Стиль рисования графика карандашом

Основные техники рисования карандашом

П ервые шаги в изучении художественной грамоты часто начинаются с простого карандаша. Доступность и простота использования этого материала делают грифельный рисунок самым распространенным, но ничуть не посредственным. Качество, необычность работы зависит от опыта мастера, владения графическими приемами. Поэтапно опробовав основные техники, рисование карандашом перестанет восприниматься обычной серой картинкой. Появятся тональные переходы, градации, интересные линии, штрихи, пятна, создающие «жизнь» в работе, уникальность вашего художественного почерка.

Рисование карандашом с нуля: с чего начать?

Первое, в чем следует разобраться – это в видах карандашей, их возможностях. А также – дополнительных материалах, необходимых в черно-белой графике.

  • Буквы и цифры на корпусе

При покупке карандашей российского или зарубежного производства вы обязательно столкнетесь с системой обозначения мягкости/твердости грифеля. Подобные маркировки следует различать, чтобы правильно ориентироваться в нужном выборе.

Карандаш российского производства может иметь следующие обозначения:

Шкала твердости карандашей современных отечественных фабрик держит конкуренцию среди импортных предложений, выпуская экологически безопасные серии для потребителей различных возрастных групп и профессий.

Европейская маркировка карандашей обозначается буквами:

  • Н (hardness – твердость);
  • В (blackness – чернота) – мягкость грифеля;
  • НВ – твердо-мягкий;
  • F – загадочная для многих буква означает степень твердости карандаша между грифелями НВ и Н;
  • 2В…9В.

Карандаши производства США маркируются так:

  • #1 – соответствует российской М;
  • #2 – ТМ;
  • #2½ – что-то среднее между Т и ТМ;
  • #3 – Т;
  • #4 – 2Т.

Грифели НВ и ТМ – считаются самыми любимыми среди пользователей, они прекрасно подходят как для рисования, так и для записей. Не затемняя, не царапая бумагу, твердо-мягкий карандаш идеален для первых построений, «наметок» на бумаге перед началом серьезной графической работы или долгого академического задания. Этот вид карандаша обычно сразу появляется у начинающих художников. Мягкие грифели любят художники с опытом или же любители быстрых зарисовок.

Особенность грифеля в его жирности, плотности. Он легко ложится на любую бумагу, быстро закрывает поверхность, создает приятный «живописный» эффект. Но начинающим художникам следует понимать, что увлекшись «глубоким» тоном, легко перетемнить или испачкать работу. Повышенная маслянистость мягких грифелей может создать неаккуратный вид рисунку.

Твердые грифели применяют для особенных случаев: показать легкий тон, проработать тонкие, воздушные детали, сухие, фактурные линии. Так как твердыми карандашами можно поцарапать бумагу – ими работают с небольшим нажимом.

Для профессиональных художественных работ карандаши затачиваются не точилкой, а канцелярским ножом. Это позволяет оставлять грифель нужной вам формы, длины и остроты.

Даже неопытный пользователь художественных материалов понимает, что мягкий, эластичный ластик – лучший помощник для удаления следов чернографитного карандаша. Но не все работы можно корректировать такой резинкой. Есть опасность испортить готовый тональный рисунок: нанести слишком заметные нажимы ластиком, которые уже с трудом поддаются корректировке. В таком случае идеально подходит – «клячка». Эта тянущаяся, мягчайшая масса, которая не крошится и деликатно очищает от ненужного тона вашу работу.

Классический вариант бумаги для рисунка – это плотный лист ватмана. Но на самом деле, все зависит от ваших задач. Рифленая, фактурная бумага – подойдет для нестандартных творческих задумок. Используют также более тонкие тонированные листы – для всевозможных зарисовок и набросков.

Техники рисования карандашом для начинающих

Наше зрение устроено так, что мы воспринимаем форму и объем предмета лишь благодаря светотени. Конечно, грамотное контурное построение объекта первостепенно. И все же, основы рисования карандашом для взрослых и детей начинают с объяснения светотеневых отношений, которые показываются лишь тоном и в разных графических техниках.

Самая известная техника. Изображаемый объект покрывают равномерными, короткими штрихами, сделанными в одном направлении. Путем нажатия на карандаш, увеличения плотности штриха можно добиться любых оттенков серого.

Для более глубокого тона больше всего подходит этот вид штриховки. Пересекающиеся друг с другом штрихи – это два и более слоя разнонаправленных линий, образующих некое подобие сеточки.

Здесь можно немного расслабиться, поиграть с произвольными, словно клубящимися, линиями, заполняющими определенное пространство. Где применять подобный прием? Ну, скажем, для творческой авторской работы или в изображении какой-либо шерстяной фактуры.

  • Техника параллельных контурных линий

Чтобы заштриховать яблоко или любой круглый предмет – часто применяют этот прием. Линии повторяют контур объекта и идут параллельно друг другу.

  • Техника рисунка «от тонального пятна»

Очень интересный, творческий прием рисования карандашом для начинающих художников и высокопрофессиональных мастеров. Вначале мягким карандашом на бумагу наносим тональное пятно нужного размера.

Затем, используя ластик, высветляем те куски, где на объекте предполагается свет. Если вы изображаете набросок фигуры человека или создаете быструю портретную зарисовку – «рисование тоном» отличный вариант. Конечно, высветлять освещенные стороны нужно разумно, не забывая про мягкость контуров, плавность светотеневых переходов, а также – дополнительные штрихи и проработку мелких деталей.

Немного схожа с предыдущей техникой. Потому что отвечает тем же задачам: создает некоторую обобщенность, естественность, стирая острые углы и нереалистичные линии. Кроме того, с помощью растушевки штрихов легко добиться объемности изображения, реалистичности, воздушности пространства. Рекомендуемые материалы для растушевки: ватные палочки, мягкая бумага, специальный инструмент для растушки.

Если самые первые шаги к рисованию простым карандашом проложены: подготовлены материалы, изучены азы построения объектов и светотеневые отношения – можно смело приступать к собственным творческим поискам через увлекательные техники графического рисования.

Ещё:

*В статье использованы учебные работы студентов Художественной школы на Татарской.


Источник

Основные приемы рисования карандашом

Карандаш способен передать каждый штрих, который вы оставляете на бумаге, с особой точностью. Но чтобы получить качественное произведение, необходимо знать, как правильно наносить штрихи. Об этом мы расскажем в нашей сегодняшней статье.

Благодаря штриховке можно создать любую текстуру. Возможно сделать штриховку темнее, проведя множество линий. Это позволит сделать перекрестная штриховка, при которой одна группа параллельных линий наслаивается на другую группу под определенным углом. Важно понимать, карандаш какой твердости вы используете. Чем мягче карандаш, тем более темная у вас получится штриховка, и наоборот.

Если вам нужна сильно текстурированная, грубая поверхность, вам необходимо использовать грубую штриховку. Она делается следующим образом: надо сильно надавливать на карандаш и наносить линии не слишком близко друг от друга.

Если вы хотите просто получить темный тон, можно работать со средней штриховкой. Тут требуется умеренное давление на карандаш и расположение штрихов близко друг с другом. Небольшая разница между средней и тонкой штриховкой: особенность последней тоже заключается в том, чтобы наносить линии рядом друг с другом. Таким видом штриховки можно рисовать, например, небеса.

Существует такое явление, как сочетание разных видов штриховки. Не однотипные штрихи сделают ваш рисунок интереснее. Допустим, нижний слой вы можете сделать тонкой штриховкой, а сверху использовать среднюю штриховку, чтобы добиться нужной текстуры.

Подписывайтесь на наш блог про живопись!

Источник

Палка, палка, огуречек: как научиться рисовать карандашом, а не вот это вот

Любое творчество, к которому стремиться конкретный человек – это в первую очередь способ самовыражения. Рисование помогает индивиду раскрыться, через картины выразить свои мысли, эмоции, мировоззрение, поделиться с окружающими чем-то прекрасным, вдохновляющим, помогающим поднять настроение. К сожалению, не каждый из нас рождается художником. Большинство людей не умеют рисовать даже примитивных картинок, а некоторые вообще считают рисование бесполезным занятием. Однако если вы входите в число тех, кто ищет способы, как научиться рисовать карандашом, красками или хотите освоить нетрадиционные техники живописи, тогда эта статья – именно для вас. В ней вы познакомитесь с самыми распространенными техниками рисования, увидите, как поэтапно создаются красивые рисунки и картины, научитесь быстро рисовать портреты карандашом и легко освоите свои навыки на практике.

Содержание:

Зачем учимся рисовать

В школе вы или ваш ребенок наверняка любили рисовать. Уроки рисования для того и созданы, чтобы развить в человеке творческую сторону, научить легко и просто раскрыть личностный потенциал. Другие причины, по которым большинство из нас стремятся научиться красиво рисовать карандашом или красками:

  • Приятное времяпрепровождение. Рисовать людей, животных, природу карандашом доставляет массу удовольствия. Когда человек начинает вдохновленно творить, он вкладывает в этот процесс массу положительных эмоций. Художник отличается от других повседневных профессий тем, что он по собственному желанию может в любую минуту создать что-то новое, неповторимое, прекрасное. А кто не хочет почувствовать себя творцом и воплотить на листе бумаги то, что пока живет только в фантазиях.
  • Отличная возможность развить свои когнитивные функции. Создание новой картины и даже обычная срисовка помогают улучшить зрительную память, визуальное восприятие, мелкую моторику. Человек, который много рисует и каждый день уделяет этому занятию время, смотрит на окружающий мир более широким взглядом. Все повседневные вещи, которые у других не вызывают никаких эмоций, кажутся необычными, живыми, способными так же как и люди выражать эмоции. Благодаря рисованию человек начинает замечать вокруг себя неповторимые, гармоничные образы. Рука так и тянется за карандашом, чтобы запечатлеть увиденное в ярких красках.
  • Способ повысить самооценку. Человек, который умеет рисовать карандашом легко и красиво, с каждым разом создает уникальные творения, повышая не только свое мастерство, но и самооценку. В начале творческого пути большинство из нас сталкиваются с неудачами, но если мы не опускаем руки и стараемся научаться и усовершенствовать навыки, вскоре этот труд будет по достоинству оценен. Когда работы художника начинают приносить окружающим удовольствие и эстетическое наслаждение, он словно расцветает. Это неизбежно повышает самооценку и становится отличной мотивацией вдохновенно творить и радовать мир своими уникальными произведениями.
  • Способ достижения душевного покоя. Многие художники сравнивают процесс создания картины с медитацией. И не зря, ведь творчество дает возможность каждому погрузиться в глубины своего сознания и почувствовать удовольствие от целительного расслабления. Когда художник создает картину или рисует портрет, он полностью погружается в свои мысли и эмоции, отключаюсь от внешнего мира. это позволяет оставить на заднем плане все негативные мысли, заботы, повседневные трудности, достигнув полного состояния покоя.

Источник

Техники рисования карандашом

Рисунок часто воспринимается как нечто «нудное» и «сложное». В вину бедняге предъявляют монохромность, склонность к излишней чёткости, а ещё строгость и бездушность. Обидные стереотипы формируются от школярского, нетворческого подхода обучения, самостоятельных, безуспешных попыток освоения грамоты рисунка и других случайных причин. С какой же стороны подойти к изучению техники рисования карандашом? Прежде всего поставьте для себя точные задачи и реальные цели. Будьте терпеливы, последовательны. Обзаведитесь наглядными примерами. Консультируйтесь с профессионалами. Формально относиться к рисунку – это не позиция, а простое незнание своих сил и возможностей графитного карандаша. А чтобы начинающие художники не растерялись от его многообразия – познакомимся с «серым» детальнее.

Начинаем рисование карандашом с правильного выбора

  • мягкость графита определяется буквой В, твёрдость – Н, твердо-мягкость – НВ. Существует ещё неопределённая буква F: что-то среднее между Н и НВ;
  • цифровая раскладка рядом с буквами также указывает степень усиления жёсткости/мягкости грифеля.

Самыми лаконичными оказались Штаты, предлагая покупателю лишь цифровую символику:

  • #1 (мягкий);
  • #2 (твёрдо-мягкий);
  • #2½ (средний);
  • #3 (твёрдый);
  • #4 (твёрдый вдвойне).

В продаже возможно найти карандаши от 9Н до12В. Такой большой тоновой разлёт позволяет создавать разнохарактерный рисунок: от светлых, тонких, проволочных линий до мягких, пушистых нитей, толстых пружин.

Основные техники рисования карандашом – штриховка и растушёвка

Художники используют две основных техники работы с простым карандашом на бумаге: штрих и растушёвка грифеля. Штрихом мастер словно лепит объём на плоском листе, создаёт свето-теневую моделировку объекта, заставляя наше сознание поверить в иллюзию пространства, его глубину, живость модели или свежесть фруктов. Собственно, растушёвка, выполняет те же требования. Разница – в технике исполнения. Своим многообразием, причудливостью, штрих угодит как совершенно безудержному творцу, так и художнику классического стиля. Большую роль здесь играют карандаши: их степень мягкости/жёсткости, диаметр грифеля. У начинающих художников в поэтапную технику рисования карандашом изначально включают знакомство с линией, точкой, тональным пятном, а затем – видами штриха. Рассмотрим самые известные штриховки:

  • Короткие параллельные штрихи;
  • Перекрёстные линии;
  • Размашистый диагональный штрих;
  • Горизонтальные линии;
  • Вертикальные линии;
  • Хаотичные короткие штрихи;
  • Зигзагообразные линии и др.

От степени нажатия на грифель, остроты карандаша, плотности самого штриха и качества бумаги – складывается художественный образ рисунка, фактурность материалов. А что же такое растушёвка? Это обычное растирание карандашных линий до абсолютно воздушного, мягкого тона. Иногда он требуется для большей реалистичности, натуральности или других задумок автора. В процессе работы используют кусочек ваты, мягкую ткань или специальные палочки для растушки. Ведь если размазывать карандаш пальцем – получится грязно, неряшливо. Нередко в информационных источниках по технике рисования карандашом для начинающих содержится критика подобного приёма. Не принимают растушёвку многие учебные заведения: под тончайшей графитной завесой легко скрывается неграмотный штрих, часто портится общий вид работы.

Тем не менее спорная техника заняла довольно прочную нишу в карандашном рисунке. Человеческий глаз способен уловить тонкую игру мысли художника, его иронию, чувства даже в одной линии, незатейливом штрихе. Попробуйте на коротких упражнениях расшевелить в себе как можно больше творческого, уникального, самобытного! Потренируйте руку на разных видах штриха, найдите подходящую жёсткость карандаша, штриховку для решения разнофактурных задач: зарисовка меховых изделий, шёлка, стекла, металла и др. Помните, что успех не только в хорошем владении техникой рисования карандашом. От вашего внутреннего темперамента, целеустремлённости, образности мышления, нестандартного творческого подхода – зависит многое.

Источник

Читайте также:  Какая хорошая акварель для художника
Оцените статью