Рисование хризантем мастер класс

Как нарисовать хризантему: мастер-класс с фото

Цветы во все времена имели огромную важность. Каждый из них имеет свое собственное значение. Не стоит забывать и о геральдике. Например, в Японии хризантемы являются символом императорской власти, мудрости и счастливой жизни. И недаром, ведь японская хризантема — это очень пышный и красивый цветок, как, впрочем, и другие виды. Поэтому данная статья для начинающих: как нарисовать хризантему карандашом поэтапно.

Подготовка

Для рисования не потребуется много материалов. Главное — подобрать карандаш мягкостью HB или B, ластик и лист бумаги. Если планируется штриховка, то нужно подготовить несколько простых карандашей. Для цветной картины можно подобрать различные материалы, например краски, скетч-маркеры либо цветные карандаши.

Не стоит начинать рисовать набросок тупым карандашом. Рабочий инструмент должен быть обязательно заточен, чтобы добиться четких линий. Однако сильно нажимать на него не стоит, потому что большинство из них придется удалить после добавления деталей.

Как нарисовать хризантему карандашом поэтапно?

Для начала следует выбрать положение листа. Для цветков со стеблем лучше всего расположить его вертикально. Для отдельных бутонов выбираем горизонтальное положение. Затем определяемся с количеством растений. В данном случае рассматривается 2 хризантемы со стеблями.

Как нарисовать хризантему? Для этого берем в руки карандаш и рисуем 2 круга, которые накладываются друг на друга (расположение на бумаге может быть любым — по желанию). Между ними рисуем несколько листиков с заостренными краями. Когда все готово, находим центр каждого круга и от них рисуем некоторое количество окружностей, чтобы заполнить все пространство в зависимости от размера.

Вырисовываем контуры листков. После делим каждую окружность линиями так, чтобы они стали похожи на паутины. Начинаем прорисовывать контур цветов с самой первой линии.

На этом подготовка наброска завершена. Теперь переходим непосредственно к тому, как нарисовать хризантему.

Добавляем детали

Как только наброски завершены, начинаем прорисовывать цветки. Начинаем рисовать мелкие лепестки, заполняя каждую дугу от центра. Кроме того, добавляем к хризантемам стебли.

После того как лепестки завершены, стираем оставшиеся контуры вспомогательных линий. Добавляем листья для стеблей. Корректируем формы лепестков и добавляем рисунку четкость.

Если все получилось, то можно приступать к штриховке, чтобы придать рисунку объем с помощью теней. Чтобы добавить красок, можно использовать цветные карандаши. И различные виды красок.

Также можно добавить и другие детали, например брызги красок. Если хочется сделать цветной фон, то об этом необходимо позаботиться перед раскраской самих цветов. Рисунок можно оформить как в виде детального и реалистичного натюрморта, так и в форме скетча, где важнее всего передать образ.

Как нарисовать хризантему? Все очень просто. С этим заданием сможет справиться даже новичок. При должной практике и терпении со временем можно научиться создавать более красивые и четкие рисунки. Главное — побольше тренироваться.

Источник

Как поэтапно нарисовать цветы? Хризантемы: рисунок карандашом

Учимся рисовать хризантему (цветок и букет) поэтапно.

Стоит заметить, что рисовать хризантему достаточно сложно, но интересно. Поэтому, если не получится нарисовать цветок с первого раза — не отчаивайтесь! В данном случае, терпение и труд помогут достичь совершенства.

Как нарисовать хризантему карандашом поэтапно?

Прежде, чем приступить к рисованию, посмотрите внимательно на цветок: он состоит из хорошо знакомых нам геометрических фигур.

Как правило, это

• круг или овал — для изображения цветка / бутона и сердцевины
• несколько плавных неровных линий — для стебля
• несколько удлиненных овалов — для листьев

Вариант 1

Не забывайте: в природе нет абсолютно чистого цвета. Раскрашивая рисунок, используйте полутона, оттенки, цветовые переходы

Вариант 2

Если вы с успехом справились с предыдущим заданием, попробуйте нарисовать более сложный рисунок.

Как нарисовать хризантему

1. И в этом случае все начинается с двух овалов (большого и маленького) — для цветочной головки и двух параллельных линий — для стебля

1. Нарисуйте первые лепестки. Двигайтесь от средины по кругу. Лепестки у сердцевины должны быть относительно короткими, редкими, изогнутыми к центру. В промежутках дорисуйте более длинные лепестки. Их можно сделать прямыми

Как нарисовать хризантему: работа над лепестками

1. Раскрасьте цветок

Видео Chrysanthemum Using Red Ink Pen подскажет, как нарисовать красивый цветок хризантемы с помощью фломастера

Как нарисовать букет хризантем?

Рисунки хризантем для срисовывания

Такая схема замечательно подойдет не только для срисовывания, но и для вышивки и даже — для тату. Колористика цветка может быть любой. Листья хризантемы имеют насыщенный темно-зеленый цвет

Как нарисовать хризантему: схема для срисовывания

Хризантемы поражают разнообразием. Однако во флористике существуют определенные значения для каждого цвета этого цветка:

• желтые — богатство, влиятельность
• белые — невинность
• голубые и другие синие оттенки — веселье
• красные тона — глубокие чувства

Помните об этом, раскрашивая свой рисунок

Рисунок хризантемы для срисовывания

Еще одна достаточно простая схема хорошо подойдет для создания красивой открытки

Как нарисовать хризантему: рисунок для срисовывания

И еще несколько рисунков с хризантемами для вдохновения

Рисунки хризантем для срисовывания Рисунки хризантем для срисовывания Рисунки хризантем для срисовывания Рисунки хризантем для срисовывания Рисунки хризантем для срисовывания Рисунки хризантем для срисовывания

Видео: Chrysanthemum Using Red Ink Pen

Источник

Как в несколько этапов нарисовать букет хризантем

В данном мастер-классе предлагаю написать цветочный натюрморт, используя кисть и мастихин.

Отмечу, что в работе над картиной одновременно и кисть, и мастихин используют часто. Главное определиться на каком этапе работы потребуется тот или другой инструмент. Для этого еще перед началом работы нужно представить шаг за шагом, что мы будем делать.

Возможный алгоритм работы задает ее характер — фантазийный сюжет с цветами. Наш букет достаточно упрощенный, и мы будем обращать внимание не на мелкие детали, а на крупные цветовые пятна. Конечно, мы обязательно боле тщательно прорисуем центр работы, выделим его. Но основное внимание уделим цвету.

Поэтому предлагаю начать работу кистью, и только перейдя к выделению цветов и фруктов, перейдем к мастихину.

Нам потребуются:

1. холст на подрамнике;

2. масляные краски (если есть готовые цвета, используем их, если нет — смешиваем краски);

3. палитра (одноразовая тарелочка);

4. кисти с синтетической щетиной, маленькая и среднего размера;

6. тряпочки и салфетки;

7. льняное масло художественное.

Мы еще не использовали разбавители. Каждый выбирает его для себя самостоятельно. Это может быть скипидар, тройник, домарный лак. Предлагаю начать с наименее пахнущего — льняного масла. Можно обойтись и без него.

Шаг 1.

Начинаем работу со свободного наброска на белом холсте. Возьмем любую темную краску и сделаем набросок тонкой кистью. Для этого разбавим краску льняным маслом. Если краска не очень густая, можно обойтись и без него. Сюжет наш фантазийный, и свободно располагаем цветы и фрукты.

Возьмем среднего размера кисть и краски темных цветов. Оставляя пространство для цветков, поработаем с заднем планом. Для этого используем темный фиолетовый цвет. Для этого на палитре или на холсте смешиваем красный и синий цвета, добавляем коричневый. Стараемся не делать фон одинаковым. Для этого работаем сразу в нескольких местах и постепенно объединяем цветовые пятна.

Синим цветом с небольшим добавлением красного, коричневого и белого цветов напишем вазу и тени на переднем и заднем плане. Для этого предположим, что наш источник цвета находится немного сзади слева.

Цветы и фрукты не закрашены.

Вазу прописываем с выделением темных и светлых мест.

Шаг 2.

Переходим к дополнительны желтым и золотистым тонам. Используем желтый цвет, охру, добавляем немного зеленого. Мы по-прежнему уделяем внимание цветовым пятнам. Работаем кистью.

Так же заполняем цветом и фрукты.

На переднем плане поверхности стола рисуем светлыми красками места залитые солнечными лучами. Тень у нас рваная, рисуем мы ее приблизительно.

Краску на кисть нужно брать аккуратно, немного. Мазки не должны быть жирными. Краску практически растираем по холсту.

Все места постепенно заполняются красками, цветовые пятна объединяются. Не нужно бояться цвета. Расслабьте руку, рисуйте смело и радостно. Вы — художник! Масляные краски очень укрывистые. Если не нравится какой-то участок, смело закрашивайте его другим цветом. Только не усердствуйте. Толстый слой краски перед исправлением соскребите мастихином. Даже можно протереть салфеткой.

Прописывая крупные цветовые пятна, мы очень быстро покрываем красками рабочую основу.

Первый этап пройден. Можно отдохнуть и попить чайку или продолжить работу на следующий день.

На втором этапе мы будем пользоваться мастихином. Наконец -то! Мы будем моделировать различные формы красками дополнительных цветов. Мастихин поможет нам наносить краску таким образом, чтобы полосы каждого цвета, даже если мы смешиваем краски,оставались видимыми. При написании цветов, особенно таких как хризантемы этот прием передает цвет лепестков. Густые мазки краски, положенные мастихином выдвинут наш букет к зрителю.

Шаг 3.

Мастихином на область цветов добавляем белые оттенки.

А также оттенки светло-желтого цвета.

Оттенками красного и оранжевого продолжаем работать мастихином, создаем структуру цветков.

Краску нужно брать на основную часть мастихина, мазки передают геометрию лепестков. Прикладываем мастихин под углом к холсту и коротким движением вниз накладываем краску. Именно накладываем, намазываем, оставляем видимые мазки краски. Можно взять мастихин с удлиненным лезвием и движениями «намазываем масло на бутерброд» накладываем краску не вертикальными движениями, а горизонтальными.

Возьмем оранжевую краску, охру, зеленоватые тона и нанесем мазки на лепестки переднего плана. Так мы немного добавим объема на цветы переднего плана.

Шаг 4.

Завершающая стадия работы. Обратим внимание на центр картины. Именно он будет привлекать зрительское внимание. Совершенно не обязательно, чтобы в центре находился какой-то один цветок. Это может быть целое соцветие. У нас это центральные и верхние, лучше всего освещенные цветки. Придаем им более четкую форму. Мастихином делаем более узкие полосы краски. Накладываем краску представляя цветок, аккуратно выделяем лепестки, не смазываем их.

Прорабатываем фактурные эффекты на вазе, фруктах. Наносим мазки на пятна теней.

Маленькой кистью прорисовываем мелкие, заключительные детали — блики на вазе, крапинки на лепестках цветов.

Наша картина готова. Когда краски высохнут, для защиты красочного слоя можно покрыть ее матовым акриловым художественным лаком.

В завершении — анонс! А не замахнуться ли нам на абстракцию! Пишем широким мастихином гитару.

Источник