Рисунки акварелью зимний город

Рисунки зимы акварелью: фото идеи, мастер-класс

Зима — прекрасное время года, отличающееся от своих собратьев сказочной погодой и активными играми на улице. Лепка снеговика, катание на санках и коньках, игра в снежки, — только часть того, чем дети любят заниматься из года в год. Кроме того, конец первого зимнего месяца и начало второго — всегда символизируют два больших праздника, которые отмечают практически все россияне. Речь идет о Новом годе 2019 и Рождестве…в эти дни все люди отдыхают от работы и учебы, наслаждаясь общением друг с другом, взаимными подарками, праздничной программой по телевизору и веселым прогулкам. Прекрасно, не правда ли?! Так почему бы не изобразить свое представление о декабрьском, январском или февральском виденье на белом листе. Рисунки зимы акварелью всегда смотрятся ярко и завораживающе, а главное — могут быть задействованы в качестве открытки, картины на холсте и даже домашнего задания для уроков ИЗО в школу.

Рисунки зимы акварелью, что можно изобразить? Идеи на фото

Нарисовать можно все, что связано с зимним временем года. Достаточно включить фантазию и проявить смекалку, чтобы понять, какая идея послужит основой в создании рисунка. Ну а если времени не так много, а хочется сделать что-то стоящее, не похожее на стандартные решения, предлагаем ознакомиться с готовыми идеями и фото примерами, вдохновляющими как художников, так и новичков, только познающих ОЗЫ рисования.

15 самых популярных идей:

1) зимний пейзаж;
2) снежинки;
3) архитектура города покрытая пушистым снегом;
4) животные и снег;
5) сказочные персонажи, ассоциирующиеся с Новым годом (Дед Мороз, Снегурочка, снеговик и снеговички, олени, Санта Клаус);
6) нарядная ёлка;
7) бой курантов;
8) подарки в яркой праздничной обертке;
9) камин с подвешенными на гвоздики носками для сладостей;
10) пряничный домик;
11) активный отдых на природе с детьми (катание на санках, коньках и лыжах, лепка снеговика и снежной бабы);
12) снегири и рябина;
13) окно квартиры с внешней стороны и снег (в него может смотреть кошка или ребенок);
14) сказка «Снежная Королева»;
15) праздничный салют или бенгальские огни.

Мастер-класс: рисунок зимы акварелью пошагово на фото

Ниже на фото прилагается пошаговая инструкция, помогающая повторить красивую работу за короткий срок. Для её воспроизведения потребуется только внимательность, соблюдение всех предписаний, ну и конечно же — инструменты, позволяющие рисовать. Речь идет об акварельных красках, простом карандаше и белом листе бумаги.

Источник

Рисунок «Зимний город» акварелью

Зимой город преображается за счет снега и мороза. На окнах появляются удивительные узоры, а снежный покров украшает даже самые обычные здания и деревья. Выполним рисунок «Зимний город» акварелью.

Материалы, которые пригодятся в рисовании зимнего города:

• — акварель;
• — кисточки;
• — палитра;
• — стакан с водой;
• — акварельный лист бумаги;
• — карандаш;
• — черная гелевая ручка или фломастер.

1. На акварельном листе бумаги намечаем три здания в виде простых прямоугольников.

2. Добавляем окошки и рисуем внизу елочки в виде треугольников. Такой набросок можно уже начать раскрашивать акварельными красками.

3. Начинаем с неба. Смачиваем водой данную часть листа при помощи широкой кисти. Затем наносим вкрапления синей краски, которая будет плавно растекаться и создавать красивые переходы на небе.

4. Зеленой краской нарисуем елочки в нижней части листа. Оставляем небольшие не закрашенные участки для эффекта снежного покрова на ветвях.

5. Желтой акварелью рисуем первый слой зданий, предварительно смочив эти участки чистой водой.

6. Добавляем оранжевые и красные оттенки на стены городских построек, чтобы получить более живописный рисунок.

7. Синей акварелью рисуем блики в окошках и придаем заснеженный вид на некоторых участках рисунка.

8. Прорабатываем тень на зданиях коричневой акварелью.

9. После полного высыхания рисунка с зимним городом используем черную гелевую ручку. Также ее можно заменить на маркер или фломастер с тонким стержнем. Рисуем контур зданий, текстуру в виде линий на зданиях и снежинки в небе.

10. Получаем готовый рисунок «Зимний город» на своем листе бумаги благодаря акварели и пошаговому уроку.

Источник

Рисунки зимы акварелью: мастер-класс + фото идеи

Не только лето прекрасное время года, но и зима. Морозная погода, деревья, дороги и крыши домов, укутанные белоснежным одеялом, вызывают восторг у многих людей. А активные игры на свежем воздухе, чем не альтернатива компьютерным играм, к которым привыкли многие дети. Смотреть на декабрь, январь и февраль, отмечать новогодние праздники и Рождество, можно не только в жизни, но и на бумаге. Рисунки зимы акварелью позволяют сохранить воспоминания о прекрасной поре и событиях, происходящих в жизни творческого человека в 2019 и 2020 году. К тому же, в отличие от фотографий, видение своей картины, нарисованное от руки карандашом, станет прекрасной возможностью продемонстрировать свои способности к рисованию, забыв о рутинной работе (учёбе) и однотипных буднях.

Рисунки зимы акварелью могут отличаться не только по сюжету, но и сложности. При выборе темы может учитываться настроение, предназначение рисунка, а главное — желание художника. К примеру, если на уроке ИЗО задали пейзаж, то можно выбрать одну из четырёх идей для вдохновения:

1) город;
2) сельская местность;
3) лес;
4) горные массивы.

Рисунки акварелью на зиму, что можно нарисовать? Фото идеи

Ограничений нет! Нарисовать рисунок акварелью про зиму, можно на любую тему. Самое главное, чтобы она была связана с зимними месяцами и праздниками, выпадающими на декабрь, январь и февраль.

Если же подходящей идеи для создания рисунка нет, стоит рассмотреть 20 самых популярных вариантов, актуальных среди детей и взрослых. В список входят:

1) зимние пейзажи;
2) снег, снежинки;
3) снегири;
4) тюлени, белые медведи, моржи;
5) сказочные персонажи: Дед Мороз, Снегурочка, Снеговик, Санта Клаус и его жена Миссис Клаус, эльфы и олени;
6) ёлка, наряженная шарами, мишурой и дождиком;
7) подарки;
8) рождественская и новогодняя атрибутика;
9) новогодний интерьер;
10) вытынанки на окнах и шторах;
11) действия сказки;
12) салют, хлопушки и бенгальские огни;
13) зимние виды спорта;
14) активные игры;
15) куранты;
16) рябина;
17) сладкие подарки в красивой упаковке;
18) снежный шар;
19) градусник, показывающий холодную погоду;
20) пингвины.

Мастер-класс: рисунки зимы акварелью на фото

Рисунок зимы акварелью легче всего нарисовать по примеру. Мастер-класс — идеальный вариант, чтобы повторить красивую, но сложную работу за короткое время. Чтобы её воспроизвести, понадобится фото пример, инструменты для рисования и главное — несколько белых лисов бумаги формата А4.

Источник

Рисуем акварелью зимний пейзаж

Дорогие друзья, хочу поделиться с вами очень простой и интересной техникой работы акварельными красками. Данный пейзаж по силам нарисовать любому, у кого есть акварельные краски и альбом. Данная техника «Вымывания» очень проста и доступна. Смоченной в воде кистью мы вымываем краску и обсушиваем о салфетку.

Для того, чтобы нарисовать данный пейзаж, нам необходимо приготовить:

— кисти (плоские 14-щетинковую, 8 синтетическую или белку);

— салфетки для обсушивания кисти;

— бумагу для акварели.

1. Смачиваем лист до половины и покрываем голубой краской.

2. Далее смешивая синюю, черную и фиолетовую краски, делаем лес.

3. Переворочаем лист, даем немного стечь, добиваясь интересных эффектов растекания красок, для создания эффекта леса.

4. Прорисовываем стволы деревьев (черная, синяя, фиолетовая)

5. Применяя метод вымывания цвета с поверхности листа, формируем стволы берез.

6. Промываем ветки. Одновременно рисуем крону, оставшейся на кисти краской после промывки стволов.

7. Прорабатываем дальний лес.

8. Смешав черную и синюю краски, делаем насечки на стволах берез.

Источник

Вдохновляемся видом из окна. Рисуем зимний пейзаж акварелью

Он рассчитан на тех, кто не может сидеть ровно на месте, а хочет срочно выплеснуть эмоции на полотно, тем более, что акварельная техника лучше всего для этого подходит.

Итак. Немного теории.

Про состояние души:

1. Чтобы что-то выплеснуть на лист, нужно это содержать. Останьтесь наедине, в тишине и прислушайтесь к собственным ощущениям. Выберете наиболее звонкое, яркое и сосредоточтесь на нем. Это то, что будет двигателем ваших творческих порывов. Меня сейчас переполняет чувство мира и тишины — такое бывает, когда валит снег и +1 на улице.

2. Поскольку творчество — это праздник эмоций и выражения чувств, то к этому празднику нужно обстоятельно подготовиться. Умыться-накраситься-приодеться (сообразно вашему настроению), войти в образ творца. Я вот вяжу платки себе на голову.

3. Место сотворения мира шедевра нужно наполнить светом, чистотой и необходимыми артефактами, которые будут вдохновлять. Поэтому прибираемся и создаем энергетический хаос в отдельно взятом углу квартиры. У меня на данный момент — угол на кухне возле окна.

Беглец, стаканы с карандашами, троица и другие работы, находящиеся в процессе творения — все это источник энергии для меня. На мольберте приготовлен лист акварельной бумаги.

Про акварель.

1. Акварель любит воду, поэтому нужно играть на степени разведения краски водой. Причем делать это на палитре, а потом созданный цвет переносить на лист.

2. Акварель не любит многократных перекрываний мазков. В реалиях России с ее бумажными и красочными возможностями третий мазок цвета по ранее нанесенному убивает прозрачность полотна. Исправить уже ничего нельзя. Поэтому, готовый цвет проверяем на палитре и один раз проводим по бумаге и больше не трогаем, оставляем сохнуть. Край — второй раз, чтобы углубить тени и контрасты.

3. Самое важное правило для живописи: забудьте, что трава зеленая, снег белый, а небо синее. Это все знания, а вам нужны чувства и ваши цветовые переживания образов и предметов. Поэтому старайтесь поймать самое первое цветовое ощущение и быстро составить его из имеющихся цветов на палитре. Вот эти вот ньюансы: лиловое, бежево-голубое, сиренево-рыжее — они формируют жизнь акварельной работы, ее искреннее дыхание, ее настоящесть. А знания (про траву, небо и снег) у всех одинаковые, они такие нам не нужны, потому что они не про творчество.

Ну и хватит теории, давайте рисовать, а то зимой поздно темнеет, а нам надо успеть начать и закончить в течение часа.

Практика.

1. Писать надо с натуры. Поэтому смотрим в окно и выбираем понравившиеся деревья и кусты. Вид в окне может быть и не самым удачным, но что-то красивое там обязательно есть.

Поэтому находим это и в виде легких карандашных линий намечаем на листе. Очень легко, чтобы не приходилось потом стирать, акварельная бумага очень нежная — не надо ее лишний раз травмировать. Мой лист выглядит так, как будто на нем нет никакого рисунка:

2. После чего смачиваем весь лист водой. Чтоб смыть пото-жировые следы от прикосновений пальцев и пропитать его насквозь.

3. А дальше пишем сверху вниз: начинаем с неба — оно серое с вкраплениями неоднородностей сплошных облаков. Потом идет гуща древесных зарослей — это все я пишу в общем, одним пятном, без прорисовок стволов и веточек.

Из-за того, что краски текут, а лист высыхает — я спешу поскорее набрасать эти цветные пятна. Видно общее пятно деревьев заднего плана, видна береза справа (смотрите, как удачно осталось белое место, напоминающее ее ствол, обязательно воспользуемся этим). Видно ель, прикрытую шапками снега, и охристо-рыжим я наметила сережки ясеня.

Что я делала: я раскладывала пятна по форме предметов. Например, у ели я сразу прописывала штриховым движением кисти подошвы лап веток, оставляя нетронутым снежные шапки. Ведь акварель не позволит бесконечно исправлять. Стараемся все сделать сразу.

4. Теперь, когда лист немного подсох, можно заняться деталями. В нашем пейзаже — стволами и ветками деревьев. Сверьтесь с натурой — рассмотрите внимательно, как стволы проходят сквозь толщу веточек, как веточки вплетаются одни в другие. Тоже самое необходимо изобразить на листе.

Так как мы начинаем прорабатывать задний план, то цвет стволов должен оказаться на полтона темнее, чем то цветовое пятно, которое вы превратите в дерево. Возьмите тонкую кисточку и попробуйте качество линии на палитре, чтоб понимать, как вы будете кисть контролировать на чистовой работе. Позвольте вашей руке дрожать — от этого будущие стволы и ветки станут более натуралистичные, так как создастся впечатление узлов между ветвением побега.

После того, как с любовью будет прописан весь задний план, мы переходим к переднему. Помним, что чем ближе к нам предметы, тем насыщеннее они по тону, тем контрастнее отношения свет-тень. Короче говоря, надо разводить на палитре красочки погуще.

Наш передний план — это ель и рыжий ясень. Вот и уделим внимания им. Я как раз заметила, что ель слишком размытая для того, чтоб быть фокусом внимания, поэтому добавляю насыщенности под ее лапами. Это — второй слой акварели. Начинаю сверху и иду вниз. Позволяем руке дрожать и выводить ее сизые «пальцы».

После окончания работы над елей, займемся ясенем. Он здесь рыжий и, думаю, всем кажется спорной его задумка на этот полотне. Но мы помним, кто тут творец (ясень или художник, м?). Поэтому еще раз, смочив лист водой (рядом с коробкой акварели у меня есть кусочек океанической губки — губка для того, чтобы смачивать лист), прописываем сережки-слезки. и стволы-ветви деревьев. Кстати, чтоб букет стволов-веток казался объемным, я для каждой новой веточки составляю новый цвет. И оставляю разрывы. пусть зритель додумает сам, как там в толще эти ветки пересекаются.

Потом, когда пейзаж в целом был закончен, внесены все тени под предметами и тропинки. я решила добавить алую капельку жизни в него и дорисовала снегирей на ветках (образец для них был использован со штор, потому что сегодня не прилетала ко мне под окно их бойкая компания), ведь именно они шелушат и рассыпают по земле эти ясеневые сережки.

Серенькая самочка под деревом. Не гоже ж мужской компании пировать в одиночку!

Так выглядит конец работы.

И я — одухотворенная процессом созидания 🙂

Надеюсь, мой мастер-класс был вам в помощь. Всем успехов 🙂

P.S.

1. Вопросы можно и нужно задавать в комментариях к посту или писать мне лично.

2. Заявки на рисование еще чего-нибудь тоже можно оставлять в комментариях. Лично я планирую следующий про фрукты-овощи.

Источник