерами или карандашами. Пробуйте красиво срисовывать, рисовать по памяти, изображать кого-то определенного. От карандашей постепенно переходите к краскам, пусть даже на первых порах детским.

Старайтесь рисовать идеальные круги, квадраты. Добейтесь того, чтобы не дрожала рука.

Однако вышеперечисленных советов будет недостаточно тем, кто всерьез решил заняться рисованием. Важно обратиться к теории, чтобы понять, что такое перспектива, игра света и тени, объем. Для этого понадобится следующее.

• Книги. Сейчас есть очень много простых самоучителей по рисованию. Там подробно и доступно объясняются правила изобразительного искусства. Есть уроки, благодаря которым вы сможете научиться рисовать простейшие предметы красиво, словно живые. Будет полезно также приобрести репродукции картин, изучить разные техники в целом.
• Интернет. Курсы изобразительного искусства можно пройти, не выходя за порог квартиры. Сейчас есть множество бесплатных мастер-классов, посетив которые, вы будете в состоянии определиться с видом искусства. На мастер-классах обучают основам, простой теории. Если все понравилось, можно заказывать целый курс. Кроме того, огромное количество видеоуроков есть и на YouTube.
• Частные уроки. Это один из самых эффективных способов начать рисовать в кратчайшие сроки. На уроках вам расскажут и покажут все в доступной манере, найдут индивидуальный подход. Но здесь есть нюанс: надо выбирать преподавателя живописи, а не художника. Ведь каждому художнику присуща определенная манера, а вам-то надо выработать свою.
• Школы изобразительного искусства. Здесь обучение может растянуться на несколько лет, зато вы будете в полном объеме владеть информацией. Вы научитесь рисовать настоящие шедевры, а в конце получите документ об окончании обучения.

Источник

Правополушарная живопись, или рисование для всех

Друзья, вы обратили внимание, что термин «правополушарная живопись» становится все более популярным. Если ещё несколько лет назад о нём знали только практикующие психологи да отдельные преподаватели-методисты, то сегодня о нём говорят едва ли не на всех курсах рисования, причем и для детей, и для взрослых.

На первый взгляд, может показаться, что за таким сложным названием скрывается какая-то очень специфическая техника. Все-таки, тут в одном термине и искусство, и анатомия, и вроде как психология.

А на самом деле все намного проще. Давайте разберемся, что это такое — правополушарное рисование, и по какому принципу проходят уроки .

Суть правополушарного рисования

Возьмите в руку любой предмет, которым можно рисовать — карандаш, ручку, кисть с краской. Можете даже обмакнуть палец в краску. Положите перед собой лист бумаги. Положили?

Найдите какой-то предмет рядом с вами, желательно естественной формы — цветок, кошку, дерево за окном, пейзаж (если он виден). Посмотрите не него, просто оцените его красоту и общий образ. Также подойдет любая фото-картинка

Правополушарное рисование — способ научиться рисовать начинающим

А теперь полностью отключите логику! Не думайте о том, как нужно нарисовать, с чего начинать, какие цвета подбирать под ту или иную часть. Просто начните с чего угодно и попробуйте его нарисовать так, как вы его видите. Не обязательно даже повторять форму — просто изобразите тот образ, который появляется в вашем представлении при взгляде на этот объект.

Это ещё не урок и не практика, это просто возможность получить представление о технике. Не важно, на самом деле, что получится в итоге. Важно суметь нарисовать интересующий вас объект так, чтобы не задумываться о правилах и технике.

Так вот, правополушарное рисование — это рисование, при котором вы задействуете только правое полушарие мозга. Оно отвечает за интуицию, образное мышление, творчество, фантазию, абстракцию.

Правополушарное рисование начинается на интуитивном уровне

Вспомните, например, как вы на скучном уроке или лекции уходили куда-то в свои мысли и неосознанно «малевали» в тетради различные рисунки и узоры. Если бы вы сейчас на них посмотрели, то были бы очень удивлены — они наверняка весьма хороши и интересны.

А ведь вы не думали, как это рисовать, какие правила соблюдать и как на таком этюде построить композицию. Вы просто творили…

В отличие от него левополушарное рисование (как и любая другая «левополушарная» деятельность) — это изготовление рисунка строго по правилам, техникам и определенной логике, только с учетом знаний и методик. Левое полушарие нашего мозга отвечает за расчеты, логику, планирование, оно строгое и четкое.

Логики и Интуиция

Так вот, прелесть правополушарного рисования заключается в том, что оно позволяет выявлять творческие способности у человека вне зависимости от того, умеет он рисовать, или нет! Оно чем-то похоже на пение по наитию — если у человека есть голос, то даже не имея ни малейшего представления о пении, он напоет любимую мелодию так, что будет понятно — голос у него есть.

Так и с живописью — даже если вы никогда в жизни не разбирались, как нужно рисовать, используя технику правополушарной живописи вы сможете легко проверить и убедиться, что у вас имеются творческие способности.

Очень интересно, на самом деле, наблюдать, как люди, никогда не рисовавшие и считавшие себя исключительно прагматиками без малейшей склонности к живописи, в технике правополушарного рисования раскрывают в себе потрясающие способности.

Для них это сюрприз, граничащий с шоком — они никогда не позволяли себе считать, что могут творить что-то красивое.

Сомнения живут внутри нас

Но достоинства правополушарного рисования не ограничиваются возможностью раскрыть творческий потенциал человека…

Чем хороша эта методика?

Вообще правополушарная живопись хороша тем, что помогает человеку расслабиться и успокоиться, почувствовать некую гармонию с собой и окружающим миром. Эта деятельность позволяет на время выйти за рамки всех инструкций и строго прописанных правил, почувствовать некую первобытную красоту и спокойствие всего мира.

А вместе с ними приходит успокоение — человек понимает, что без привычных оков обязанностей и планов ничего страшного с ним не случается. Это позволяет в некоторой мере раскрепостится, взглянуть на себя и вообще на весь мир несколько с иной стороны.

Правополушарное рисование поможет научиться думать интуиктивно

Также понимание того, что помимо приобретенных в школе и вузе знаний у человека, оказывается, имеется и творческие способности, обычно очень положительно сказывается на самооценке. И многие после этого начинают активно развиваться в новом для себя творческом направлении.

А это не только самосовершенствование, но и в некоторых случаях путь к успеху. Есть и другие плюсы правополушарной живописи:

• Развитие интуиции;

• Понимание того, что любую задачу можно решать разными путями, зачастую не такими, как это принято, и нередко более рациональными и простыми;

• Возможность вспомнить те чувства, которые мы испытывали в детстве, когда за любое дело брались по наитию, не зная и не желая знать правила его выполнения;

• Возможность выявить творческий потенциал у близких людей, помочь им найти свой путь в жизни;

• Самовыражение на холсте. Вы рисуете здесь не то, что должны нарисовать или что кто-то от вас ожидает, а то, что вы видите, чувствуете, представляете, фантазируете. Именно в этом суть творчества, и не умея этого, не получится стать настоящим художником.

Мечтать и фантазировать

Но как по мне, то самое главное достоинства правополушарного рисования — это то, что оно даёт стимул для дальнейшего развития в живописи вообще. Эта манера идеально подходит для новичков. Причем развиваться можно не традиционным путем, а именно развивая умение работать с правым полушарием, а затем уже на него накладывая различные техники. Как это происходит?

Как применять правополушарное рисование и как развиваться в нём?

Напомню, что совершенно не важно, каким получился ваш первый рисунок после «отключения» левого полушария. Важно здесь просто суметь нарисоват ь что-то без использования логики, постоянных размышлений и сомнений.

Кстати, умеете ли вы вкусно приготовить блинчики? А первый блин не получился ли у вас комом? Наверняка вы были уверены, что второй, третий и все остальные, будут куда лучше! Так и здесь…

После первого рисунка аналогичным образом рисуются другие рисунки, но здесь уже можно действовать по определенному плану.

Например, имеются методики развития правополушарного творчества, при котором человек аналогичным образом дополняет половину имеющейся картины, раскрашивает контурный рисунок, срисовывает на стекле пейзаж за этим стеклом.

Это позволяет интуитивно развивать те или иные навыки — неосознанный подбор цветов, чувство симметрии и перспективы, умение изобразить композицию. Они затем уже развиваются традиционными методиками, сочетающимися с принципами правополушарного рисования.

Подход может быть и несколько иным.
Например, начинающим я рекомендую поступать так:

• Вы несколько раз по наитию пишете картины так, как просто хотите, если не включаете левое полушарие, просто творите то, что у вас получается;

• Затем последующие картины пишете, разучивая по одной из техник;

• Со временем вы привыкаете и начинаете постоянно комбинировать методы — основу рисунка, композиции и цветовой палитры выбираете по принципу правополушарного рисования, но изображение изготавливаете в той или иной технике.

В итоге комбинирование правополушарного (интуиция) и левополушарного (логика) исполнения даст такой же результат, который получают профессиональные художники. Они ведь аналогичным образом облекают своё видение объекта изображения в ту или иную технику.

Получается их творчество, совмещенное с правилами цветопередачи, что обеспечивает профессионализм и высочайшее качество картины. Вы тоже так сможете, пусть и не сразу. Как это реализовать на практике? На самом деле, несложно:

• Вы просто пробуете нарисовать первый рисунок или даже набросок именно по принципу правополушарного рисования. Ни о чем не думаете, не ломаете голову над построением композиции, просто рисуете;

• Когда понимаете это чувство, пишете ещё несколько картин для закрепления;

• Осваиваете любую технику живописи, которая позволит реализовать ваше видение объекта. Например, можете посмотреть анонс на видео-урок по витражной живописи на холсте на акриловом фоне. Сегодня его можно заказать со значительной скидкой-70 %, вы буквально за один вечер научитесь писать в этой манере. Эта новая техника, не похожая ни на одну другую.

Видео- уроки помогают учиться дома самостоятельно

С этого момента вы можете считать, что вы объединили правополушарную, творческую живопись и левополушарную, техническую;

• Затем постепенно осваиваете новые техники. В отдельном уроке вы можете посмотреть, как реализуется масляная техника на акриловом фоне

• Затем вообще можно закрепить владение акриловой живописью

• И наконец, проработать смешанную технику с декором и золочением— это своеобразный венец живописи, который закрепит за вами статус художника-творца.

Большинство видео уроков выполнены качественно в смешанной технике. А ведь именно эта техника считается наилучшей для того, чтобы максимально раскрыть свои таланты , свою творческую интуицию.

Кстати, существует доказанный факт, что интуиция это своего рода третий глаз, который был спрятан матушкой-природой в коре головного мозга. Он не видит как обычный глаз, нет, он видит чувствами!
Интуиция- 7-ое чувство, очень нужное и полезное человечеству!

« Каждый человек способен на многое, но, к сожалению, не каждый знает, на что он способен!» -умная фраза из фильма «Бриллиантовая рука»

И кто знает, быть может, с энтузиазмом и увлечением вы станете настоящим художником! Ведь и среди извесных художников были самоучки!

Видео для размышления: Рисуем пейзаж в индивидуальном стиле

Источник